ლიტერატურული სკოლაარის მწერალთა ჯგუფის პროფესიული კავშირი. ლექსიკონის ავტორები ლიტერატურული ტერმინებივ. ლესინი და ა. პულინეც ესმით სკოლას, როგორც „ტენდენციებს, იდეოლოგიურ და მხატვრულ თავისებურებებს“, წერის მანერას, „თანდაყოლილი მწერლებისთვის, რომლებიც იმყოფებიან დიდი მწერლის, მისი თანამედროვეისა თუ წინამორბედის მნიშვნელოვანი გავლენის ქვეშ. ასე ამბობენ პუშკინისა და ნეკრასოვის სკოლებზე რუსულ კლასიკურ პოეზიაში, შევჩენკოსა და ფრანკოვსკის სკოლებზე... უკრაინულ ლიტერატურაში. ლიტერატურული ენციკლოპედია„(მ., 1962-1978 წწ.), „ლიტერატურულ ლექსიკონ-საცნობარო წიგნში“ (კ., 1997) არ არის ცალკე სტატიები მიძღვნილი „ლიტერატურული სკოლის“ ცნებაზე.
პ.საკულინის გამოთქმის გამოყენებით „ლიტერატურული სკოლის“ ცნება შეიძლება მივაკუთვნოთ „მოხეტიალე“ ტერმინებს. ტერმინი ლიტერატურული სკოლის სემანტიკური შინაარსის არასაკმარისი ყურადღება, - აღნიშნავს ა. სავენეც, - ... იწვევს ცნებების აღრევას, კერძოდ, ცნებების, რომლებიც აღნიშნავენ სხვადასხვა ხარისხის ორგანიზაციის წერილობით თემებს, ანიჭებენ მათ ერთ პარადიგმას.
ფ.შლეგელმა ლიტერატურული სკოლა სტილთან გაიგივა. მისი თქმით, სკოლა არის „სტილის ბუნებრივი ერთგვაროვნება“.
სკოლა გაგებულია, როგორც სამყაროს ამოცნობისა და რეპროდუცირების პრინციპების ერთობლიობა. სხვათა შორის, მეთოდი ასეა განსაზღვრული.
ლიტერატურული სკოლა გაიგივებულია მიმართულებასთან, ლიტერატურულ ტენდენციასთან. „ლიტერატურულ ლექსიკონ-ცნობარში“ „ტბის სკოლა“ დახასიათებულია, როგორც მიმართულება. ბუნებრივი სკოლა". დ.ნალივაიკო რომანტიზმის შიგნით მიმდინარე მიმდინარეობებს უწოდებს "ბირონულ", "ჰოფმანის" სკოლებს. სახელმძღვანელოში "ლიტერატურის თეორია ესთეტიკის პრობლემებთან დაკავშირებით" ვკითხულობთ: როგორც ესთეტიკურ, ასევე სოციალურ-პოლიტიკურ შეხედულებებს. ასეთ იდეოლოგიურ და ესთეტიკურ საზოგადოებას ჩვეულებრივ ლიტერატურულ ტენდენციას უწოდებენ ... ლიტერატურული მიმდინარეობა, რომელიც მოიცავს ნებისმიერს უახლოეს მიმდევრებს გამოჩენილი მწერალიჩვეულებრივ ლიტერატურულ სკოლას უწოდებენ. მისი წარმომადგენლები ყველა მნიშვნელოვან საკითხში თანამოაზრეები არიან მხატვრული შემოქმედება ".
ლიტერატურული სკოლა გაიგივებულია წრესთან, ლიტერატურული ჯგუფი, დაჯგუფება. სკოლის ჩარჩო მათზე უფრო ფართოა, მაგრამ ისინი უფრო ვიწროა „მეთოდის“ და „მიმართულების“ ცნებებისგან.
მაშ რა არის ლიტერატურული სკოლა? აქვს თუ არა მას რაიმე ნიშნები? როგორია მისი ურთიერთობა სხვა მწერლობის თემებთან? მ. სულიმა აღნიშნავს: „მიჩნეულია, რომ ლიტერატურულ სკოლაზე საუბარი შეიძლება მაშინ, როცა ხელოვანთა გარკვეული ჯგუფისთვის აშკარაა პროგრამულ-შემოქმედებითი წყობის, თემების, ჟანრისა და სტილის ერთიანობა.კოლექტიური გამოცემა.
ყველაზე ზუსტი განმარტებასკოლებს აძლევს იუ.კუზნეცოვი: „სპეციფიკური განათლება ლიტერატურაში, მწერალთა ჯგუფი გაერთიანებული სტილის საერთო პრეფერენციებით, ჟანრული პრაქტიკით, თემატური ინტერესებით, საკითხებით, ადრე. ესთეტიკური პროგრამარომელიც, ახალ შემოქმედებით სივრცეში დაპროექტებული, გარკვეულ ტრადიციას ეყრდნობა, კამათობს, გადაიაზრებს მას "2. ლიტერატურული სკოლა ჩამოყალიბებულია სტილისტური მსგავსების საფუძველზე. მას შეიძლება ჰქონდეს განსხვავებული დროის ჩარჩოები. "იონიური სკოლა" ქ. ბერძნული ლიტერატურამე-19 საუკუნე ფუნქციონირებდა 1930-იანი წლებიდან 1990-იან წლებამდე. სკოლა თითქმის ყოველთვის არსებობს ერთი ლიტერატურული ჟანრის ფარგლებში („კიევის პოეზიის სკოლა“), მაგრამ მას შეუძლია გასცდეს მას („ჟიტომირის პროზაული სკოლა“).
სკოლას შეიძლება არ ჰყავდეს ცნობილი (აღსანიშნავი) მოსწავლეები.
ლიტერატურული სკოლა ზოგჯერ ყურადღებას ამახვილებს შემოქმედებაზე ცნობილი მწერალი(ტ. შევჩენკო, ი. ფრანკო), ამ შემთხვევაში ჩვენ ვსაუბრობთ„შევჩენკოს“, „ფრანკოვსკის“ სკოლების შესახებ. სკოლა შეიძლება ჩამოყალიბდეს სტილისტურ ტენდენციად (ბაირონიზმი), ტენდენციად (ფრანგული სიმბოლიზმი), შეიძინოს მეთოდის („ბუნებრივი სკოლა“), დაჯგუფება („პარნასელები“, „ნეოკლასიკები“).
უკრაინულ ლიტერატურაში შესამჩნევი კვალი დატოვა პოეტთა „პრაღის სკოლამ“. ეს სახელი ეკუთვნის ლიტერატურათმცოდნე ვ.დერჟავინს. "პრაღის სკოლა" დაუძახა მან უკრაინელი პოეტებიომის შუალედში ოცი წელი, რომელიც ძირითადად მუშაობდა პოდებრადსა და პრაღაში. პრაღის სკოლას წარმოადგენენ ე. მალანიუკი, ი. დარაგანი, ლ. მოსენცი, ა. სტეფანოვიჩი, იური კლენი, ნატალია ლევიცკაია-ხოლოდნაია, ოქსანა ლიატურინსკაია, ი. ლიპა, ელენა ტელიგა, ოლეგ ოლჟიჩი, გალია მაზურენკო, ი. ირლიავსკი, და . ყური. ამ სკოლას არც პროგრამა ჰქონდა და არც წესდება. "პრაღის სკოლის" პოეტების შემოქმედებას ახასიათებს ნათელი "ისტორიოსოფიზმი", ეროვნული პათოსი, ძლიერი ნებისყოფის ინტონაციები და ტრაგიკული ოპტიმიზმი. "პრაღის სკოლის" ყველა პოეტს აერთიანებდა ეროვნულ-განმათავისუფლებელი ბრძოლის იდეა უკრაინის თავისუფლებისა და დამოუკიდებლობისთვის.
