ლიტერატურის გაკვეთილი მე-9 კლასში No 1 შესავალი. ლიტერატურული ტენდენციები, სკოლები, მოძრაობები.

გააცნოს მოსწავლეებს ლიტერატურის კურსის სახელმძღვანელო, პროგრამა და მიზნები მე-9 კლასში;

ცოდნის განზოგადება, განვითარების ეტაპების გაგების გაფართოება საშინაო ლიტერატურა;

დაიწყეთ ლიტერატურული ტიპებისა და ჟანრების გამეორება, განზოგადეთ და სისტემატიზაცია მოახდინეთ მე-8 კლასში შესწავლილის.

გაკვეთილის ტიპი: ლექცია საუბრის ელემენტებით.

სწავლების მეთოდები: ფრონტალური გამოკითხვა, სახელმძღვანელოსთან მუშაობა, აბსტრაქტული ჩანაწერები.

თეორიული და ლიტერატურული ცნებები: ლიტერატურული სიტუაცია, ისტორიული და ლიტერატურული პროცესი, ლიტერატურული მიმართულება.

გამეორება: ლიტერატურული გვარები და ჟანრები.

გაკვეთილების დროს:

წარსულის გამეორება:

რა არის ლიტერატურა?

განსაზღვრეთ ცნება „ლიტერატურა“ (სიტყვის ხელოვნება).

Რა მოხდა კლასიკური ლიტერატურა? მიეცით მე-18-მე-19 საუკუნეების კლასიკოსების მაგალითები.

რომელსაც ლიტერატურული ჟანრიდა ჟანრი მოიცავს A.S. პუშკინის ნამუშევრებს: ” ზამთრის დილა”, ”წინასწარმეტყველური ოლეგის სიმღერა”, ”ცარ სალტანის ზღაპარი”, ”დუბროვსკი”, ” სადგურის მეთაური»?

სახელმძღვანელოსთან მუშაობა (ნაწილი 1, გვ. 3-5); ჩამოწერეთ თეზისები.

მასწავლებლის სიტყვა S.A. Zimin-ის სასწავლო მასალის მახასიათებლების შესახებ.

რა არის ახალი სახელმძღვანელოს შინაარსში?

რის საფუძველზე ხდება სასწავლო მასალის ორგანიზება? (ქრონოლოგია)

რომელი მწერლები და ჟანრები გაინტერესებთ?

ლექცია. აბსტრაქტებისა და განმარტებების ჩაწერა.

4.1.ისტორიული და ლიტერატურული პროცესი

***ისტორიული და ლიტერატურული პროცესი - ზოგადად მნიშვნელოვანი ცვლილებების ნაკრები ლიტერატურაში. ლიტერატურა მუდმივად ვითარდება. ყოველი ეპოქა ამდიდრებს ხელოვნებას ახალი მხატვრული აღმოჩენებით.

განვითარება ლიტერატურული პროცესიგანისაზღვრება შემდეგი მხატვრული სისტემებით: შემოქმედებითი მეთოდი, სტილი, ჟანრი, ლიტერატურული ტენდენციები და მიმდინარეობები.

ლიტერატურის უწყვეტი ცვლილება აშკარა ფაქტია, მაგრამ მნიშვნელოვანი ცვლილებები არ ხდება ყოველწლიურად, ყოველ ათწლეულშიც კი. როგორც წესი, ისინი დაკავშირებულია სერიოზულ ისტორიულ ძვრებთან (ისტორიული ეპოქებისა და პერიოდების ცვლილება, ომები, რევოლუციები, რომლებიც დაკავშირებულია ისტორიულ ასპარეზზე ახალი სოციალური ძალების შემოსვლასთან და ა.შ.).

*** შეიძლება გამოირჩეოდეს ძირითადი ნაბიჯები ევროპული ხელოვნების განვითარება, რომელმაც განსაზღვრა ისტორიული და ლიტერატურული პროცესის სპეციფიკა: ანტიკურობა, შუა საუკუნეები, რენესანსი, განმანათლებლობა, მეცხრამეტე და მეოცე საუკუნეები.

*** ისტორიული და ლიტერატურული პროცესის განვითარება განპირობებულია მთელი რიგი ფაქტორებით, რომელთა შორის, პირველ რიგში, უნდა აღინიშნოს ისტორიული სიტუაცია (სოციალურ-პოლიტიკური სისტემა, იდეოლოგია და ა.შ.), წინა გავლენა ლიტერატურული ტრადიციებიდა მხატვრული გამოცდილებასხვა ერებს . მაგალითად, პუშკინის შემოქმედებაზე სერიოზული გავლენა მოახდინა მისი წინამორბედების შემოქმედებამ არა მხოლოდ რუსულ ლიტერატურაში (დერჟავინი, ბატიუშკოვი, ჟუკოვსკი და სხვები), არამედ ევროპულ ლიტერატურაშიც (ვოლტერი, რუსო, ბაირონი და სხვები).

ლიტერატურული პროცესი - ეს რთული სისტემაა ლიტერატურული ურთიერთქმედება. იგი წარმოადგენს სხვადასხვა ლიტერატურული ტენდენციებისა და ტენდენციების ჩამოყალიბებას, ფუნქციონირებას და ცვლილებას.

*** ლიტერატურული მიმართულება- სტაბილური და განმეორებადი ლიტერატურის ისტორიული განვითარების მოცემულ პერიოდში, შემოქმედების ძირითადი მახასიათებლების წრე, რომელიც გამოიხატება რეალობის ფენომენების შერჩევის ბუნებაში და მის შესაბამისი საშუალებების არჩევის პრინციპებში. მხატვრული გამოსახულებარიგი მწერლების მიერ.

4.2. ლიტერატურული მოძრაობები: კლასიციზმი, სენტიმენტალიზმი, რომანტიზმი, რეალიზმი, მოდერნიზმი (სიმბოლიზმი, აკმეიზმი, ფუტურიზმი), პოსტმოდერნიზმი.

კლასიციზმი (ლათ. classicus - სამაგალითო) - მხატვრული მიმართულება ქ ევროპული ხელოვნება XVII-XVIII მიჯნა - XIX საუკუნის დასაწყისი, ჩამოყალიბდა საფრანგეთში XVII ბოლოსსაუკუნეში. კლასიციზმი ამტკიცებდა სახელმწიფო ინტერესების უპირატესობას პირად ინტერესებზე, სამოქალაქო, პატრიოტული მოტივების უპირატესობაზე, მორალური მოვალეობის კულტზე.კლასიციზმის ესთეტიკას სიმკაცრე ახასიათებს ხელოვნების ფორმები: კომპოზიციური ერთიანობა, ნორმატიული სტილი და ნაკვეთები. რუსული კლასიციზმის წარმომადგენლები: კანტემირი, ტრედიაკოვსკი, ლომონოსოვი, სუმაროკოვი, დ.ი. ფონვიზინი და სხვები.

მთავარი კონფლიქტი კლასიკური ნამუშევრებიარის გმირის ბრძოლა გონებასა და გრძნობას შორის. ამავდროულად, პოზიტიურმა გმირმა ყოველთვის უნდა გააკეთოს არჩევანი გონების სასარგებლოდ (მაგალითად, არჩევანის გაკეთება სიყვარულსა და სახელმწიფოს სამსახურში სრულად ჩაბარების აუცილებლობას შორის, მან უნდა აირჩიოს ეს უკანასკნელი), ხოლო უარყოფითი - გრძნობების სასარგებლოდ.

იგივე შეიძლება ითქვას ჟანრული სისტემა. ყველა ჟანრი იყოფა მაღალ (ოდა, ეპიკური პოემა, ტრაგედია) და დაბალ (კომედია, იგავი, ეპიგრამა, სატირა).

სპეციალური წესებიარსებობდა დრამატული ნაწარმოებები. მათ უნდა დაეცვათ სამი „ერთობა“ – ადგილები, დრო და ქმედებები. ჟანრის სიწმინდე მაღალი ჟანრებისასაცილო თუ ყოველდღიური სიტუაციები და გმირები ვერ გამოისახებოდა, ხოლო დაბალში - ტრაგიკული და ამაღლებული);

ენის სისუფთავე (მაღალ ჟანრებში - მაღალი ლექსიკა, დაბალ ჟანრებში - ხალხური);

გმირების მკაცრი დაყოფა დადებითად და უარყოფითად, ხოლო პოზიტიური გმირები, არჩევენ გრძნობასა და გონებას შორის, ამჯობინებენ ამ უკანასკნელს;

„სამი ერთობის“ წესის დაცვა;

· პოზიტიური ფასეულობების და სახელმწიფო იდეალის დადასტურება.

სენტიმენტალიზმი (ინგლისურიდან sentimental - მგრძნობიარე, ფრანგულიდან sentiment - გრძნობა) - XVIII საუკუნის მეორე ნახევრის ლიტერატურული მოძრაობა, რომელმაც შეცვალა კლასიციზმი. სენტიმენტალისტებმა გამოაცხადეს გრძნობის უპირატესობა და არა მიზეზი. კლასიკოსებისგან განსხვავებით, სენტიმენტალისტები უმაღლეს ღირებულებად არა სახელმწიფოს, არამედ ინდივიდს მიიჩნევენ. გმირები თავიანთ ნამუშევრებში აშკარად იყოფა დადებით და უარყოფითად. პოზიტიურები დაჯილდოვებულნი არიან ბუნებრივი მგრძნობელობით (სიმპატიური, კეთილი, თანამგრძნობი, თავგანწირვის უნარი). ნეგატიური - წინდახედული, ეგოისტი, ამპარტავანი, სასტიკი. რუსეთში სენტიმენტალიზმი წარმოიშვა 1760-იან წლებში ( საუკეთესო წარმომადგენლები- რადიშჩევი და კარამზინი). როგორც წესი, რუსული სენტიმენტალიზმის ნაწარმოებებში კონფლიქტი ვითარდება ყმისა და ყმის მიწის მესაკუთრეს შორის და დაჟინებით ხაზს უსვამს პირველთა მორალურ უპირატესობას.