AT ბოლო წლებიგადადგა პირველი ნაბიჯები პოეზიის „კიევის სკოლის“ თავისებურებების გასაგებად. ეს არის სამოციანი წლების ოპოზიციური ფრთა. "კიევის სკოლის" დებიუტი მოდის XX საუკუნის 60-იანი წლების შუა ხანებში, როდესაც ხრუშჩოვის დათბობადაიწყო შემოქმედებითი და მეცნიერული ინტელიგენციის დაპატიმრებები. პოეზიის „კიევის სკოლას“ წარმოადგენენ ვ.გოლობოროდკო, მ.ვორობიოვი, ვ.კორდუნი, ვ.რუბანი, მ.გრიგორიევი, ი.სემენენკო, მ.რაჩუკი, მარინა ლესნაია, ალა პავლენკო, პ.მარუსიკი, მ. მოსკალენკო. "კიევის სკოლის" პოეტები - სამოციანელებისგან განსხვავებით, რომლებიც ხანდახან ეფლირტავებოდნენ რეჟიმს, წერდნენ პროკომუნისტურ ლექსებს - არ თანამშრომლობდნენ ხელისუფლებასთან, ერიდებოდნენ სოციალურ-პოლიტიკურ ლექსიკას, იდეოლოგიურ სიბრმავეს, პოლიტიკურ ჩართულობას, ცდილობდნენ მითოპოეტიკის აღორძინებას. ცნობიერება, გარდაქმნა ანტიკური მითოლოგიური აზროვნება, დაეყრდნო ახალ ფილოსოფიას და ფსიქოლოგიას, გაააქტიურა ხალხური პოეტური იდეები, ორიენტირებული ადამიანზე, ბუნებაზე, სამყაროზე, მიუბრუნდა ძველს. პოეტური ტრადიციები, გამოიყენა თავისუფალი ლექსი, მოერიდა დეკლარატივობას და აქტუალურობას.
გალინა კარპლიუკი სტატიაში " Შემაჯამებელიკიევის სკოლის პოსტები“ აღნიშნავს: „კიევის „პოეზიის სკოლაზე“ შეიძლება საუბარი რამდენიმე ასპექტში: როგორც წმინდა პოეტურ ფენომენზე, რომლის მთავარი მახასიათებელი იყო შემოქმედების თავისუფლება; როგორც ახალგაზრდა ნონკონფორმისტების ჯგუფი, რომელთა ცხოვრების ვექტორი იყო თავისუფლების თავისუფლება მის ყველა გამოვლინებაში: როგორც ექსპერიმენტული მცდელობა იცხოვრონ სხვა თაობებისგან განსხვავებულად, იცხოვრონ ისე, თითქოს ყველაფერი თავისუფალ დამოუკიდებელ ქვეყანაში ხდება; რაც შეეხება შემოქმედთა ძმობას, რომლის მთავარი და არაჩვეულებრივი ამოცანა იყო თავად პოეზია ".
XX საუკუნის 90-იან წლებში გამოცხადდა „გალისიური (ლვოვ-სტანისლავი)“ და „კიევ-ჟიტომირის“ სკოლები. „გალისიური სკოლა“ (იუ. ანდრუხოვიჩი, ი. ვინნიჩუკი, ვ. ეშკილევი, ი. იზდრიკი, ტ. პროხაზკო), ვ. დანილენკოს აზრით, აბსოლუტიზირებს ფორმალისტურ ძიებას, სტილიზაციას არსებულ ლიტერატურულ ნიმუშებზე, ხოლო „ჟიტომირი“ - კვლევაზე. ეგზისტენციალური ადამიანის სიღრმეები, დაკვირვება სიყვარულზე, საშინელებაზე, სიკვდილზე.“ნ.ბელოცერკოვეც უთითებს ამ სკოლების მიერ სხვადასხვა ტიპის გმირების გაშენებას“. გალიციურ-სტანისლავური სკოლის გმირები დახვეწილი ინტელექტუალები არიან, მიდრეკილნი ჭვრეტისკენ. კიევ-ჟიტომირის სკოლის გმირები დატვირთული არიან პათოლოგიური ცნობიერებით." ეს სკოლები წარმოადგენენ თანამედროვე უკრაინელ პოეტ-თანამედროვე - მეთოდს, მიმართულებას და სტილს. იუ., ქრება ლიტერატურის სივრციდან." იუ. კუზნეცოვის აზრი იმსახურებს ყურადღებას.
ლიტერატურული მიმართულება არის მხატვრული მეთოდი, რომელიც აყალიბებს ზოგად იდეოლოგიურ და ესთეტიკურ პრინციპებს მრავალი მწერლის შემოქმედებაში ლიტერატურის განვითარების გარკვეულ ეტაპზე. სხვადასხვა ავტორის შემოქმედების ერთ ლიტერატურულ მოძრაობას მივაკუთვნოთ საჭირო საფუძველი:
იმავე კულტურულ და ესთეტიკურ ტრადიციებს მიჰყვება.
მსოფლმხედველობის ერთიანი დამოკიდებულებები (ანუ მსოფლმხედველობის ერთგვაროვნება).
შემოქმედების ზოგადი ან დაკავშირებული პრინციპები.
შემოქმედების პირობითობა სოციალური და კულტურულ-ისტორიული ვითარების ერთიანობით.
ლიტერატურისთვის ყველაზე მნიშვნელოვანი ლიტერატურული მოძრაობებია: კლასიციზმი, სენტიმენტალიზმი, რომანტიზმი, რეალიზმი, სიმბოლიზმი, აკმეიზმი, ფუტურიზმი.
FLOW (მხატვრული და ლიტერატურული) - პოეტური დაჯგუფება, რომელიც გამოირჩევა მხატვრული დიზაინის ტექნიკის მეტ-ნაკლებად ერთიანობით მასში შემავალ მწერლებს შორის. მხატვრული და ლიტერატურული მოძრაობის დამახასიათებელი თვისებაა მისი ქრონოლოგიური შეზღუდვა.
სკოლა ლიტერატურაში- ეს არის მწერლების ერთგვარი ჩამოყალიბებული საზოგადოება, რომლებმაც გააცნობიერეს საკუთარი თავი, თეორიულად გამოკვეთეს თავიანთი საზღვრები და გამოირჩეოდნენ. ლიტერატურული პროცესიდამოუკიდებელ განათლებაში, რომელსაც აქვს საკუთარი თეორიული პლატფორმა, პრინციპები, პროგრამა და პუბლიკაციები. სკოლები შეიძლება ჩამოყალიბდეს და დაარქვეს ლიდერის სახელი - გოგოლის სკოლა, ნეკრასოვის სკოლა და ა.შ.
41. ლიტერატურული განვითარების ეტაპები. მხატვრული მეთოდებისა და ლიტერატურული მოძრაობების გაჩენა: რენესანსის რეალიზმი, კლასიციზმი, სენტიმენტალიზმი, რომანტიზმი, რეალიზმი, სიმბოლიზმი, იმპრესიონიზმი, მოდერნიზმი და პოსტმოდერნიზმი.
ლიტერატურულ კრიტიკაში მოსაზრება, რომ ლიტერატურის განვითარებაში არის განზოგადების (განმეორების) მომენტები ფესვგადგმული და არავის მიერ სადავო არ არის. სხვა და სხვა ქვეყნებიდა ხალხებს, მისი ერთიანი „პროგრესული“ მოძრაობის შესახებ დიდ ისტორიულ დროში. ლიტერატურული პროცესის ეტაპები, როგორც წესი, აღიქმება, როგორც კაცობრიობის ისტორიის იმ ეტაპების შესაბამისი, რომლებიც ყველაზე მკაფიოდ და სრულად გამოვლინდა დასავლეთ ევროპის ქვეყნებში და განსაკუთრებით ნათლად რომაულში. ამ მხრივ გამოირჩევა ანტიკური, შუასაუკუნეების და ახალი ეპოქის ლიტერატურა თავისი ეტაპებით (რენესანსის შემდეგ - ბაროკო, კლასიციზმი, განმანათლებლობა თავისი სენტიმენტალისტური განშტოებით, რომანტიზმი და ბოლოს რეალიზმი, რომელსაც მოდერნიზმი თანაარსებობს და წარმატებით ეჯიბრება. მე-20 საუკუნეში). მეცნიერებმა ყველაზე კარგად გაიგეს სცენური განსხვავებები ახალი ეპოქის ლიტერატურასა და მათ წინამორბედ ლიტერატურას შორის. მეთოდი, უპირველეს ყოვლისა, იდეოლოგიური ცნებაა, ამიტომ ზემოაღნიშნული მხატვრული მოძრაობები (ბაროკო, კლასიციზმი, რომანტიზმი) ამავდროულად ხელოვნების მეთოდებია.
რენესანსის რეალიზმი (XIV-XVI სს.)
წარმოშობით იტალიაში. დაუბრუნდით ახალ, მაღალ საფუძვლებს ანტიკური ხელოვნების ყველაზე მნიშვნელოვან მახასიათებლებს. აღმოჩენილია რენესანსის რეალიზმი ინდივიდუალური ადამიანიდა დაამტკიცა მისი ძალა და სილამაზე, გაათავისუფლა პიროვნება, იხსნა ადამიანი შუა საუკუნეების ასკეტიზმის ბორკილებიდან. ემანსიპაციაში, რომელიც ახორციელებდა "აკეთე რაც გინდა" პრინციპს, იყო არა მხოლოდ რენესანსის რეალიზმის სიძლიერე, არამედ სისუსტე, რადგან მან გახსნა შესაძლებლობა ინდივიდის ნებისმიერი მიდრეკილებების აქტიური თვითრეალიზაციისთვის: სიკეთესაც და ბოროტსაც.
რეალისტური აზროვნება.
ჰუმანისტური პოზიცია.
პირადი დადასტურება.
ოპტიმიზმი.
იდეალისკენ სწრაფვა შერწყმულია ყველაფრის მიწიერი, ხორციელის დადასტურებასთან.
ზღაპრის ელემენტების ფართო გამოყენება.
ჰიპერბოლა.
კლასიციზმიკლასიციზმი ემყარება რაციონალიზმის იდეებს, რომლებმაც ნათელი გამოხატულება ჰპოვა დეკარტის ფილოსოფიაში. ხელოვნების ნიმუში, კლასიციზმის თვალსაზრისით, უნდა აშენდეს მკაცრი კანონების საფუძველზე, რითაც გამოავლინოს თავად სამყაროს ჰარმონია და ლოგიკა. კლასიციზმისადმი ინტერესი მხოლოდ მარადიულია, უცვლელი - თითოეულ ფენომენში ის ცდილობს ამოიცნოს მხოლოდ არსებითი, ტიპოლოგიური მახასიათებლები, უგულებელყო შემთხვევითი ინდივიდუალური ნიშნები. კლასიციზმის ესთეტიკა დიდ მნიშვნელობას ანიჭებს ხელოვნების სოციალურ და საგანმანათლებლო ფუნქციას. კლასიციზმი ადგენს ჟანრების მკაცრ იერარქიას, რომლებიც იყოფა მაღალ (ოდა, ტრაგედია, ეპიკური) და დაბალ (კომედია, სატირა, იგავი). თითოეულ ჟანრს აქვს მკაცრად განსაზღვრული მახასიათებლები, რომელთა შერევა დაუშვებელია.
როგორც გარკვეული მიმართულება ჩამოყალიბდა საფრანგეთში მე-17 საუკუნეში. ფრანგული კლასიციზმიამტკიცებდა ადამიანის პიროვნებას, როგორც არსების უმაღლეს ღირებულებას, ათავისუფლებს მას რელიგიური და საეკლესიო გავლენისგან. პროდუქტიული შემოქმედებითი მეთოდი, იგი ეფუძნებოდა „ბუნების მიბაძვის“ პრინციპს, რომელსაც კლასიკოსები წარმოადგენდნენ რაციონალისტურად ჰარმონიულად და სრულყოფილს (როგორც ღმერთის იდეალურ ქმნილებას).
ეს მეთოდი ადასტურებდა ადამიანის ორიგინალური რაციონალურობისა და სიკეთის იდეას, რომლის განვითარება მხოლოდ კარგ ან ცუდ განათლებაზეა დამოკიდებული.
ამ მეთოდის საფუძველზე შექმნილი მხატვრული სამყარო თითქოს ჰარმონიული, ნათელი და დიდაქტიკურია. კლასიციზმის ესთეტიკური სისტემა იყო წესების ერთობლიობა, რომლის მიხედვითაც უნდა შეიქმნას ხელოვნების ნიმუშები:
- „ჟანრის სიწმინდე“ და სტილი(ანუ ჟანრების მკაცრი დაყოფა "მაღალ" - ოდა, ლექსი, ტრაგედია და "დაბალი" - სატირა, იგავი, კომედია);
- "სამი ერთობის" დაცვა(ადგილი, დრო და მოქმედება) დრამაში და სხვ.;
- პოეზია სიმკაცრით და სიცხადით უნდა გამოირჩეოდესაზრები, კომპოზიციის ჰარმონია, მეტყველების სისუფთავე.
სენტიმენტალიზმი(ფრანგული განცდა) - მხატვრული მეთოდი, რომელიც წარმოიშვა ინგლისში მე-18 საუკუნის შუა წლებში და ფართოდ გავრცელდა წ. arr. ევროპულ ლიტერატურაში Shzh Richardson, L. Stern - ინგლისში; Rousseau, L. S. Mercier - საფრანგეთში; ჰერდერი, ჟან პოლი - გერმანიაში; N M. Karamzin და ადრეული V. A. ჟუკოვსკი - რუსეთში). ყოფნა ბოლო ნაბიჯიგანმანათლებლობის განვითარებაში იდეოლოგიური შინაარსითა და მხატვრული თავისებურებებით კლასიციზმს დაუპირისპირდა ს. „მესამე სამკვიდროს“ დემოკრატიული ნაწილის სოციალური მისწრაფებები და განწყობილებები, მისი პროტესტი ფეოდალური ნარჩენების, მზარდი სოციალური უთანასწორობის და ინდივიდის გათანაბრების წინააღმდეგ განვითარებად ბურჟუაზიულ საზოგადოებაში გამოხატული იყო ს-ში. მაგრამ ს. მნიშვნელოვნად შემოიფარგლებოდა მისი ესთეტიკური კრედოთი: ბუნებრივი ცხოვრების იდეალიზება ბუნების წიაღში, როგორც ყოველგვარი იძულებისა და ჩაგვრისგან თავისუფალი, ცივილიზაციის მანკიერებისგან დაცლილი; ანტირაციონალიზმი; ინტიმური გრძნობების კულტი.
რომანტიზმი არის მხატვრული მეთოდი, რომელიც ჩამოყალიბდა მე-19 საუკუნის დასაწყისში. და ფართოდ გამოიყენება როგორც ტენდენცია ლიტერატურასა და ხელოვნებაში ევროპის უმეტეს ქვეყნებში, რუსეთსა და აშშ-ში. იგი გამოჩნდა დასავლეთ ევროპაში 1789 წლის საფრანგეთის ბურჟუაზიული რევოლუციის შემდეგ. რომანტიკოსი მწერლები, რომლებიც უარყოფდნენ რეალობას, ოცნებობდნენ უკეთეს მომავალზე და მოუწოდებდნენ მკითხველს იბრძოლონ საზოგადოების რეორგანიზაციისთვის, მათი ნაწარმოებების გმირები არიან მეამბოხეები, მებრძოლები სამართლიანობისთვის. ხშირად რომანტიკოსები წარსულს მიუბრუნდნენ და მასში უჩვეულო ადამიანებს ეძებდნენ, რომლებმაც თავისუფლების სახელით ბედს აღწევდნენ. მაგრამ გარემომცველი რეალობა რომანტიკული იდეების კონტრასტი იყო, ამიტომ დაუცველი გმირები, დაბნეული გარე სამყაროს წინაშე, ხშირად ტოვებდნენ ამ მიმართულების მწერლების ფურცლებს და ჩვენ ვხედავთ მათი ბედის ტრაგედიას.
კლასიციზმის წარმომადგენლებისგან განსხვავებით, რომანტიკოსები მოითხოვდნენ შემოქმედების სრულ თავისუფლებას, დგანან სხვადასხვა ჟანრის გამოყენებაზე, შეცვალეს ძველი ჟანრები და შექმნეს ახალი. ლირიკულმა, პიროვნულმა საწყისმა გაიმარჯვა. სიუჟეტი ეფუძნებოდა არაჩვეულებრივ მოვლენებს, ხშირად ფანტასტიკურს. ავტორი გმირებს ათავსებდა მწვავე სიტუაციებში, სადაც განსაკუთრებული სიკაშკაშით ვლინდებოდა მათი დამახასიათებელი ნიშნები. მოქმედება ხანდახან შორეულ ქვეყნებში გადადიოდა, უჩვეულო, უცნაურ პირობებში ხდებოდა. რუსული რომანტიზმი, რომელიც გაჩნდა 1812, 1825 წლების შემდეგ, ორიგინალური და განუყოფელია დასავლური რომანტიზმის გავლენისგან.