რომანტიზმი - - მხატვრული მიმართულება ევროპულ და ამერიკული კულტურა გვიანი XVIII- XIX საუკუნის პირველი ნახევარი. რომანტიზმი წარმოიშვა 1790-იან წლებში, ჯერ გერმანიაში, შემდეგ კი მთელ დასავლეთ ევროპაში გავრცელდა.

ყველა რომანტიკოსი უარყოფს სამყარო, შესაბამისად მათი რომანტიული გაქცევა არსებული ცხოვრებადა მის გარეთ იდეალის ძიება. ამან გამოიწვია რომანტიკული ორმაგი სამყაროს გაჩენა.

უარყოფა, რეალობის უარყოფა განსაზღვრავდა რომანტიული გმირის სპეციფიკას. ის მტრულ ურთიერთობაშია გარემომცველ საზოგადოებასთან, მის წინააღმდეგ. ეს არის არაჩვეულებრივი ადამიანი, მოუსვენარი, ყველაზე ხშირად მარტოხელა და მასთან ერთად ტრაგიკული ბედი. რომანტიული გმირი- რეალობის წინააღმდეგ რომანტიკული აჯანყების განსახიერება.

რეალიზმი (ლათინური realis - მატერიალური, რეალური) - ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც განასახიერებდა რეალობისადმი ცხოვრებისეული დამოკიდებულების პრინციპებს, მიისწრაფოდა ადამიანისა და სამყაროს მხატვრული ცოდნისკენ.

რეალისტმა მწერლებმა აჩვენეს პირდაპირი დამოკიდებულება სოციალური, მორალური, რელიგიური რწმენაგმირები სოციალური პირობები, დიდი ყურადღებასოციალურ ასპექტს ეძღვნება. რეალიზმის ცენტრალური პრობლემაა დამაჯერებლობასა და მხატვრულ ჭეშმარიტებას შორის ურთიერთობა.

რეალისტი მწერლები ქმნიან გმირების ახალ ტიპებს: ტიპს. პატარა კაცი"(ვირინი, ბაშმაჩკინი, მარმელადოვი, დევუშკინი), ტიპი" დამატებითი ადამიანი(ჩატსკი, ონეგინი, პეჩორინი, ობლომოვი), "ახალი" გმირის ტიპი (ნიჰილისტი ბაზაროვი ტურგენევში, "ახალი ხალხი" ჩერნიშევსკი).

მოდერნიზმი (ფრანგული მოდერნიდან - უახლესი, თანამედროვე) ფილოსოფიური და ესთეტიკური მოძრაობა ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომელიც წარმოიშვა XIX წლის მხრივ--XXსაუკუნეებს.

სიმბოლიზმი, აკმეიზმი და ფუტურიზმი გახდა რუსული მოდერნიზმში ყველაზე ნათელი და მნიშვნელოვანი მიმართულება.

სიმბოლიზმი - - 1870-1920-იანი წლების ხელოვნებისა და ლიტერატურის არარეალისტური ტენდენცია, რომელიც ძირითადად ფოკუსირებულია მხატვრულ გამოხატვაზე ინტუიციურად გააზრებული ერთეულებისა და იდეების სიმბოლოს დახმარებით. სიმბოლიზმი ცნობილი გახდა საფრანგეთში 1860-1870-იან წლებში.

სიმბოლიზმი იყო პირველი, ვინც წამოაყენა იდეა რეალობის გამოსახვის ამოცანებისგან თავისუფალი ხელოვნების შექმნის შესახებ. სიმბოლისტები ამტკიცებდნენ, რომ ხელოვნების მიზანი არ არის გამოსახულებაში რეალური სამყარო, რაც მათ მეორეხარისხოვნად მიიჩნიეს, მაგრამ „უმაღლესი რეალობის“ გადმოცემაში. ისინი აპირებდნენ ამის მიღწევას სიმბოლოს დახმარებით. სიმბოლო არის პოეტის ზემგრძნობიარე ინტუიციის გამოხატულება, რომელსაც, გამჭრიახობის მომენტებში, ჭეშმარიტი არსინივთების. სიმბოლისტებმა შეიმუშავეს ახალი პოეტური ენაპირდაპირ არ ასახელებს საგანს, არამედ მიანიშნებს მის შინაარსზე ალეგორიის, მუსიკალურობის, ფერები, თავისუფალი ლექსი.

გამოსახულება-სიმბოლო ფუნდამენტურად პოლისემანტიულია და შეიცავს მნიშვნელობების შეუზღუდავი განლაგების პერსპექტივას.

აკმეიზმი (ბერძნული აკმედან -- უმაღლესი ხარისხირაღაც, აყვავებული ძალა, მწვერვალი) - მოდერნისტი ლიტერატურული მოძრაობა 1910-იანი წლების რუსულ პოეზიაში. წარმომადგენლები: ს.გოროდეცკი, ადრეული ა.ახმატოვა, ლ.გუმილიოვი, ო.მანდელშტამი. ტერმინი „აკმეიზმი“ გუმილიოვს ეკუთვნის.

აკმეისტებმა გამოაცხადეს პოეზიის განთავისუფლება სიმბოლისტური იმპულსებისგან იდეალისკენ, გამოსახულების ბუნდოვანებისა და სითხისგან, რთულ მეტაფორაზე; დაბრუნების აუცილებლობაზე ისაუბრა მატერიალური სამყარო, საგანი, ზუსტი ღირებულებასიტყვები.

ფუტურიზმი - ერთ-ერთი მთავარი ავანგარდული ტენდენცია (ავანგარდი - უკიდურესი გამოვლინებამოდერნიზმი) ევროპულ ხელოვნებაში მე-20 საუკუნის დასაწყისში, რომელიც ყველაზე მეტად განვითარდა იტალიასა და რუსეთში.

ფუტურისტებმა ბრბოს კაცის სახელით წერდნენ. ამ მოძრაობის გულში იყო „ძველის ნგრევის გარდაუვალობის“ განცდა (მაიაკოვსკი), გაცნობიერება „ახალი კაცობრიობის“ დაბადების შესახებ. მხატვრული შემოქმედება, ფუტურისტების აზრით, არ უნდა იყოს იმიტაცია, არამედ ბუნების გაგრძელება, რომელიც ქმნის ადამიანის შემოქმედებით ნებას. ახალი მსოფლიო, დღეს, რკინა ... ”(მალევიჩი). ეს არის „ძველი“ ფორმის განადგურების სურვილი, კონტრასტების სურვილი, მიზიდულობა სასაუბრო მეტყველება. ცხოვრებაზე დაყრდნობა სასაუბრო, ფუტურისტები დაკავებულნი იყვნენ „სიტყვის შემოქმედებით“ (შექმნილი ნეოლოგიზმები). მათი ნამუშევრები გამოირჩეოდა რთული სემანტიკური და კომპოზიციური ძვრებით - კონტრასტი კომიკურსა და ტრაგიკულს, ფანტაზიასა და ლირიკას შორის.

პოსტმოდერნიზმი - ლიტერატურული მოძრაობა, რომელმაც შეცვალა თანამედროვეობა და მისგან განსხვავდება არა იმდენად ორიგინალურობით, რამდენადაც ელემენტების მრავალფეროვნებით, ციტატებით, კულტურაში ჩაძირვით, სირთულის, შემთხვევითობის ასახვით, თანამედროვე სამყარო; მე-20 საუკუნის ბოლოს „ლიტერატურის სული“; მსოფლიო ომის ლიტერატურა სამეცნიერო და ტექნოლოგიური რევოლუციადა ინფორმაციის აფეთქება.

5. გაკვეთილის შედეგები. რა არის ლიტერატურის ძალა და პოტენციალი? რატომ არის წიგნების კითხვა ასე იშვიათი ამ დღეებში? შეეცადეთ შეაფასოთ ეს სიტუაცია.

6. საშინაო დავალება :

1.გვ.6-9 (თეზისების დასაწერად. ძველი რუსული ლიტერატურის სპეციფიკა);

Გეგმა.

2. მხატვრული მეთოდი.

ლიტერატურული ტენდენციები და მიმდინარეობები. ლიტერატურული სკოლები.

4. მხატვრული წარმოდგენის პრინციპები ლიტერატურაში.

ლიტერატურული პროცესის კონცეფცია. ლიტერატურული პროცესის პერიოდიზაციის ცნებები.

ლიტერატურული პროცესი დროთა განმავლობაში ლიტერატურის შეცვლის პროცესია.

საბჭოთა ლიტერატურულ კრიტიკაში წამყვანი ცნება ლიტერატურული განვითარებაიყო ცვლილების იდეა შემოქმედებითი მეთოდები. მეთოდი აღწერილი იყო, როგორც მხატვრის არალიტერატურული რეალობის ასახვის საშუალება. ლიტერატურის ისტორია აღწერილია, როგორც რეალისტური მეთოდის თანდათანობითი განვითარება. ძირითადი აქცენტი გაკეთდა რომანტიზმის დაძლევაზე, განათლებაზე უმაღლესი ფორმარეალიზმი - სოციალისტური რეალიზმი.

უფრო თანმიმდევრული განვითარების კონცეფცია მსოფლიო ლიტერატურაააშენა აკადემიკოსმა ნ.ფ.კონრადმა, რომელიც ასევე იცავდა ლიტერატურის პროგრესულ მოძრაობას. ასეთი მოძრაობის გულში იყო არა ლიტერატურული მეთოდების ცვლილება, არამედ პიროვნების აღმოჩენის იდეა. უმაღლესი ღირებულება(ჰუმანისტური იდეა). თავის ნაშრომში „დასავლეთი და აღმოსავლეთი“ კონრადი მივიდა იმ დასკვნამდე, რომ „შუა საუკუნეების“ და „რენესანსის“ ცნებები უნივერსალურია ყველა ლიტერატურისთვის. ანტიკურ პერიოდს ცვლის შუა საუკუნეები, შემდეგ რენესანსი, შემდეგ ახალი საუკუნე. ყოველ მომდევნო პერიოდში, ლიტერატურა სულ უფრო მეტად ამახვილებს ყურადღებას ადამიანის, როგორც ასეთის იმიჯზე, უფრო და უფრო მეტად აცნობიერებს ადამიანის პიროვნების შინაგან ღირებულებას.