რომანტიზმის გმირები ვნებიანი, მოუსვენარი, დაუოკებელი ბუნები არიან. ევროპაში ესენი არიან ჰიუგოს, ბაირონის, ჰაინეს, სკოტის, დიუმას გმირები; რუსეთში - ჟუკოვსკი, ლერმონტოვი, პუშკინი და სხვები.
ესთეტიკური თეორია რეალიზმს განმარტავს, როგორც მხატვრულ მეთოდს, რეალობის ჭეშმარიტ, ისტორიულად კონკრეტულ ასახვას გარკვეული ესთეტიკური იდეალის პოზიციიდან. ნაწარმოები, როგორც მხატვრული მთლიანობა. როდესაც საქმე ეხება რეალიზმს, როგორც ფენომენების გაგებისა და ასახვის მიდგომის პრინციპს, მაშინ ის თანდაყოლილია ჭეშმარიტებაში, ისტორიულ კონკრეტულობაში, ტიპიური პერსონაჟების ასახვა ტიპიურ გარემოებებში. ესთეტიკური იდეალი რეალიზმში, როგორც. მხატვრული მეთოდი არის მხატვრის შემოქმედებითი ძალისხმევის შედეგი და არა შემოქმედების საწყისი პოზიცია, როგორც ეს დამახასიათებელია რეალობის იდეალიზაციის პრინციპზე დამყარებული მეთოდებისთვის (კლასიციზმი, რომანტიზმი) და ბოლოს, როგორც ისტორიულად განვითარებული მხატვრული საზოგადოება. ნიშნავს, რომ იგი განისაზღვრება ხელოვნების მიმართულების, როგორც ერთგვარი სტრუქტურული ერთობის კონცეფციის საშუალებით ფიგურული სისტემახოლო რეალიზმის ჩვენების მხატვრული საშუალება არის სტილი.
სიმბოლიზმი- ხელოვნების ერთ-ერთი უდიდესი ტენდენცია (ლიტერატურაში, მუსიკასა და ფერწერაში), რომელიც წარმოიშვა საფრანგეთში 1870-80-იან წლებში. და ყველაზე განვითარებული XIX წლის მხრივდა XX საუკუნეებში, პირველ რიგში თავად საფრანგეთში, ბელგიასა და რუსეთში. სიმბოლისტები რადიკალურად შეიცვალა არა მხოლოდ განსხვავებული სახეობებიხელოვნებას, არამედ მის მიმართ დამოკიდებულებას. მათი ექსპერიმენტული ბუნება, ინოვაციის სურვილი, კოსმოპოლიტიზმი და გავლენის ფართო სპექტრი გახდა მოდელი უმეტესობისთვის. თანამედროვე ტენდენციებიხელოვნება. სიმბოლისტებმა გამოიყენეს სიმბოლიზმი, დაქვეითება, მინიშნებები, იდუმალება, საიდუმლო. სიმბოლისტების მიერ დატყვევებული მთავარი განწყობა იყო პესიმიზმი, რომელიც სასოწარკვეთამდე მიაღწია. ყველაფერი "ბუნებრივი" თითქოს მხოლოდ "გარეგნობა" იყო, რომელსაც დამოუკიდებელი მხატვრული ღირებულება არ გააჩნდა.
იმპრესიონიზმი(impression - შთაბეჭდილება) არის ხელოვნების მიმართულება, რომელიც წარმოიშვა საფრანგეთში 1860-იანი წლების ბოლოს. მისი წარმომადგენლები ცდილობდნენ გადაეღოთ რეალური სამყარო მისი მობილურობითა და ცვალებადობით ყველაზე ბუნებრივად და მიუკერძოებლად, გადმოეცათ თავიანთი წარმავალი შთაბეჭდილებები, ფსიქოლოგიური ნიუანსი, მიმდებარე სამყაროს ატმოსფეროს მობილურობა და ცვალებადობა.
როგორც მხატვრული მეთოდი მოდერნიზმი(მე-19 საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის დასაწყისში) იქცა შემოქმედების ტრადიციული ნორმების ერთგვარ უარყოფად, ეს იყო პრინციპი „პირიქით“ რეალიზმის მიხედვით. მოდერნიზმმა „დაშალა“ ტრადიციული მხატვრული გამოსახულება, მისი ცალკეული ელემენტების აბსოლუტი: გამოსახულების შინაარსი (ნატურალიზმი), მისი ექსპრესიულობა (აბსტრაქციონიზმი), ემოციური სიმდიდრე (ექსპრესიონიზმი), ორაზროვნება, ზებუნტურალიზმი (სიურრეალიზმი) და სხვა. ზოგადად, შეიძლება ითქვას, რომ ომთაშორის პერიოდში დამტკიცდა კულტურა, რომელიც ორიენტირებული იყო „ინდივიდუალური ფსიქოლოგიის სიღრმეზე“, რომელიც პირველადი დიზაინი მიიღო, ძირითადად, ფსიქოანალიზის ფუძემდებლის, ავსტრიელი 3. ფროიდის კულტურის თეორიაში. .
პოსტმოდერნიზმიარის უფრო აზროვნება, ინტელექტუალური სტილი. როგორც მენტალიტეტის სახეობა, პოსტმოდერნიზმი არის ჰიპერრეფლექსია, რომელიც წარმოიშვა რელიგიური და ფილოსოფიური ვაკუუმის პირობებში, იდეოლოგიური ცნებების დისკრედიტაცია, ტოტალური რელატივიზმი და წამიერი მოხმარების საგნების ჭარბი წარმოება. როგორც შემოქმედებითი წყობა, პოსტმოდერნიზმი გვიჩვენებს მაქსიმუმ ინტელექტუალურ-თამაშურს, ევრისტიკას, რეფლექსურს, დესტრუქციულს და მინიმალურ მნიშვნელობას, ეთიკურს, ესთეტიკურს, კონსტრუქციულს. პოსტმოდერნიზმი არ განეკუთვნება ფილოსოფიის ან ისტორიის სფეროს, არ ასოცირდება იდეოლოგიასთან, არ ეძებს და არ ამტკიცებს რაიმე ჭეშმარიტებას. პოსტმოდერნიზმი განიხილება როგორც რეაქცია ახლის მოდერნისტულ კულტზე, ასევე ელიტარულ რეაქციად მასობრივ კულტურაზე, როგორც ეთიკური და ესთეტიკური პარადიგმის პოლიცენტრული მდგომარეობა. პოსტმოდერნიზმი ასევე განიხილება, როგორც რეაქცია კულტურის ტოტალურ კომერციალიზაციაზე, როგორც ოფიციალური კულტურის წინააღმდეგობა. პოსტმოდერნიზმის არსი არის კოკეტობა.
ლიტერატურული მიმართულება - ხშირად იდენტიფიცირებული მხატვრული მეთოდი. განსაზღვრავს მრავალი მწერლის ფუნდამენტური სულიერი და ესთეტიკური პრინციპების ერთობლიობას, ასევე რიგი ჯგუფისა და სკოლის, მათ პროგრამულ და ესთეტიკურ პრინციპებს და გამოყენებულ საშუალებებს. ბრძოლასა და მიმართულების შეცვლაში ყველაზე მკაფიოდ გამოხატულია ლიტერატურული პროცესის კანონები. ჩვეულებრივია გამოვყოთ შემდეგი ლიტერატურული ტენდენციები:
კლასიციზმი
სენტიმენტალიზმი
ნატურალიზმი
რომანტიზმი (რომელსაც ზოგიერთი მოიცავს ბაროკოს ლიტერატურას)
სიმბოლიზმი
რეალიზმი (რომელშიც გამოირჩევა რენესანსის რეალიზმი, ე.ი. რენესანსის რეალიზმი, განმანათლებლობის რეალიზმი, ე.ი. განმანათლებლობის რეალიზმი, კრიტიკული რეალიზმიდა სოციალისტური რეალიზმი).
არ არსებობს კონსენსუსი სხვა სფეროების ხაზგასმის ლეგიტიმურობაზე – როგორიცაა მანერიზმი, პრერომანტიზმი, ნეოკლასიციზმი, ნეორომანტიზმი, იმპრესიონიზმი, ექსპრესიონიზმი, მოდერნიზმი და ა.შ. ფაქტია, რომ ლიტერატურული ტენდენციები, იცვლება, წარმოშობს მრავალ შუალედურ ფორმას, რომელიც დიდი ხანია არ არსებობს და არ არის გლობალური. იყო მცდელობები მეტის შეთავაზებისთვის უნივერსალური სისტემებიდაყოფა ლიტერატურულ ტენდენციებად – მაგ. "კლასიკური" და "რომანტიკა"; ანუ „რეალისტური“ და „ირრეალისტური“ ლიტერატურა.
ლიტერატურული მიმდინარეობა
2. ლიტერატურული მოძრაობა - ხშირად იდენტიფიცირებული ლიტერატურული ჯგუფიდა სკოლა. კრებულს აღნიშნავს შემოქმედებითი ხალხი, რომლებსაც ახასიათებთ იდეურ-მხატვრული მიჯაჭვულობა და პროგრამული და ესთეტიკური ერთიანობა. წინააღმდეგ შემთხვევაში, ლიტერატურული მოძრაობაეს არის ერთგვარი ლიტერატურული მოძრაობა.
მაგალითად, რუსულ რომანტიზმთან მიმართებაში საუბარია „ფილოსოფიურ“, „ფსიქოლოგიურ“ და „სამოქალაქო“ ტენდენციაზე. რუსულ რეალიზმში ზოგი განასხვავებს „ფსიქოლოგიურ“ და „სოციოლოგიურ“ მიმდინარეობას.
მეტყველება, როგორც გამოსახულების ინდივიდუალიზაციის საშუალება.
დრამატულ ლიტერატურაში გმირის პერსონაჟი ვლინდება ძირითადად ენით, საშუალებით სასცენო მეტყველება. ამიტომ, ასეთი დიდი როლი ტიპიური პერსონაჟის შექმნის პრობლემის გადაჭრაში შემოქმედებით პრაქტიკაში ფართოდ და ბრწყინვალედ განვითარებული მეთოდით ითამაშა. მეტყველების მახასიათებლებიმოქმედი პირი.
ფსიქოლოგიური ანალიზი ლიტერატურაში
პარადოქსულია, მაგრამ „ფსიქოლოგიური ანალიზი“ არის კონცეფცია, რომელიც ხშირად არ გვხვდება ფსიქოლოგიურ ლიტერატურაში.
ფსიქოლოგიურმა ანალიზმა დაიწყო თავისი საწყისი წერტილი ფროიდის ნაწარმოებების გამოჩენამდე დიდი ხნით ადრე, მაგრამ სწორედ მის ნამუშევრებში შეიძინა განსაკუთრებული ხმა, როგორც ახალი დაბადება და შევიდა სამეცნიერო პრაქტიკაში.
ფსიქოლოგიური ანალიზი - ერთგვარი მეცნიერული ანალიზი, ფილოსოფიური, მათემატიკური და ა.შ. დამახასიათებელი თვისებაფსიქოლოგიური ანალიზი არის ის, რომ მისი შესწავლის ობიექტია ფსიქიკური რეალობა, ფსიქიკური პროცესები, მდგომარეობა, პიროვნების თვისებები. ასევე სხვადასხვა სოციალურ-ფსიქოლოგიური ფენომენები, რომლებიც წარმოიქმნება ჯგუფებში, კოლექტივებში: მოსაზრებები, კომუნიკაცია, ურთიერთობები, კონფლიქტები, ლიდერობა და ა.შ. მეთოდოლოგიური საფუძველიფსიქოლოგიურმა ანალიზმა შეიძლება იმოქმედოს ფილოსოფიური სისტემები, ზოგადი სამეცნიერო პრინციპებიცოდნა, ასევე ზოგადი ფსიქოლოგიური დებულებები საგნის შესახებ, შინაგანსა და გარეგნულ კავშირს, ფსიქოლოგიური შაბლონების სპეციფიკას, რომელსაც ექვემდებარება ამა თუ იმ ტიპის აქტივობა. მაგალითად, თვითგანათლების ფსიქოლოგიური ანალიზი მოიცავს დამოუკიდებელი მუშაობის მიზნების, მოტივების, მეთოდების შესწავლას ცოდნის, უნარების, შესაძლებლობების, ზოგად და სპეციალურ განათლებაში შეძენის, გაღრმავების, გაფართოებისა და გაუმჯობესების მიზნით.
ამის მაგალითია ფსიქოლოგიური ანალიზი ფსიქოლოგიური სურათილიტერატურაში.
ის შედგება იმაში, რომ კომპლექსი გონების მდგომარეობაპერსონაჟები იშლება მათ კომპონენტებად და ამით ახსნილი ხდება მკითხველისთვის. ზე ფსიქოლოგიური ანალიზიმესამე პირის თხრობას აქვს თავისი უპირატესობები. ხელოვნების ეს ფორმა საშუალებას აძლევს ავტორს მიიყვანოს მკითხველი შინაგანი სამყაროხასიათი და აჩვენე იგი ყველაზე დეტალურად და ღრმად.
ლიტერატურის გაკვეთილი მე-9 კლასში No 1 შესავალი. ლიტერატურული ტენდენციები, სკოლები, მოძრაობები.
გააცნოს მოსწავლეებს ლიტერატურის კურსის სახელმძღვანელო, პროგრამა და მიზნები მე-9 კლასში;
ცოდნის განზოგადება, განვითარების ეტაპების გაგების გაფართოება საშინაო ლიტერატურა;
დაიწყეთ ლიტერატურული ტიპებისა და ჟანრების გამეორება, განზოგადეთ და სისტემატიზაცია მოახდინეთ მე-8 კლასში შესწავლილის.
გაკვეთილის ტიპი: ლექცია საუბრის ელემენტებით.
სწავლების მეთოდები: ფრონტალური გამოკვლევა, სახელმძღვანელოსთან მუშაობა, აბსტრაქტული შენიშვნები.
თეორიული და ლიტერატურული ცნებები: ლიტერატურული სიტუაცია, ისტორიული და ლიტერატურული პროცესი, ლიტერატურული მიმართულება.
გამეორება: ლიტერატურული გვარიდა ჟანრები.
გაკვეთილების დროს:
წარსულის გამეორება:
რა არის ლიტერატურა?
განსაზღვრეთ ცნება „ლიტერატურა“ (სიტყვის ხელოვნება).
Რა მოხდა კლასიკური ლიტერატურა? მიეცით მე-18-მე-19 საუკუნეების კლასიკოსების მაგალითები.
რომელსაც ლიტერატურული ჟანრიდა ჟანრი მოიცავს A.S. პუშკინის ნამუშევრებს: ” ზამთრის დილა“, „სიმღერა წინასწარმეტყველი ოლეგი"ზღაპარი ცარ სალტანზე"," დუბროვსკი"," სადგურის მეთაური»?
სახელმძღვანელოსთან მუშაობა (ნაწილი 1, გვ. 3-5); ჩამოწერეთ თეზისები.
მასწავლებლის სიტყვა S.A. Zimin-ის სასწავლო მასალის მახასიათებლების შესახებ.
რა არის ახალი სახელმძღვანელოს შინაარსში?
რის საფუძველზე მდებარეობს იგი სასწავლო მასალა? (ქრონოლოგია)
რომელი მწერლები და ჟანრები გაინტერესებთ?
ლექცია. აბსტრაქტებისა და განმარტებების ჩაწერა.
4.1.ისტორიული და ლიტერატურული პროცესი
***ისტორიული და ლიტერატურული პროცესი - ზოგადად მნიშვნელოვანი ცვლილებების ნაკრები ლიტერატურაში. ლიტერატურა მუდმივად ვითარდება. ყოველი ეპოქა ამდიდრებს ხელოვნებას ახალი მხატვრული აღმოჩენებით.
ლიტერატურული პროცესის განვითარებას განაპირობებს შემდეგი მხატვრული სისტემები: შემოქმედებითი მეთოდი, სტილი, ჟანრი, ლიტერატურული ტენდენციები და მიმდინარეობები.