მსგავსია აკადემიკოს დ. ეპოქის დიდი სტილები (რომანული, გოთური სტილი) თანდათან უნდა ჩანაცვლებულიყო ავტორის ინდივიდუალური სტილებით (პუშკინის სტილი).

აკადემიკოს ს. ამ კონცეფციის გულში არის რეფლექსურობისა და ტრადიციული კულტურის იდეა. მეცნიერი გამოყოფს ლიტერატურის ისტორიის სამ ძირითად პერიოდს:

1. კულტურა შეიძლება იყოს არარეფლექსური და ტრადიციული (ანტიკურობის კულტურა, საბერძნეთში - ძვ. ლიტერატურის თეორია, ავტორები არ ასახავს (არ აანალიზებს მათ ნამუშევარს).

2. კულტურა შეიძლება იყოს ამრეკლავი, მაგრამ ტრადიციული (ძვ. წ. V საუკუნიდან ახალი ერა). ამ პერიოდში წარმოიქმნება რიტორიკა, გრამატიკა და პოეტიკა (ასახვა ენაზე, სტილზე, შემოქმედებაზე). ლიტერატურა იყო ტრადიციული, არსებობდა სტაბილური სისტემაჟანრები.

3. ბოლო პერიოდი, რომელიც ჯერ კიდევ გრძელდება. ანარეკლი შენარჩუნებულია, ტრადიცია ირღვევა. მწერლები ასახავს, ​​მაგრამ ქმნიან ახალ ფორმებს. დასაწყისი რომანის ჟანრმა ჩადო.

ლიტერატურის ისტორიაში ცვლილებები შეიძლება იყოს პროგრესული, ევოლუციური, რეგრესული, ინვოლუციური.

მხატვრული მეთოდი

მხატვრული მეთოდი არის სამყაროს დაუფლებისა და ჩვენების გზა, ცხოვრების ფიგურალური ასახვის ძირითადი შემოქმედებითი პრინციპების ერთობლიობა. თქვენ შეგიძლიათ ისაუბროთ მეთოდზე, როგორც სტრუქტურაზე მხატვრული აზროვნებამწერალი, რომელიც განსაზღვრავს მის მიდგომას რეალობისადმი და მის რეკონსტრუქციას გარკვეული ესთეტიკური იდეალის ფონზე. მეთოდი ასახულია შინაარსში ლიტერატურული ნაწარმოები. მეთოდის საშუალებით ჩვენ ვიაზრებთ იმ შემოქმედებით პრინციპებს, რომელთა წყალობითაც მწერალი ახდენს რეალობის რეპროდუცირებას: შერჩევა, შეფასება, ტიპიზაცია (განზოგადება), მხატვრული გამოხატულებაგმირები, ცხოვრების ფენომენები ისტორიულ რეფრაქციაში. მეთოდი გამოიხატება ლიტერატურული ნაწარმოების გმირების აზრებისა და გრძნობების სტრუქტურაში, მათი ქცევის მოტივაციაში, მოქმედებებში, პერსონაჟებისა და მოვლენების კორელაციაში, შესაბამისად. ცხოვრების გზა, გმირების ბედი ეპოქის სოციალურ-ისტორიულ გარემოებებში.

ცნება „მეთოდი“ (ბერძნული „კვლევის გზა“) აღნიშნავს „ზოგად პრინციპს შემოქმედებითი დამოკიდებულებამხატვარი შესაცნობ რეალობამდე, ანუ მის ხელახლა შექმნამდე. ეს არის ცხოვრების შეცნობის ერთგვარი გზები, რომლებიც შეიცვალა სხვადასხვა ისტორიულ და ლიტერატურული ეპოქები. ზოგიერთი მეცნიერის აზრით, მეთოდი დევს დინებისა და მიმართულებების საფუძველში, წარმოადგენს რეალობის ესთეტიკური კვლევის გზას, რომელიც თანდაყოლილია გარკვეული მიმართულების ნაწარმოებებში. მეთოდი ესთეტიკური და ღრმა შინაარსიანი კატეგორიაა.

რეალობის გამოსახვის მეთოდის პრობლემა პირველად ანტიკურ ხანაში იქნა აღიარებული და სრულად განსახიერდა არისტოტელეს ნაშრომში „პოეტიკა“ „მიბაძვის თეორიის“ სახელწოდებით. იმიტაცია, არისტოტელეს აზრით, არის პოეზიის საფუძველი და მისი მიზანია აღადგინოს სამყარო, როგორც რეალური, უფრო ზუსტად, როგორი შეიძლება იყოს ის. ამ თეორიის ავტორიტეტი შენარჩუნდა მე-18 საუკუნის ბოლომდე, როდესაც რომანტიკოსებმა შემოგვთავაზეს განსხვავებული მიდგომა (ასევე ფესვები ანტიკურში, უფრო ზუსტად ელინიზმიდან) - რეალობის ხელახალი შექმნა ავტორის ნების შესაბამისად. და არა „სამყაროს“ კანონებით. ამ ორი კონცეფციის მიხედვით საბჭოთა ლიტერატურული კრიტიკამე-20 საუკუნის შუა წლებში საფუძვლად უდევს ორი „შემოქმედების ტიპი“ - „რეალისტური“ და „რომანტიული“, რომლის ფარგლებშიც კლასიციზმის, რომანტიზმის „მეთოდები“ განსხვავებული ტიპებირეალიზმი, მოდერნიზმი.

მეთოდისა და მიმართულების ურთიერთმიმართების პრობლემასთან დაკავშირებით გასათვალისწინებელია, რომ მეთოდი, როგორც ცხოვრების ფიგურალური ასახვის ზოგადი პრინციპი, განსხვავდება მიმართულებისგან, როგორც ისტორიულად სპეციფიკური ფენომენისგან. შესაბამისად, თუ ესა თუ ის მიმართულება ისტორიულად უნიკალურია, მაშინ ერთი და იგივე მეთოდი, როგორც ლიტერატურული პროცესის ფართო კატეგორია, შეიძლება განმეორდეს სხვადასხვა დროისა და ხალხის მწერლების შემოქმედებაში, შესაბამისად, სხვადასხვა მიმართულებისა და მიმართულებების.

ლიტერატურული ტენდენციები და მიმდინარეობები. ლიტერატურული სკოლები

X.A. პოლევოი იყო პირველი რუსულ კრიტიკაში, ვინც გამოიყენა სიტყვა „მიმართულება“ ლიტერატურის განვითარების გარკვეულ ეტაპებზე. თავის სტატიაში „ლიტერატურაში მიმართულებებისა და პარტიების შესახებ“ მან მიმართულებას უწოდა „ლიტერატურის ის შინაგანი სწრაფვა, რომელიც ხშირად უხილავია თანამედროვეებისთვის, რომელიც ახასიათებს ლიტერატურის ყველა, ან თუნდაც ძალიან ბევრ ნაწარმოებს გარკვეულწილად. მოცემული დრო... მისი საფუძველი, ქ ზოგადი აზრი, არის იდეა თანამედროვე ეპოქა". ამისთვის " რეალური კრიტიკა» - ნ.გ. ჩერნიშევსკი, ნ.ა. დობროლიუბოვი - მიმართულება იყო დაკავშირებული მწერლის ან მწერალთა ჯგუფის იდეოლოგიურ პოზიციასთან. ზოგადად, მიმართულება გაგებული იყო, როგორც ლიტერატურული თემების მრავალფეროვნება. მაგრამ მთავარი მახასიათებელი, რომელიც მათ აერთიანებს, არის ის, რომ მიმართულებით ფიქსირდება განსახიერების ყველაზე ზოგადი პრინციპების ერთიანობა. მხატვრული შინაარსი, მხატვრული მსოფლმხედველობის ღრმა საფუძვლების საერთოობა. არ არსებობს ლიტერატურული ტენდენციების ჩამოყალიბებული სია, რადგან ლიტერატურის განვითარება დაკავშირებულია ისტორიული, კულტურული, სოციალური ცხოვრებასაზოგადოება, კონკრეტული ლიტერატურის ეროვნული და რეგიონალური მახასიათებლები. თუმცა, ტრადიციულად არსებობს ისეთი სფეროები, როგორიცაა კლასიციზმი, სენტიმენტალიზმი, რომანტიზმი, რეალიზმი, სიმბოლიზმი, რომელთაგან თითოეული ხასიათდება ფორმალური და შინაარსიანი მახასიათებლების საკუთარი ნაკრებით.

თანდათანობით, "მიმართულებასთან" ერთად მიმოქცევაში შემოდის ტერმინი "ნაკადი", რომელიც ხშირად გამოიყენება "მიმართულების" სინონიმად. ასე რომ, დ. საპირისპირო პოლუსებს შორის, შემოქმედებით სავსე." ხშირად "მიმართულება" აღიარებულია, როგორც ზოგადი კონცეფცია "ნაკადთან" მიმართებაში.