ლიტერატურის უწყვეტი ცვლილება აშკარა ფაქტია, მაგრამ მნიშვნელოვანი ცვლილებები არ ხდება ყოველწლიურად, ყოველ ათწლეულშიც კი. როგორც წესი, ისინი დაკავშირებულია სერიოზულ ისტორიულ ძვრებთან (ცვლილება ისტორიული ეპოქებიდა პერიოდები, ომები, რევოლუციები, რომლებიც დაკავშირებულია ახალი სოციალური ძალების ისტორიულ ასპარეზზე შესვლასთან და ა.შ.).
*** შეიძლება გამოირჩეოდეს ძირითადი ნაბიჯები ევროპული ხელოვნების განვითარება, რომელმაც განსაზღვრა ისტორიული და ლიტერატურული პროცესის სპეციფიკა: ანტიკურობა, შუა საუკუნეები, რენესანსი, განმანათლებლობა, მეცხრამეტე და მეოცე საუკუნეები.
*** ისტორიული და ლიტერატურული პროცესის განვითარება განპირობებულია მთელი რიგი ფაქტორებით, რომელთა შორის, პირველ რიგში, უნდა აღინიშნოს ისტორიული სიტუაცია (სოციალურ-პოლიტიკური სისტემა, იდეოლოგია და ა.შ.), წინა გავლენა ლიტერატურული ტრადიციებიდა მხატვრული გამოცდილებასხვა ერებს . მაგალითად, პუშკინის შემოქმედებაზე სერიოზული გავლენა მოახდინა მისი წინამორბედების შემოქმედებამ არა მხოლოდ რუსულ ლიტერატურაში (დერჟავინი, ბატიუშკოვი, ჟუკოვსკი და სხვები), არამედ ევროპულ ლიტერატურაშიც (ვოლტერი, რუსო, ბაირონი და სხვები).
ლიტერატურული პროცესი - ეს არის ლიტერატურული ურთიერთქმედების რთული სისტემა. იგი წარმოადგენს სხვადასხვა ლიტერატურული ტენდენციებისა და ტენდენციების ჩამოყალიბებას, ფუნქციონირებას და ცვლილებას.
*** ლიტერატურული მიმართულება- სტაბილური და განმეორებადი მოცემულ პერიოდში ისტორიული განვითარებალიტერატურა, შემოქმედების ძირითადი მახასიათებლების დიაპაზონი, გამოხატული რეალობის ფენომენების შერჩევის ბუნებაში და მას შესაბამისი საშუალებების არჩევის პრინციპებში. მხატვრული გამოსახულებარიგი მწერლების მიერ.
4.2. ლიტერატურული მოძრაობები: კლასიციზმი, სენტიმენტალიზმი, რომანტიზმი, რეალიზმი, მოდერნიზმი (სიმბოლიზმი, აკმეიზმი, ფუტურიზმი), პოსტმოდერნიზმი.
კლასიციზმი (ლათ. classicus - სამაგალითო) - მხატვრული მიმართულება in ევროპული ხელოვნება XVII-XVIII მხრივ - XIX დასაწყისშისაუკუნეში, ჩამოყალიბდა საფრანგეთში XVII ბოლოსსაუკუნეში. კლასიციზმი ამტკიცებდა სახელმწიფო ინტერესების უპირატესობას პირად ინტერესებზე, სამოქალაქო, პატრიოტული მოტივების უპირატესობაზე, მორალური მოვალეობის კულტზე.კლასიციზმის ესთეტიკას სიმკაცრე ახასიათებს ხელოვნების ფორმები: კომპოზიციური ერთიანობა, ნორმატიული სტილი და ნაკვეთები. რუსული კლასიციზმის წარმომადგენლები: კანტემირი, ტრედიაკოვსკი, ლომონოსოვი, სუმაროკოვი, დ.ი. ფონვიზინი და სხვები.
მთავარი კონფლიქტი კლასიკური ნამუშევრებიარის გმირის ბრძოლა გონებასა და გრძნობას შორის. ამავდროულად, პოზიტიურმა გმირმა ყოველთვის უნდა გააკეთოს არჩევანი გონების სასარგებლოდ (მაგალითად, არჩევანის გაკეთება სიყვარულსა და სახელმწიფოს სამსახურში სრულად ჩაბარების აუცილებლობას შორის, მან უნდა აირჩიოს ეს უკანასკნელი), ხოლო უარყოფითი - გრძნობების სასარგებლოდ.
იგივე შეიძლება ითქვას ჟანრული სისტემა. ყველა ჟანრი იყოფა მაღალ (ოდა, ეპიკური პოემა, ტრაგედია) და დაბალ (კომედია, იგავი, ეპიგრამა, სატირა).
სპეციალური წესებიარსებობდა დრამატული ნაწარმოებები. მათ უნდა დაეცვათ სამი „ერთობა“ – ადგილები, დრო და ქმედებები. ჟანრის სიწმინდე მაღალი ჟანრებისასაცილო თუ ყოველდღიური სიტუაციები და გმირები ვერ გამოისახებოდა, ხოლო დაბალში - ტრაგიკული და ამაღლებული);
ენის სისუფთავე (მაღალ ჟანრებში - მაღალი ლექსიკა, დაბალ ჟანრებში - ხალხური);
გმირების მკაცრი დაყოფა დადებითად და უარყოფითად, ხოლო სიკეთეებიარჩევანს გრძნობასა და გონიერებას შორის, უპირატესობა მიანიჭეთ ამ უკანასკნელს;
„სამი ერთობის“ წესის დაცვა;
· პოზიტიური ფასეულობების და სახელმწიფო იდეალის დადასტურება.
სენტიმენტალიზმი (ინგლისურიდან sentimental - მგრძნობიარე, ფრანგულიდან sentiment - გრძნობა) - XVIII საუკუნის მეორე ნახევრის ლიტერატურული მოძრაობა, რომელმაც შეცვალა კლასიციზმი. სენტიმენტალისტებმა გამოაცხადეს გრძნობის უპირატესობა და არა მიზეზი. კლასიკოსებისგან განსხვავებით, სენტიმენტალისტები თვლიან უმაღლესი ღირებულებაარა სახელმწიფო, არამედ პიროვნება. გმირები თავიანთ ნამუშევრებში აშკარად იყოფა დადებით და უარყოფითად. პოზიტიურები დაჯილდოვებულნი არიან ბუნებრივი მგრძნობელობით (სიმპატიური, კეთილი, თანამგრძნობი, თავგანწირვის უნარი). ნეგატიური - წინდახედული, ეგოისტი, ამპარტავანი, სასტიკი. რუსეთში სენტიმენტალიზმი წარმოიშვა 1760-იან წლებში ( საუკეთესო წარმომადგენლები- რადიშჩევი და კარამზინი). როგორც წესი, რუსული სენტიმენტალიზმის ნაწარმოებებში კონფლიქტი ვითარდება ყმისა და ყმის მიწის მესაკუთრეს შორის და დაჟინებით ხაზს უსვამს პირველთა მორალურ უპირატესობას.
რომანტიზმი - - მხატვრული მიმართულება ევროპულ და ამერიკული კულტურა გვიანი XVIII-- პირველი ნახევარი XIXსაუკუნეში. რომანტიზმი წარმოიშვა 1790-იან წლებში, ჯერ გერმანიაში, შემდეგ კი მთელ მსოფლიოში გავრცელდა დასავლეთ ევროპა.
ყველა რომანტიკოსი უარყოფს სამყარო, შესაბამისად მათი რომანტიული გაქცევა არსებული ცხოვრებადა მის გარეთ იდეალის ძიება. ამან გამოიწვია რომანტიკული ორმაგი სამყაროს გაჩენა.
უარყოფა, რეალობის უარყოფა განსაზღვრავდა რომანტიული გმირის სპეციფიკას. ის მტრულ ურთიერთობაშია გარემომცველ საზოგადოებასთან, მის წინააღმდეგ. ეს არის არაჩვეულებრივი ადამიანი, მოუსვენარი, ყველაზე ხშირად მარტოხელა და მასთან ერთად ტრაგიკული ბედი. რომანტიული გმირი- რეალობის წინააღმდეგ რომანტიკული აჯანყების განსახიერება.
რეალიზმი (ლათინური realis - მატერიალური, რეალური) - ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც განასახიერებდა რეალობისადმი ცხოვრებისეული დამოკიდებულების პრინციპებს, მიისწრაფოდა ადამიანისა და სამყაროს მხატვრული ცოდნისკენ.
რეალისტმა მწერლებმა აჩვენეს პირდაპირი დამოკიდებულება სოციალური, მორალური, რელიგიური რწმენაგმირები სოციალური პირობები, დიდი ყურადღებასოციალურ ასპექტს ეძღვნება. ცენტრალური პრობლემარეალიზმი -- დამაჯერებლობისა და მხატვრული ჭეშმარიტების თანაფარდობა.
რეალისტი მწერლები ქმნიან გმირების ახალ ტიპებს: ტიპს. პატარა კაცი"(ვირინი, ბაშმაჩკინი, მარმელადოვი, დევუშკინი), ტიპი" დამატებითი ადამიანი(ჩატსკი, ონეგინი, პეჩორინი, ობლომოვი), "ახალი" გმირის ტიპი (ნიჰილისტი ბაზაროვი ტურგენევში, "ახალი ხალხი" ჩერნიშევსკი).
მოდერნიზმი (ფრანგული მოდერნიდან - უახლესი, თანამედროვე) ფილოსოფიური და ესთეტიკური მოძრაობა ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომელიც წარმოიშვა XIX--XX-ის შემობრუნებასაუკუნეებს.
სიმბოლიზმი, აკმეიზმი და ფუტურიზმი გახდა რუსული მოდერნიზმში ყველაზე ნათელი და მნიშვნელოვანი მიმართულება.
სიმბოლიზმი - - 1870-1920-იანი წლების ხელოვნებისა და ლიტერატურის არარეალისტური ტენდენცია, რომელიც ძირითადად ორიენტირებულია მხატვრული გამოხატულებაინტუიციურად გააზრებული არსის და იდეების სიმბოლოს დახმარებით. სიმბოლიზმი ცნობილი გახდა საფრანგეთში 1860-1870-იან წლებში.
სიმბოლიზმი იყო პირველი, ვინც წამოაყენა იდეა რეალობის გამოსახვის ამოცანებისგან თავისუფალი ხელოვნების შექმნის შესახებ. სიმბოლისტები ამტკიცებდნენ, რომ ხელოვნების მიზანი არ არის გამოსახულებაში რეალური სამყარო, რაც მათ მეორეხარისხოვნად მიიჩნიეს, მაგრამ „უმაღლესი რეალობის“ გადმოცემაში. ისინი აპირებდნენ ამის მიღწევას სიმბოლოს დახმარებით. სიმბოლო არის პოეტის ზემგრძნობიარე ინტუიციის გამოხატულება, რომელსაც, გამჭრიახობის მომენტებში, ჭეშმარიტი არსინივთების. სიმბოლისტებმა შეიმუშავეს ახალი პოეტური ენაპირდაპირ არ ასახელებს საგანს, არამედ მიანიშნებს მის შინაარსზე ალეგორიის, მუსიკალურობის, ფერები, თავისუფალი ლექსი.
გამოსახულება-სიმბოლო ფუნდამენტურად პოლისემანტიულია და შეიცავს მნიშვნელობების შეუზღუდავი განლაგების პერსპექტივას.
აკმეიზმი (ბერძნული აკმედან -- უმაღლესი ხარისხირაღაც, აყვავებული ძალა, მწვერვალი) არის მოდერნისტული ლიტერატურული ტენდენცია 1910-იანი წლების რუსულ პოეზიაში. წარმომადგენლები: ს.გოროდეცკი, ადრეული ა.ახმატოვა, ლ.გუმილიოვი, ო.მანდელშტამი. ტერმინი „აკმეიზმი“ გუმილიოვს ეკუთვნის.
აკმეისტებმა გამოაცხადეს პოეზიის განთავისუფლება სიმბოლისტური იმპულსებისგან იდეალისკენ, გამოსახულების ბუნდოვანებისა და სითხისგან, რთულ მეტაფორაზე; დაბრუნების აუცილებლობაზე ისაუბრა მატერიალური სამყარო, საგანი, ზუსტი ღირებულებასიტყვები.
ფუტურიზმი - ერთ-ერთი მთავარი ავანგარდული ტენდენცია (ავანგარდი - უკიდურესი გამოვლინებამოდერნიზმი) ევროპულ ხელოვნებაში მე-20 საუკუნის დასაწყისში, რომელიც ყველაზე მეტად განვითარდა იტალიასა და რუსეთში.
ფუტურისტებმა ბრბოს კაცის სახელით წერდნენ. ამ მოძრაობის გულში იყო „ძველის ნგრევის გარდაუვალობის“ განცდა (მაიაკოვსკი), გაცნობიერება „ახალი კაცობრიობის“ დაბადების შესახებ. მხატვრული შემოქმედება, ფუტურისტების აზრით, არ უნდა იყოს იმიტაცია, არამედ ბუნების გაგრძელება, რომელიც ადამიანის შემოქმედებითი ნების მეშვეობით ქმნის „ახალ სამყაროს, დღევანდელ რკინას...“ (მალევიჩი). ეს არის „ძველი“ ფორმის განადგურების სურვილი, კონტრასტების სურვილი, სასაუბრო მეტყველებისადმი მიზიდულობა. ცხოვრებაზე დაყრდნობა სასაუბრო, ფუტურისტები დაკავებულნი იყვნენ „სიტყვის შემოქმედებით“ (შექმნილი ნეოლოგიზმები). მათი ნამუშევრები გამოირჩეოდა რთული სემანტიკური და კომპოზიციური ძვრებით - კონტრასტი კომიკურსა და ტრაგიკულს, ფანტაზიასა და ლირიკას შორის.
პოსტმოდერნიზმი - ლიტერატურული მოძრაობა, რომელმაც შეცვალა თანამედროვეობა და მისგან განსხვავდება არა იმდენად ორიგინალურობით, რამდენადაც ელემენტების მრავალფეროვნებით, ციტატებით, კულტურაში ჩაძირვით, სირთულის, შემთხვევითობის ასახვით, თანამედროვე სამყარო; მე-20 საუკუნის ბოლოს „ლიტერატურის სული“; მსოფლიო ომის ლიტერატურა სამეცნიერო და ტექნოლოგიური რევოლუციადა ინფორმაციის აფეთქება.
5. გაკვეთილის შედეგები. რა არის ლიტერატურის ძალა და პოტენციალი? რატომ არის წიგნების კითხვა ასე იშვიათი ამ დღეებში? შეეცადეთ შეაფასოთ ეს სიტუაცია.
6. საშინაო დავალება :
1.გვ.6-9 (თეზისების დასაწერად. ძველი რუსული ლიტერატურის სპეციფიკა);
ლიტერატურული მიმართულება - ხშირად გაიგივებულია მხატვრულ მეთოდთან. აღნიშნავს მრავალი მწერლის ფუნდამენტური სულიერი და ესთეტიკური პრინციპების ერთობლიობას, აგრეთვე რიგი ჯგუფებისა და სკოლის, მათ პროგრამულ ესთეტიკურ დამოკიდებულებებს და გამოყენებულ საშუალებებს. ბრძოლასა და მიმართულების შეცვლაში ყველაზე მკაფიოდ გამოხატულია ლიტერატურული პროცესის კანონები. ჩვეულებრივია გამოვყოთ შემდეგი ლიტერატურული მიმართულებები:
კლასიციზმი
რომანტიზმი
სენტიმენტალიზმი
ნატურალიზმი
რეალიზმი
სიმბოლიზმი (ფრ.) ხელოვნების ერთ-ერთი უდიდესი მიმართულებაა (ლიტერატურაში, მუსიკასა და ფერწერაში), რომელიც წარმოიშვა საფრანგეთში 1870-80-იან წლებში. და მიაღწია უდიდესი განვითარებამე-19 და მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე, ძირითადად თავად საფრანგეთში, ბელგიასა და რუსეთში. სიმბოლისტებმა რადიკალურად შეცვალეს არა მხოლოდ ხელოვნების სხვადასხვა სახეობა, არამედ თავად დამოკიდებულება მის მიმართ. მათი ექსპერიმენტული ბუნება, ინოვაციის სურვილი, კოსმოპოლიტიზმი და გავლენების ფართო სპექტრი გახდა მოდელი თანამედროვე ხელოვნების მოძრაობების უმეტესობისთვის.