ტერმინი „ლიტერატურული ტენდენცია“ ჩვეულებრივ აღნიშნავს მწერალთა ჯგუფს, რომლებიც დაკავშირებულია საერთო იდეოლოგიური პოზიციითა და მხატვრული პრინციპებით, იმავე მიმართულებით ან მხატვრული მოძრაობა. ამრიგად, მოდერნიზმი არის მე-20 საუკუნის ხელოვნებასა და ლიტერატურაში სხვადასხვა დაჯგუფების საერთო სახელი, რაც განასხვავებს კლასიკური ტრადიციებისგან გადახვევას, ახლის ძიებას. ესთეტიკური პრინციპებიყოფიერების გამოსახვის ახალი მიდგომა, - მოიცავს ისეთ მოძრაობებს, როგორიცაა იმპრესიონიზმი, ექსპრესიონიზმი, სიურეალიზმი, ეგზისტენციალიზმი, აკმეიზმი, ფუტურიზმი, იმაგიზმი და ა.შ.

ხელოვანების ერთი მიმართულების ან ტენდენციის მიკუთვნება არ გამორიცხავს მათ შორის ღრმა განსხვავებებს. შემოქმედებითი პიროვნებები. თავის მხრივ, მწერლების ინდივიდუალურ შემოქმედებაში შეიძლება გამოვლინდეს სხვადასხვა ლიტერატურული ტენდენციებისა და ტენდენციების თავისებურებები.

ნაკადი - ლიტერატურული პროცესის უფრო მცირე ერთეული, ხშირად მიმართულების ფარგლებში, რომელიც ხასიათდება გარკვეული არსებობით. ისტორიული პერიოდიდა, როგორც წესი, ლოკალიზაცია გარკვეულ ლიტერატურაში. ხშირად კურსის ფორმებში მხატვრული პრინციპების საერთოობა ყალიბდება“ ხელოვნების სისტემა". დიახ, ფარგლებში ფრანგული კლასიციზმიგანასხვავებენ ორ მიმდინარეობას. ერთ-ერთი ეფუძნება რ. დეკარტის რაციონალისტური ფილოსოფიის ტრადიციას („დეკარტეზული რაციონალიზმი“), რომელიც მოიცავს პ. კორნეის, ჯ. რასინის, ნ. ბოილოს ნაშრომებს. კიდევ ერთი ტენდენცია, რომელიც ძირითადად პ.გასენდის სენსაციური ფილოსოფიაზეა დაფუძნებული, გამოიხატა იდეოლოგიური პრინციპებიისეთი მწერლები, როგორიცაა J. La Fontaine, J. B. Molière. გარდა ამისა, ორივე დენი განსხვავდება გამოყენებული სისტემაში მხატვრული საშუალებები. რომანტიზმში ხშირად გამოიყოფა ორი ძირითადი მიმდინარეობა - „პროგრესული“ და „კონსერვატიული“, მაგრამ არსებობს სხვა კლასიფიკაციები.

მიმართულებები და მიმდინარეობები უნდა განვასხვავოთ ლიტერატურული სკოლებისგან (და ლიტერატურული დაჯგუფებებისგან). ლიტერატურული სკოლა არის მწერალთა მცირე გაერთიანება, რომელიც დაფუძნებულია თეორიულად ჩამოყალიბებულ ერთიან მხატვრულ პრინციპებზე - სტატიებში, მანიფესტებში, სამეცნიერო და ჟურნალისტურ განცხადებებში, რომლებიც შექმნილია როგორც "წესდები" და "წესები". ხშირად მწერალთა ასეთ ასოციაციას ჰყავს ლიდერი, "სკოლის ხელმძღვანელი" ("შჩედრინის სკოლა", "ნეკრასოვის სკოლის" პოეტები).

როგორც წესი, მწერლები, რომლებმაც შექმნეს არაერთი ლიტერატურული ფენომენებიგანზოგადების მაღალი ხარისხით - საერთო თემამდე, სტილამდე, ენამდე.

მოძრაობისგან განსხვავებით, რომელიც ყოველთვის არ არის ფორმალიზებული მანიფესტებით, დეკლარაციებითა და სხვა დოკუმენტებით, რომლებიც ასახავს მის ძირითად პრინციპებს, სკოლა თითქმის აუცილებლად ხასიათდება ასეთი წარმოდგენებით. მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ მწერლების საერთო მხატვრული პრინციპების არსებობა, არამედ მათი სკოლისადმი კუთვნილების თეორიული ცნობიერებაც.

მწერალთა მრავალი გაერთიანება, რომელსაც სკოლებს უწოდებენ, მათი არსებობის ადგილის მიხედვით არის დასახელებული, თუმცა ასეთი გაერთიანებების მწერლების მხატვრული პრინციპების მსგავსება შეიძლება არც ისე აშკარა იყოს. მაგალითად, „ტბის სკოლა“ სახელწოდებით იმ ადგილის მიხედვით, სადაც ის განვითარდა (ინგლისის ჩრდილო-დასავლეთი, ტბის უბანი), შედგებოდა რომანტიული პოეტებისგან, რომლებიც ყველაფერში არ ეთანხმებოდნენ ერთმანეთს.

კონცეფცია " ლიტერატურული სკოლა» უპირატესად ისტორიულია და არა ტიპოლოგიური. სკოლის არსებობის დროისა და ადგილის ერთიანობის, მანიფესტების, დეკლარაციებისა და მსგავსი მხატვრული პრაქტიკის კრიტერიუმების გარდა, ლიტერატურული წრეები ხშირად წარმოადგენენ. ლიტერატურული ჯგუფები, გაერთიანებულია „ლიდერით“, რომელსაც ჰყავს მიმდევრები, რომლებიც თანმიმდევრულად ავითარებენ ან კოპირებენ მას მხატვრული პრინციპები. ინგლისელი რელიგიური პოეტების ჯგუფი XVII დასაწყისშისაუკუნეში ჩამოყალიბდა სპენსერის სკოლა.

უნდა აღინიშნოს, რომ ლიტერატურული პროცესი არ შემოიფარგლება მხოლოდ ლიტერატურული ჯგუფების, სკოლების, ტენდენციებისა და ტენდენციების თანაარსებობითა და ბრძოლით. მისი ამგვარად დანახვა არის სქემატიზაცია ლიტერატურული ცხოვრებაეპოქა, გაღატაკებს ლიტერატურის ისტორიას. მიმართულებები, დინებები, სკოლები, ვ.მ. ჟირმუნსკის სიტყვებით, არის "არა თაროები ან ყუთები", "რომელზეც ჩვენ" ვდებთ "პოეტებს". „თუ პოეტი, მაგალითად, რომანტიზმის ეპოქის წარმომადგენელია, ეს არ ნიშნავს, რომ მის შემოქმედებაში რეალისტური ტენდენციები არ შეიძლება იყოს“.

ლიტერატურული პროცესი რთული და მრავალფეროვანი ფენომენია, ამიტომ განსაკუთრებული სიფრთხილეა საჭირო ისეთი კატეგორიების გამოყენებისას, როგორიცაა „ნაკადი“ და „მიმართულება“. მათ გარდა, მეცნიერები ლიტერატურული პროცესის შესწავლისას სხვა ტერმინებს იყენებენ, როგორიცაა სტილი.

სტილი ტრადიციულად შედის ლიტერატურის თეორიების განყოფილებაში. ტერმინი „სტილი“, როგორც ლიტერატურაში გამოიყენება, რამდენიმე მნიშვნელობა აქვს: ნაწარმოების სტილი; მწერლის შემოქმედების სტილი, ან ინდივიდუალური სტილი (ვთქვათ, ნ.ა. ნეკრასოვის პოეზიის სტილი); ლიტერატურული მიმართულების სტილი, მიმდინარეობა, მეთოდი (მაგალითად, სიმბოლიზმის სტილი); სტილი მთლიანად მდგრადი ელემენტებიმხატვრული ფორმა, რომელიც განისაზღვრება მსოფლმხედველობის ზოგადი მახასიათებლებით, შინაარსით, ეროვნული ტრადიციებითანდაყოლილი ლიტერატურისა და ხელოვნების გარკვეულ ისტორიულ ეპოქაში (რუსული რეალიზმის სტილი XIX საუკუნის მეორე ნახევარში).

ვიწრო გაგებით, სტილი გაგებულია, როგორც წერის მანერა, ენის პოეტური სტრუქტურის თავისებურებები (ლექსიკა, ფრაზეოლოგია, ხატოვანი და გამომხატველი საშუალებები, სინტაქსური კონსტრუქციები და სხვ.). ფართო გაგებით, სტილი არის კონცეფცია, რომელიც გამოიყენება მრავალ მეცნიერებაში: ლიტერატურის კრიტიკა, ხელოვნების კრიტიკა, ლინგვისტიკა, კულტურული კვლევები და ესთეტიკა. ისინი საუბრობენ მუშაობის სტილზე, ქცევის სტილზე, აზროვნების სტილზე, ლიდერობის სტილზე და ა.შ.

სტილის ფორმირების ფაქტორები ლიტერატურაში არის იდეოლოგიური შინაარსი, ჩამოაყალიბეთ კომპონენტები, რომლებიც კონკრეტულად გამოხატავენ შინაარსს; ეს ასევე მოიცავს სამყაროს ხედვას, რომელიც დაკავშირებულია მწერლის მსოფლმხედველობასთან, ფენომენთა და ადამიანის არსის გააზრებასთან. სტილისტური ერთიანობა ასევე მოიცავს ნაწარმოების სტრუქტურას (კომპოზიციას), კონფლიქტების ანალიზს, სიუჟეტში მათ განვითარებას, გამოსახულების სისტემას და პერსონაჟების გამოვლენის ხერხებს, ნაწარმოების პათოსს. სტილი, როგორც მთლიანი ნაწარმოების გამაერთიანებელი და მხატვრულად ორგანიზებული პრინციპი, გზასაც კი შთანთქავს ლანდშაფტის ესკიზები. ეს ყველაფერი არის სტილი ამ სიტყვის ფართო გაგებით. მეთოდისა და სტილის ორიგინალურობაში გამოიხატება ლიტერატურული მიმართულებისა და ტენდენციის თავისებურებები.

სტილის გამოხატვის თავისებურებების მიხედვით მსჯელობენ ლიტერატურული გმირი(ატრიბუტები გათვალისწინებულია გარეგნობადა ქცევის ფორმა), შენობის არქიტექტურის განვითარების კონკრეტულ ეპოქას (იმპერიის სტილი, გოთური სტილი, არტ ნუვოს სტილი და ა.შ.), რეალობის იმიჯის სპეციფიკის შესახებ კონკრეტული ლიტერატურაში. ისტორიული წარმონაქმნი (ში ძველი რუსული ლიტერატურა- მონუმენტური შუა საუკუნეების ისტორიციზმის სტილი, მე-11-მე-13 საუკუნეების ეპიკური სტილი, მე-14-მე-15 საუკუნეების ექსპრესიულ-ემოციური სტილი, მე-17 საუკუნის მეორე ნახევრის ბაროკოს სტილი და ა.შ.). დღეს არავის გაუკვირდება გამოთქმები „თამაშის სტილი“, „ცხოვრების სტილი“, „ლიდერობის სტილი“, „მუშაობის სტილი“, „შენობის სტილი“, „ავეჯის სტილი“ და ა.შ. და ყოველ ჯერზე, განზოგადებასთან ერთად. კულტურული მნიშვნელობა, ამ სტაბილურ ფორმულებში ჩართულია სპეციფიკური შეფასებითი მნიშვნელობა (მაგალითად, „მე მირჩევნია ჩაცმის ეს სტილი“ - სხვებისგან განსხვავებით და ა.შ.).

სტილი ლიტერატურაში ცოდნის შედეგია ზოგადი კანონებისინამდვილეში, გამოხატვის საშუალებების ფუნქციურად გამოყენებული ნაკრები, რომელიც ხორციელდება ნაწარმოების პოეტიკის ყველა ელემენტის თანაფარდობით, უნიკალური მხატვრული შთაბეჭდილების შესაქმნელად.

ლიტერატურული სკოლა არის მწერალთა მცირე გაერთიანება, რომელიც დაფუძნებულია ერთიან მხატვრულ პრინციპებზე, რომელიც თეორიულად ჩამოყალიბებულია სტატიებში, მანიფესტებში, სამეცნიერო და ჟურნალისტურ განცხადებებში, რომლებიც შექმნილია როგორც "წესდები" და "წესები". ხშირად მწერალთა ასეთ ასოციაციას ჰყავს ლიდერი, "სკოლის ხელმძღვანელი" ("შჩედრინის სკოლა", "ნეკრასოვის სკოლის" პოეტები).

როგორც წესი, მწერლები, რომლებმაც შექმნეს არაერთი ლიტერატურული ფენომენი საერთო თემის, სტილისა და ენების მაღალი ხარისხით, ზოგადად აღიარებულნი არიან იმავე სკოლის კუთვნილებად. ასეთი იყო, მაგალითად, პლეადების ჯგუფი მე-16 საუკუნეში. იგი გაიზარდა ფრანგი ჰუმანისტი პოეტების წრიდან, რომლებიც შეიკრიბნენ სასწავლებლად უძველესი ლიტერატურადა საბოლოოდ ჩამოყალიბდა 1540-იანი წლების ბოლოს.

ხელმძღვანელობდა ცნობილი პოეტიპ. დე რონსარდი, ხოლო მთავარი თეორეტიკოსი იყო იოაშენ დუ ბელეი, რომელიც 1549 წელს ტრაქტატში "დაცვა და განდიდება". ფრანგული» გამოთქვა სკოლის ძირითადი პრინციპები - ეროვნული პოეზიის განვითარებაზე სახელმწიფო ენა, ანტიკური და იტალიური პოეტური ფორმების განვითარება.

რონსარდის, ჯოდელის, ბაიფის და ტიარის პოეტურმა პრაქტიკამ - პლეადების პოეტები - არა მხოლოდ სახელწოდება მოუტანა სკოლას, არამედ საფუძველი ჩაუყარა ფრანგული დრამატურგიის განვითარებას მე-17-18 საუკუნეებში, განავითარა ფრანგული. ლიტერატურული ენადა სხვადასხვა ჟანრისტექსტი.

მოძრაობისგან განსხვავებით, რომელიც ყოველთვის არ არის ფორმალიზებული მანიფესტებით, დეკლარაციებითა და სხვა დოკუმენტებით, რომლებიც ასახავს მის ძირითად პრინციპებს, სკოლა თითქმის აუცილებლად ხასიათდება ასეთი წარმოდგენებით. მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ მწერლების საერთო მხატვრული პრინციპების არსებობა, არამედ მათი სკოლისადმი კუთვნილების თეორიული ცნობიერებაც. „პლეადები“ ამას საკმაოდ შეესაბამება.

მაგრამ მწერალთა მრავალი გაერთიანება, სახელად სკოლები, სახელდება მათი არსებობის ადგილის მიხედვით, თუმცა ასეთი ასოციაციების მწერლების მხატვრული პრინციპების მსგავსება შეიძლება არც ისე აშკარა იყოს. მაგალითად, „ტბის სკოლა“ სახელწოდებით იმ ადგილის მიხედვით, სადაც ის განვითარდა (ინგლისის ჩრდილო-დასავლეთი, ტბის უბანი), შედგებოდა რომანტიული პოეტებისგან, რომლებიც ყველაფერში არ ეთანხმებოდნენ ერთმანეთს. „ლეიკისტებში“ შედიან W. Wordsworth, S. Coleridge, რომელმაც შექმნა კრებული „Lyrical Ballads“, ასევე R. Southey, T. de Quincey და J. Wilson.

მაგრამ ამ უკანასკნელის პოეტური პრაქტიკა მრავალი თვალსაზრისით განსხვავდებოდა სკოლის იდეოლოგისგან, უორდსვორტისგან. თავად დე კვინსი თავის მემუარებში უარყოფდა „ტბის სკოლის“ არსებობას, ხოლო საუთი ხშირად აკრიტიკებდა უორდსვორტის იდეებსა და ლექსებს. მაგრამ იმის გამო, რომ ლეიკისტი პოეტების ასოციაცია არსებობდა, ჰქონდა პოეტურ პრაქტიკაში ასახული ესთეტიკური და მხატვრული პრინციპების მსგავსება, გამოკვეთა მისი "პროგრამა", ლიტერატურის ისტორიკოსები ტრადიციულად უწოდებენ პოეტთა ამ ჯგუფს "ტბის სკოლას".

„ლიტერატურული სკოლის“ ცნება უპირატესად ისტორიულია და არა ტიპოლოგიური. სკოლის არსებობის დროისა და ადგილის ერთიანობის, მანიფესტების, დეკლარაციებისა და მსგავსი მხატვრული პრაქტიკის კრიტერიუმების გარდა, მწერალთა წრეები ხშირად წარმოადგენენ ჯგუფებს, რომლებიც გაერთიანებულია „ლიდერის“ მიერ, რომელსაც ჰყავს მიმდევრები, რომლებიც თანმიმდევრულად ავითარებენ ან კოპირებენ. მისი მხატვრული პრინციპები.

მე-17 საუკუნის დასაწყისის ინგლისელი რელიგიური პოეტების ჯგუფმა ჩამოაყალიბა სპენსერის სკოლა. მათი მასწავლებლის პოეზიის გავლენის ქვეშ მყოფმა ძმებმა ფლეტჩერმა, ვ. ბრაუნმა და ჯ. უიზერმა მიბაძეს ზღაპარი დედოფლის შემქმნელის გამოსახულება, თემები და პოეტური ფორმები. სპენსერის სკოლის პოეტებმა გადააწერეს ამ ლექსისთვის მის მიერ შექმნილი სტროფის ტიპიც კი, უშუალოდ ისესხეს თავიანთი მასწავლებლის ალეგორიები და სტილისტური ბრუნვები.

საინტერესო ფაქტია, რომ სპენსერის პოეტური სკოლის მიმდევრების შემოქმედება დარჩა ლიტერატურული პროცესის პერიფერიაზე, მაგრამ თავად ე. სპენსერის შემოქმედებამ გავლენა მოახდინა ჯ. მილტონის, მოგვიანებით კი ჯ. კიტსის პოეზიაზე.

ტრადიციულად, რუსული რეალიზმის წარმოშობა უკავშირდება "ბუნებრივ სკოლას", რომელიც არსებობდა 1840-1850-იან წლებში, თანმიმდევრულად ასოცირდება N.V. გოგოლის შემოქმედებასთან და მისი მხატვრული პრინციპების განვითარებასთან. „ბუნებრივ სკოლას“ ახასიათებს „ლიტერატურული სკოლის“ ცნების მრავალი მახასიათებელი და სწორედ, როგორც „ლიტერატურული სკოლა“ იგი აღიქმებოდა თანამედროვეთა მიერ.

"ნატურალური სკოლის" მთავარი იდეოლოგი იყო ვ.გ.ბელინსკი. მას მოიხსენიებენ ადრეული სამუშაოებიი.ა.გონჩაროვი, ნ.ა.ნეკრასოვი, ა.ი.ჰერცენი, ვ.ი.დალი, ა.ნ.ოსტროვსკი, ი.ი.პანაევი, ფ.მ.დოსტოევსკი. "ნატურალური სკოლის" წარმომადგენლები შეჯგუფდნენ იმ დროის წამყვან ლიტერატურულ ჟურნალებში - ჯერ " შიდა შენიშვნები" და შემდეგ "თანამედროვე".

სკოლის პროგრამად იქცა კრებულები „სანქტ-პეტერბურგის ფიზიოლოგია“ და „პეტერბურგის კრებული“, რომელშიც გამოიცა ამ მწერლების ნაშრომები და ვ.გ.ბელინსკის სტატიები.