აკმეიზმი (ბერძნულიდან - "უმაღლესი ხარისხი, მწვერვალი, ყვავილობა, ყვავილობის დრო") არის ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც ეწინააღმდეგება სიმბოლიკას და წარმოიშვა მე -20 საუკუნის დასაწყისში რუსეთში. აკმეისტები აცხადებდნენ მატერიალურობას, თემებისა და სურათების ობიექტურობას, სიტყვის სიზუსტეს.
აკმეიზმის ჩამოყალიბება მჭიდრო კავშირშია "პოეტთა სახელოსნოს" საქმიანობასთან. ცენტრალური ფიგურარომელიც იყო აკმეიზმის ორგანიზატორი ნ.ს.გუმილიოვი.
ტერმინი „აკმეიზმი“ შემოგვთავაზეს 1912 წელს ნ. გუმილიოვმა და ს.მ. გოროდეცკიმ: მათი აზრით, კრიზისში მყოფი სიმბოლიკა იცვლება მიმართულებით, რომელიც განაზოგადებს წინამორბედების გამოცდილებას და პოეტს ახალ სიმაღლეებზე აჰყავს. შემოქმედებითი მიღწევები.
ფუტურიზმი. სიტყვის ავტორი და მიმართულების ფუძემდებელია იტალიელი პოეტი ფილიპო მარინეტი (პოემა „წითელი შაქარი“). თავად სახელი გულისხმობს მომავლის კულტს და წარსულის დისკრიმინაციას აწმყოსთან ერთად. ფუტურიზმი შეიძლება განვიხილოთ, როგორც ნიცშეანიზმისა და კომუნისტური პარტიის მანიფესტის ერთგვარი შერწყმა. მოძრაობის დინამიკამ უნდა შეცვალოს ქანდაკებების, ნახატებისა და პორტრეტების პოზირების სტატიკა. კამერა და კინოკამერა ჩაანაცვლებს ფერწერის და თვალის არასრულყოფილებას.
იმაგიზმი
ლიტერატურული მიმდინარეობა- ხშირად იდენტიფიცირებულია ლიტერატურულ ჯგუფთან და სკოლასთან. აღნიშნავს შემოქმედებით პირთა ერთობლიობას, რომლებსაც ახასიათებთ იდეოლოგიური და მხატვრულისიახლოვე და პროგრამულ-ესთეტიკური ერთიანობა. წინააღმდეგ შემთხვევაში, ლიტერატურული მოძრაობა არის ერთგვარი ლიტერატურული მოძრაობა.
პოსტმოდერნიზმი(ფრ. postmodernisme - მოდერნიზმის შემდეგ) - ტერმინი, რომელიც აღნიშნავს სტრუქტურულად მსგავსი ფენომენების მსოფლიოში. საზოგადოებრივი ცხოვრებადა მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის კულტურა. პოსტმოდერნიზმის სათავეა 60-70-იანი წლები, დაკავშირებული და ლოგიკურად გამომდინარეობს მოდერნიზმის პროცესებიდან, როგორც რეაქცია მისი იდეების კრიზისზე, ასევე ე.წ. საფუძვლების სიკვდილზე: ღმერთი (ნიცშე), ავტორი (ბარტი) , კაცი (ჰუმანიტარული მეცნიერებები). ტერმინი პირველი მსოფლიო ომის დროს ჩნდება რ.პანვიცის ნაშრომში „კრიზისი ევროპული კულტურა» (1914). 1934 წელს ლიტერატურათმცოდნე ფ. დე ონისი თავის წიგნში ესპანური და ლათინოამერიკული პოეზიის ანთოლოგიაში იყენებს მას მოდერნიზმზე რეაქციის აღსანიშნავად.
ექსპრესიონიზმი(ლათ. expressio, "გამოხატვა") - ავანგარდული მოძრაობაევროპულ ხელოვნებაში, რომელიც განვითარდა მე-19 საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის დასაწყისში, ახასიათებს გამოსახულების ემოციური მახასიათებლების გამოხატვის ტენდენცია (ჩვეულებრივ, ადამიანი ან ადამიანთა ჯგუფი) ან თავად მხატვრის ემოციური მდგომარეობა. . ექსპრესიონიზმი წარმოდგენილია ხელოვნების სხვადასხვა ფორმებში, მათ შორის ფერწერაში, ლიტერატურაში, თეატრში, კინოში, არქიტექტურასა და მუსიკაში.
დეკადანსი (დეკადანსი)
დეკადანსი (გვიან ლათინურიდან - დაცემა) არის მე-19 საუკუნის II ნახევრის - მე-20 საუკუნის დასაწყისის ევროპული კულტურის კრიზისული ფენომენების ზოგადი სახელწოდება, რომელიც აღინიშნა უიმედობის განწყობებით, ცხოვრების უარყოფით და ინდივიდუალიზმის ტენდენციებით. კომპლექსურ და წინააღმდეგობრივ ფენომენს აქვს კრიზისის წყარო საზოგადოებრივი ცნობიერება, ბევრი ხელოვანის დაბნეულობა რეალობის მკვეთრი სოციალური ანტაგონიზმების წინაშე. ხელოვნების უარყოფა პოლიტიკურ და სამოქალაქო თემებზე დეკადენტური ხელოვანების მიერ შემოქმედების თავისუფლების გამოვლინებად და შეუცვლელ პირობად მიიჩნიეს. მუდმივი თემები არის არარსებობის და სიკვდილის მოტივები, სულიერი ფასეულობებისა და იდეალებისკენ ლტოლვა.
ავანგარდი (ფრ. ავანგარდი, „მოწინავე რაზმი“) არის განზოგადებული სახელწოდება ევროპული ხელოვნების ტენდენციებისთვის, რომელიც წარმოიშვა მე-19 და მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე, გამოხატული პოლემიკურ-საბრძოლო ფორმით (აქედან გამომდინარე, თავად სახელი, აღებული სამხედრო-პოლიტიკური ლექსიკიდან). მისი დროის ჩარჩო ითვლება პერიოდად 1870 წლიდან 1938 წლამდე [წყარო არ არის მითითებული 167 დღე]. ავანგარდს ახასიათებს მხატვრული შემოქმედებისადმი ექსპერიმენტული მიდგომა, რომელიც სცილდება კლასიკურ ესთეტიკას, სიმბოლიზმით ხაზგასმული ორიგინალური, ინოვაციური გამოხატვის საშუალებების გამოყენებით. მხატვრული გამოსახულებები.
ავანგარდის კონცეფცია თავისი არსით დიდწილად ეკლექტიკურია. ეს ტერმინი ეხება ხელოვნების მთელ რიგ სკოლებს და მიმართულებებს, რომლებსაც ზოგჯერ აქვთ დიამეტრალურად საპირისპირო იდეოლოგიური საფუძველი.
მოდერნიზმი (იტალიური მოდერნიზმი - „თანამედროვე ტენდენცია“; ლათინურიდან modernus - „თანამედროვე, უახლესი“) არის მე-20 საუკუნის ხელოვნებისა და ლიტერატურის ტენდენცია, რომელიც ხასიათდება წინასთან შეწყვეტით. ისტორიული გამოცდილებამხატვრული შემოქმედება, ხელოვნებაში ახალი არატრადიციული საწყისების დამკვიდრების სურვილი, მხატვრული ფორმების უწყვეტი განახლება, ასევე სტილის პირობითობა (სქემატიზაცია, აბსტრაქცია). მოდერნისტული პარადიგმა ერთ-ერთი წამყვანი იყო დასავლური ცივილიზაციამე-20 საუკუნის პირველი ნახევარი; საუკუნის მეორე ნახევარში მას ფართო კრიტიკა დაექვემდებარა. ტერმინი "მოდერნიზმი" თანდაყოლილია მხოლოდ შიდა ხელოვნების ისტორიის სკოლაში, დასავლურ წყაროებში ეს არის ტერმინი "თანამედროვე". ვინაიდან რუსულ ესთეტიკაში „თანამედროვე“ ნიშნავს ხელოვნების სტილი, მოდერნიზმს წინ უძღოდა ამ ორი ცნების გარჩევა, რათა თავიდან ავიცილოთ დაბნეულობა.