სკოლას ჰქონდა მხატვრული პრინციპების საკუთარი სისტემა, რაც ყველაზე მკაფიოდ გამოიხატა განსაკუთრებულ ჟანრში - ფიზიოლოგიურ ნარკვევში, ასევე მოთხრობისა და რომანის ჟანრების რეალისტურ განვითარებაში. "რომანის შინაარსი", - წერდა ვ. გ. ბელინსკი, " მხატვრული ანალიზი თანამედროვე საზოგადოება, მისი იმ უხილავი საფუძვლების გამჟღავნება, რაც მას ჩვევით და უგონობით მალავს.

„ბუნებრივი სკოლის“ თავისებურებები მის პოეტიკაშიც გამოიხატა: სიყვარული დეტალებისადმი, პროფესიული, ყოველდღიური თვისებები, უკიდურესად ზუსტი ფიქსაცია. სოციალური ტიპები, დოკუმენტური ფილმისადმი ლტოლვა, სტატისტიკური და ეთნოგრაფიული მონაცემების ხაზგასმული გამოყენება „ბუნებრივი სკოლის“ შემოქმედების განუყოფელ მახასიათებლებად იქცა.

გონჩაროვის, ჰერცენის რომანებსა და მოთხრობებში, ადრეული სამუშაოსალტიკოვ-შჩედრინმა გამოავლინა პერსონაჟის ევოლუცია, რომელიც ხდება სოციალური გარემოს გავლენის ქვეშ. რასაკვირველია, „ნატურალური სკოლის“ ავტორთა სტილი და ენა დიდწილად განსხვავებული იყო, მაგრამ საერთო თემა, პოზიტივისტზე ორიენტირებული ფილოსოფია და პოეტიკის მსგავსება მათ ბევრ ნაწარმოებში ჩანს.

ამრიგად, " ბუნებრივი სკოლაეს არის სასკოლო განათლების მრავალი პრინციპის ერთობლიობის მაგალითი - გარკვეული დროითი და სივრცითი ჩარჩოები, ესთეტიკური და ფილოსოფიური დამოკიდებულებების ერთიანობა, ფორმალური მახასიათებლების საერთოობა, უწყვეტობა "ლიდერთან" მიმართებაში, თეორიული დეკლარაციების არსებობა.

თანამედროვე ლიტერატურული პროცესის სკოლების მაგალითებია ლიანოზოვოს პოეტთა ჯგუფი, სასამართლო მანერების ორდენი და მრავალი სხვა ლიტერატურული გაერთიანება.

თუმცა, უნდა აღინიშნოს, რომ ლიტერატურული პროცესი არ შემოიფარგლება მხოლოდ ლიტერატურული ჯგუფების, სკოლების, ტენდენციებისა და ტენდენციების თანაარსებობითა და ბრძოლით. მისი ამგვარად განხილვა ნიშნავს ეპოქის ლიტერატურული ცხოვრების სქემატიზაციას, ლიტერატურის ისტორიის გაღატაკებას, ვინაიდან ასეთი „მიმართულებითი“ მიდგომით უმთავრესია. ინდივიდუალური მახასიათებლებიმწერლის შემოქმედება მკვლევარის თვალთახედვის მიღმა რჩება, რომელიც საერთო, ხშირად სქემატურ მომენტებს ეძებს.

ნებისმიერი პერიოდის წამყვანი მიმართულებაც კი, რომლის ესთეტიკური საფუძველი მრავალი ავტორის მხატვრული პრაქტიკის პლატფორმად იქცა, ვერ ამოწურავს მთელ მრავალფეროვნებას. ლიტერატურული ფაქტები.

ბევრი გამოჩენილი მწერალი შეგნებულად თავს იკავებს ლიტერატურული ბრძოლაამტკიცებენ თავიანთ ფილოსოფიურ, ესთეტიკურ და მხატვრულ პრინციპებს გარკვეული ეპოქის სკოლების, ტენდენციების, წამყვანი მიმართულებების მიღმა.

მიმართულებები, ტენდენციები, სკოლები, ვ.მ. ჟირმუნსკის სიტყვებით, არის "არა თაროები ან ყუთები", "რომელზეც ჩვენ" ვდებთ "პოეტებს". „თუ პოეტი, მაგალითად, რომანტიზმის ეპოქის წარმომადგენელია, ეს არ ნიშნავს, რომ მის შემოქმედებაში რეალისტური ტენდენციები არ შეიძლება იყოს“.

ლიტერატურული პროცესი რთული და მრავალფეროვანი ფენომენია, ამიტომ განსაკუთრებული სიფრთხილეა საჭირო ისეთი კატეგორიების გამოყენებისას, როგორიცაა „ნაკადი“ და „მიმართულება“. მათ გარდა, მეცნიერები ლიტერატურული პროცესის შესწავლისას სხვა ტერმინებს იყენებენ, როგორიცაა სტილი.

შესავალი ლიტერატურათმცოდნეობაში (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin და სხვები) / ედ. ᲛᲔ ᲕᲐᲠ. კრუპჩანოვი. - M, 2005 წ

ტერმინი ლიტერატურული მოძრაობა, როგორც წესი, აღნიშნავს მწერალთა ჯგუფს, რომლებიც დაკავშირებულია საერთო იდეოლოგიური პოზიციითა და მხატვრული პრინციპებით ერთი და იმავე მიმართულების ან მხატვრული მოძრაობის ფარგლებში. ამრიგად, მოდერნიზმი არის მე-20 საუკუნის ხელოვნებისა და ლიტერატურის სხვადასხვა ჯგუფის საერთო სახელი, რომელიც განასხვავებს კლასიკურ ტრადიციებს, ახალი ესთეტიკური პრინციპების ძიებას, ყოფიერების გამოსახვის ახალ მიდგომას, მოიცავს ისეთ მოძრაობებს, როგორიცაა იმპრესიონიზმი, ექსპრესიონიზმი, სიურრეალიზმი, ეგზისტენციალიზმი, აკმეიზმი, ფუტურიზმი, იმაგიზმი და ა.შ.

ხელოვანთა ერთი მიმართულების ან მიმდინარეობისადმი მიკუთვნება არ გამორიცხავს მათ შემოქმედებით ინდივიდუალობაში ღრმა განსხვავებებს. თავის მხრივ, მწერლების ინდივიდუალურ შემოქმედებაში შეიძლება გამოვლინდეს სხვადასხვა ლიტერატურული ტენდენციებისა და ტენდენციების თავისებურებები. მაგალითად, ო.ბალზაკი, როგორც რეალისტი, ქმნის რომანტიკულ რომანს. შაგრინის ტყავი“ და მ.იუ.ლერმონტოვთან ერთად რომანტიკული ნამუშევრები, წერს რეალისტურ რომანს „ჩვენი დროის გმირი“.

ნაკადი არის ლიტერატურული პროცესის უფრო მცირე ერთეული, ხშირად ტენდენციის ფარგლებში, რომელსაც ახასიათებს არსებობა გარკვეულ ისტორიულ პერიოდში და, როგორც წესი, ლოკალიზაცია გარკვეულ ლიტერატურაში. ტენდენცია ასევე ეფუძნება საერთო შინაარსობრივ პრინციპებს, მაგრამ უფრო მკაფიოდ ვლინდება იდეოლოგიური და მხატვრული კონცეფციების მსგავსება. ხშირად, მხატვრული პრინციპების საერთოობა მიმდინარეობაში აყალიბებს „მხატვრულ სისტემას“. ასე რომ, ფრანგული კლასიციზმის ფარგლებში გამოიყოფა ორი მიმდინარეობა. ერთ-ერთი ეფუძნება რ. დეკარტის რაციონალისტური ფილოსოფიის ტრადიციას („დეკარტეზული რაციონალიზმი“), რომელიც მოიცავს პ. კორნეის, ჯ. რასინის, ნ. ბოილოს ნაშრომებს. კიდევ ერთი ტენდენცია, რომელიც ძირითადად პ. გასენდის სენსაციური ფილოსოფიაზეა დაფუძნებული, გამოიხატა ისეთი მწერლების იდეოლოგიურ პრინციპებში, როგორებიც არიან ჟ. ლა ფონტენი, ჟ.ბ. მოლიერი. გარდა ამისა, ორივე მოძრაობა განსხვავდება გამოყენებული მხატვრული საშუალებების სისტემაში. რომანტიზმში ხშირად გამოიყოფა ორი ძირითადი მიმდინარეობა - „პროგრესული“ და „კონსერვატიული“, მაგრამ არსებობს სხვა კლასიფიკაციები.

მწერლის მიკუთვნება ამა თუ იმ მიმართულებასა თუ ტენდენციას (ისევე, ლიტერატურაში არსებული ტენდენციების მიღმა დარჩენის სურვილი) გულისხმობს ავტორის მსოფლმხედველობის, მისი ესთეტიკური და იდეოლოგიური პოზიციების თავისუფალ, პირად გამოხატვას. ეს ფაქტი დაკავშირებულია მიმართულებებისა და დინების საკმაოდ გვიან გამოჩენასთან ევროპული ლიტერატურა- ახალი ეპოქის პერიოდი, როდესაც პიროვნული, ავტორისეული საწყისი ხდება წამყვანი ლიტერატურული შემოქმედება. ეს არის ფუნდამენტური განსხვავება თანამედროვე ლიტერატურულ პროცესსა და შუა საუკუნეების ლიტერატურის განვითარებას შორის, რომელშიც ტექსტების შინაარსობრივი და ფორმალური თავისებურებები იყო „წინასწარ განსაზღვრული“ ტრადიციით და „კანონიკით“. ტენდენციებისა და მიმდინარეობების თავისებურება მდგომარეობს იმაში, რომ ეს თემები დაფუძნებულია ფილოსოფიური, ესთეტიკური და სხვა არსებითი პრინციპების ღრმა ერთიანობაზე მრავალ განსხვავებულ, ინდივიდუალურად ავტორიტეტულ მხატვრულ სისტემაში.

მიმართულებები და მიმდინარეობები უნდა განვასხვავოთ ლიტერატურული სკოლებისგან (და ლიტერატურული დაჯგუფებებისგან).

ლიტერატურული სკოლა

ლიტერატურული სკოლა არის მწერალთა მცირე გაერთიანება, რომელიც დაფუძნებულია თეორიულად ჩამოყალიბებულ ერთიან მხატვრულ პრინციპებზე - სტატიებში, მანიფესტებში, სამეცნიერო და პუბლიცისტურ გამონათქვამებში, რომლებიც შექმნილია როგორც "წესდები" და "წესები". ხშირად მწერალთა ასეთ ასოციაციას ჰყავს ლიდერი, "სკოლის ხელმძღვანელი" ("შჩედრინის სკოლა", "ნეკრასოვის სკოლის" პოეტები).

როგორც წესი, მწერლები, რომლებმაც შექმნეს არაერთი ლიტერატურული ფენომენი საერთო თემის, სტილისა და ენების მაღალი ხარისხით, ზოგადად აღიარებულნი არიან იმავე სკოლის კუთვნილებად. ასეთი იყო, მაგალითად, XVI საუკუნეში. პლეადების ჯგუფი. იგი წარმოიშვა ფრანგი ჰუმანისტი პოეტების წრიდან, რომლებიც გაერთიანდნენ ძველი ლიტერატურის შესასწავლად და საბოლოოდ ჩამოყალიბდა 1540-იანი წლების ბოლოს. მას ხელმძღვანელობდა ცნობილი პოეტი პ. დე რონსარი, ხოლო მთავარი თეორეტიკოსი იყო იოაშენ დიუ ბელეი, რომელმაც 1549 წელს ტრაქტატში "ფრანგული ენის დაცვა და განდიდება" გამოხატა სკოლის საქმიანობის ძირითადი პრინციპები - ეროვნული პოეზიის განვითარება. ეროვნულ ენაზე ძველი და იტალიური პოეტური ფორმების განვითარება. რონსარდის, ჯოდელის, ბაიფის და ტიარის პოეტურმა პრაქტიკამ - პლეადების პოეტები - არა მხოლოდ დიდება მოუტანა სკოლას, არამედ საფუძველი ჩაუყარა ფრანგული დრამატურგიის განვითარებას მე-17-18 საუკუნეებში, განავითარა ფრანგული ლიტერატურული ენა და. სხვადასხვა ჟანრის ლექსები.

მოძრაობისგან განსხვავებით, რომელიც ყოველთვის არ არის ფორმალიზებული მანიფესტებით, დეკლარაციებითა და სხვა დოკუმენტებით, რომლებიც ასახავს მის ძირითად პრინციპებს, სკოლა თითქმის აუცილებლად ხასიათდება ასეთი წარმოდგენებით. მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ მწერლების საერთო მხატვრული პრინციპების არსებობა, არამედ მათი სკოლისადმი კუთვნილების თეორიული ცნობიერებაც. „პლეადები“ ამას საკმაოდ შეესაბამება.

მაგრამ მწერალთა მრავალი გაერთიანება, სახელად სკოლები, სახელდება მათი არსებობის ადგილის მიხედვით, თუმცა ასეთი ასოციაციების მწერლების მხატვრული პრინციპების მსგავსება შეიძლება არც ისე აშკარა იყოს. მაგალითად, „ტბის სკოლა“, სახელწოდება იმ ადგილის მიხედვით, სადაც ის განვითარდა (ინგლისის ჩრდილო-დასავლეთი, ტბის უბანი), შედგებოდა რომანტიული პოეტებისგან, რომლებიც ყველაფერში არ ეთანხმებოდნენ ერთმანეთს. „ლეიკისტებში“ შედიან W. Wordsworth, S. Coleridge, რომელმაც შექმნა კრებული „Lyrical Ballads“, ასევე R. Southey, T. de Quincey და J. Wilson. მაგრამ ამ უკანასკნელის პოეტური პრაქტიკა მრავალი თვალსაზრისით განსხვავდებოდა სკოლის იდეოლოგისგან, უორდსვორტისგან. თავად დე კვინსი თავის მემუარებში უარყოფდა „ტბის სკოლის“ არსებობას, ხოლო საუთი ხშირად აკრიტიკებდა უორდსვორტის იდეებსა და ლექსებს. მაგრამ იმის გამო, რომ ლეიკისტი პოეტების ასოციაცია არსებობდა, ჰქონდა პოეტურ პრაქტიკაში ასახული ესთეტიკური და მხატვრული პრინციპების მსგავსება, გამოკვეთა მისი "პროგრამა", ლიტერატურის ისტორიკოსები ტრადიციულად უწოდებენ პოეტთა ამ ჯგუფს "ტბის სკოლას".

„ლიტერატურული სკოლის“ ცნება უპირატესად ისტორიულია და არა ტიპოლოგიური. სკოლის არსებობის დროისა და ადგილის ერთიანობის კრიტერიუმების, მანიფესტების, დეკლარაციების და მსგავსი მხატვრული პრაქტიკის არსებობის კრიტერიუმების გარდა, მწერალთა წრეები ხშირად წარმოადგენენ ჯგუფებს, რომლებიც გაერთიანებულია „ლიდერის“ მიერ, რომელსაც ჰყავს მიმდევრები, რომლებიც თანმიმდევრულად ავითარებენ ან კოპირებენ. მისი მხატვრული პრინციპები. მე-17 საუკუნის დასაწყისის ინგლისელი რელიგიური პოეტების ჯგუფი. ჩამოაყალიბა სპენსერის სკოლა. მათი მასწავლებლის პოეზიის გავლენის ქვეშ მყოფმა ძმებმა ფლეტჩერმა, ვ. ბრაუნმა და ჯ. უიზერმა მიბაძეს ზღაპარი დედოფლის შემქმნელის გამოსახულება, თემები და პოეტური ფორმები. სპენსერის სკოლის პოეტებმა გადააწერეს ამ ლექსისთვის მის მიერ შექმნილი სტროფის ტიპიც კი, უშუალოდ ისესხეს თავიანთი მასწავლებლის ალეგორიები და სტილისტური ბრუნვები. საინტერესო ფაქტია, რომ სპენსერის პოეტური სკოლის მიმდევრების შემოქმედება დარჩა ლიტერატურული პროცესის პერიფერიაზე, მაგრამ თავად ე. სპენსერის შემოქმედებამ გავლენა მოახდინა ჯ. მილტონის, მოგვიანებით კი ჯ. კიტსის პოეზიაზე.

ტრადიციულად, რუსული რეალიზმის წარმოშობა უკავშირდება "ბუნებრივ სკოლას", რომელიც არსებობდა 1840-1850-იან წლებში, თანმიმდევრულად უკავშირდებოდა N.V. გოგოლის შემოქმედებას და ავითარებდა მის მხატვრულ პრინციპებს. „ნატურალურ სკოლას“ ახასიათებს „ლიტერატურული სკოლის“ ცნების მრავალი თავისებურება და სწორედ, როგორც „ლიტერატურულ სკოლას“ აღიქვამდნენ იგი თანამედროვეთა მიერ. "ნატურალური სკოლის" მთავარი იდეოლოგი იყო ვ.გ.ბელინსკი. მასში შედის ი.ა.გონჩაროვის, ნ.ა.ნეკრასოვის, ა.ი.ჰერცენის, ვ.ი.დალის, ა.ნ.ოსტროვსკის, ი.ი.პანაევის, ფ.მ.დოსტოევსკის ადრეული ნაშრომები. „ნატურალური სკოლის“ წარმომადგენლები იმდროინდელი წამყვანი ლიტერატურული ჟურნალების ირგვლივ გაერთიანდნენ - ჯერ „სამშობლოს ნოტები“, შემდეგ კი „თანამედროვე“. სკოლისთვის პროგრამული გახდა კრებულები „სანკტ-პეტერბურგის ფიზიოლოგია“ და „პეტერბურგის კრებული“, რომლებშიც გამოქვეყნდა ამ მწერლების შრომები და ვ.გ.ბელინსკის სტატიები. სკოლას ჰქონდა მხატვრული პრინციპების საკუთარი სისტემა, რაც ყველაზე მკაფიოდ გამოიხატა განსაკუთრებულ ჟანრში - ფიზიოლოგიურ ნარკვევში, ასევე მოთხრობისა და რომანის ჟანრების რეალისტურ განვითარებაში. "რომანის შინაარსი, - წერდა ვ. გ. ბელინსკი, - არის თანამედროვე საზოგადოების მხატვრული ანალიზი, მისი იმ უხილავი საფუძვლების გამჟღავნება, რომლებიც მისგან დამალულია ჩვევითა და უგონობით". „ბუნებრივი სკოლის“ თავისებურებები მის პოეტიკაშიც გამოიხატა: დეტალებისადმი სიყვარული, პროფესიული, ყოველდღიური თვისებები, სოციალური ტიპების უკიდურესად ზუსტი ფიქსაცია, დოკუმენტური ფილმის სურვილი, სტატისტიკური და ეთნოგრაფიული მონაცემების ხაზგასმული გამოყენება ნაწარმოების განუყოფელ მახასიათებლებად იქცა. „ბუნებრივი სკოლის“. გონჩაროვის, ჰერცენის რომანებსა და მოთხრობებში, სალტიკოვ-შჩედრინის ადრეული ნაწარმოები, გამოვლინდა პერსონაჟის ევოლუცია, რომელიც ხდება სოციალური გარემოს გავლენის ქვეშ. რა თქმა უნდა, „ნატურალური სკოლის“ ავტორთა სტილი და ენა დიდწილად განსხვავებული იყო, მაგრამ თემების საერთო, პოზიტივისტურზე ორიენტირებული ფილოსოფია და პოეტიკის მსგავსება მათ ბევრ ნაწარმოებში ჩანს. ამრიგად, „ბუნებრივი სკოლა“ არის სასკოლო განათლების მრავალი პრინციპის ერთობლიობის მაგალითი - გარკვეული დროითი და სივრცითი ჩარჩოები, ესთეტიკური და ფილოსოფიური დამოკიდებულების ერთიანობა, ფორმალური მახასიათებლების საერთოობა, უწყვეტობა „ლიდერთან“, თეორიული დეკლარაციების არსებობა.

თანამედროვე ლიტერატურული პროცესის სკოლების მაგალითებია ლიანოზოვოს პოეტთა ჯგუფი, სასამართლო მანერების ორდენი და მრავალი სხვა ლიტერატურული გაერთიანება.

თუმცა, უნდა აღინიშნოს, რომ ლიტერატურული პროცესი არ შემოიფარგლება მხოლოდ ლიტერატურული ჯგუფების, სკოლების, ტენდენციებისა და ტენდენციების თანაარსებობითა და ბრძოლით. მისი ამგვარად განხილვა ნიშნავს ეპოქის ლიტერატურული ცხოვრების სქემატიზაციას, ლიტერატურის ისტორიის გაღატაკებას, რადგან ასეთი „მიმართულებითი“ მიდგომით მწერლის შემოქმედების უმნიშვნელოვანესი ინდივიდუალური თავისებურებები მკვლევარის მხედველობიდან რჩება. ეძებს საერთო, ხშირად სქემატურ მომენტებს. ნებისმიერი პერიოდის წამყვანი მიმართულებაც კი, რომლის ესთეტიკური საფუძველი მრავალი ავტორის მხატვრული პრაქტიკის პლატფორმად იქცა, ვერ ამოწურავს ლიტერატურული ფაქტების მთელ მრავალფეროვნებას. ბევრი გამოჩენილი მწერალი შეგნებულად ერიდებოდა ლიტერატურულ ბრძოლას, ამტკიცებდა თავის ფილოსოფიურ, ესთეტიკურ და მხატვრულ პრინციპებს გარკვეული ეპოქის სკოლების, ტენდენციების, წამყვანი მიმართულებების მიღმა. მიმართულებები, დინებები, სკოლები, ვ.მ. ჟირმუნსკის სიტყვებით, არის „არა თაროები ან ყუთები“, „რომელზედაც ჩვენ „ვდებთ“ პოეტებს“. „თუ პოეტი, მაგალითად, რომანტიზმის ეპოქის წარმომადგენელია, ეს არ ნიშნავს, რომ მის შემოქმედებაში არ შეიძლება იყოს რეალისტური ტენდენციები. ლიტერატურული პროცესი რთული და მრავალფეროვანი ფენომენია, ამიტომ განსაკუთრებული სიფრთხილეა საჭირო ისეთი კატეგორიების გამოყენებისას, როგორიცაა „ნაკადი“ და „მიმართულება“. მათ გარდა, მეცნიერები ლიტერატურული პროცესის შესწავლისას სხვა ტერმინებს იყენებენ, როგორიცაა სტილი.

• ბელინსკი V.G. სრული კოლექციანაშრომები: 13 ტომად.T. 10. M., 1956. S. 106.
• ჟირმუნსკი V.M.შესავალი ლიტერატურათმცოდნეობაში. SPb., 1996. S. 419.

ლიტერატურული მიმართულება - ხშირად იდენტიფიცირებული მხატვრული მეთოდი. აღნიშნავს მრავალი მწერლის ფუნდამენტური სულიერი და ესთეტიკური პრინციპების ერთობლიობას, აგრეთვე რიგი ჯგუფებისა და სკოლის, მათ პროგრამულ ესთეტიკურ დამოკიდებულებებს და გამოყენებულ საშუალებებს. ბრძოლასა და მიმართულების შეცვლაში ყველაზე მკაფიოდ გამოხატულია ლიტერატურული პროცესის კანონები. ჩვეულებრივია გამოვყოთ შემდეგი ლიტერატურული მიმართულებები:
კლასიციზმი
რომანტიზმი
სენტიმენტალიზმი
ნატურალიზმი
რეალიზმი
სიმბოლიზმი (ფრ.) ხელოვნების ერთ-ერთი უდიდესი მიმართულებაა (ლიტერატურაში, მუსიკასა და ფერწერაში), რომელიც წარმოიშვა საფრანგეთში 1870-80-იან წლებში. და მიაღწია უდიდესი განვითარებამე-19 და მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე, ძირითადად თავად საფრანგეთში, ბელგიასა და რუსეთში. სიმბოლისტები რადიკალურად შეიცვალა არა მხოლოდ განსხვავებული სახეობებიხელოვნებას, არამედ მის მიმართ დამოკიდებულებას. მათი ექსპერიმენტული ბუნება, ინოვაციის სურვილი, კოსმოპოლიტიზმი და გავლენების ფართო სპექტრი გახდა მოდელი თანამედროვე ხელოვნების მოძრაობების უმეტესობისთვის.

აკმეიზმი (ბერძნულიდან - "უმაღლესი ხარისხი, მწვერვალი, ყვავილობა, ყვავილობის დრო") არის ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც ეწინააღმდეგება სიმბოლიკას და წარმოიშვა მე -20 საუკუნის დასაწყისში რუსეთში. აკმეისტები აცხადებდნენ მატერიალურობას, თემებისა და სურათების ობიექტურობას, სიტყვის სიზუსტეს.
აკმეიზმის ჩამოყალიბება მჭიდრო კავშირშია "პოეტთა სახელოსნოს" საქმიანობასთან. ცენტრალური ფიგურარომელიც იყო აკმეიზმის ორგანიზატორი ნ.ს.გუმილიოვი.
ტერმინი „აკმეიზმი“ შემოგვთავაზეს 1912 წელს ნ. გუმილიოვმა და ს.მ. გოროდეცკიმ: მათი აზრით, სიმბოლიზმი კრიზისში იცვლება მიმართულებით, რომელიც განაზოგადებს წინამორბედების გამოცდილებას და პოეტს შემოქმედებითი მიღწევების ახალ სიმაღლეებზე მიჰყავს.
ფუტურიზმი. სიტყვის ავტორი და მიმართულების ფუძემდებელია იტალიელი პოეტი ფილიპო მარინეტი (პოემა „წითელი შაქარი“). თავად სახელი გულისხმობს მომავლის კულტს და წარსულის დისკრიმინაციას აწმყოსთან ერთად. ფუტურიზმი შეიძლება განვიხილოთ, როგორც ნიცშეანიზმისა და კომუნისტური პარტიის მანიფესტის ერთგვარი შერწყმა. მოძრაობის დინამიკამ უნდა შეცვალოს ქანდაკებების, ნახატებისა და პორტრეტების პოზირების სტატიკა. კამერა და კინოკამერა ჩაანაცვლებს ფერწერის და თვალის არასრულყოფილებას.

იმაგიზმი
ლიტერატურული მიმდინარეობა- ხშირად იდენტიფიცირებული ლიტერატურული ჯგუფიდა სკოლა. კრებულს აღნიშნავს კრეატიული ხალხი, რომლებსაც ახასიათებთ იდეურ-მხატვრული მიჯაჭვულობა და პროგრამული და ესთეტიკური ერთიანობა. წინააღმდეგ შემთხვევაში, ლიტერატურული მოძრაობა არის ერთგვარი ლიტერატურული მოძრაობა.

პოსტმოდერნიზმი(ფრანგული პოსტმოდერნიზმი - მოდერნიზმის შემდეგ) - მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის მსოფლიო საზოგადოებრივ ცხოვრებაში და კულტურაში სტრუქტურულად მსგავსი ფენომენების აღმნიშვნელი ტერმინი. პოსტმოდერნიზმის სათავეა 60-70-იანი წლები, დაკავშირებული და ლოგიკურად გამომდინარეობს მოდერნიზმის პროცესებიდან, როგორც რეაქცია მისი იდეების კრიზისზე, ასევე ე.წ. საფუძვლების სიკვდილზე: ღმერთი (ნიცშე), ავტორი (ბარტი) , კაცი (ჰუმანიტარული მეცნიერებები). ტერმინი პირველი მსოფლიო ომის დროს ჩნდება რ.პანვიცის ნაშრომში „კრიზისი ევროპული კულტურა» (1914). 1934 წელს ლიტერატურათმცოდნე ფ. დე ონისი თავის წიგნში ესპანური და ლათინოამერიკული პოეზიის ანთოლოგიაში იყენებს მას მოდერნიზმზე რეაქციის აღსანიშნავად.

ექსპრესიონიზმი(ლათ. expressio, "გამოხატვა") - ავანგარდული მოძრაობაევროპულ ხელოვნებაში, რომელიც განვითარდა მე-19 საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის დასაწყისში, ხასიათდება გამოსახულების ემოციური მახასიათებლების გამოხატვის ტენდენციით (ჩვეულებრივ, ადამიანი ან ადამიანთა ჯგუფი) ან ემოციური მდგომარეობათავად მხატვარი. ექსპრესიონიზმი წარმოდგენილია ხელოვნების სხვადასხვა ფორმებში, მათ შორის ფერწერაში, ლიტერატურაში, თეატრში, კინოში, არქიტექტურასა და მუსიკაში.

დეკადანსი (დეკადანსი)

დეკადანსი (გვიან ლათინურიდან - დაცემა) არის მე-19 საუკუნის II ნახევრის - მე-20 საუკუნის დასაწყისის ევროპული კულტურის კრიზისული ფენომენების ზოგადი სახელწოდება, რომელიც აღინიშნა უიმედობის განწყობებით, ცხოვრების უარყოფით და ინდივიდუალიზმის ტენდენციებით. რთული და წინააღმდეგობრივი ფენომენია, მას აქვს საზოგადოებრივი ცნობიერების კრიზისი, მრავალი ხელოვანის დაბნეულობა რეალობის მკვეთრი სოციალური ანტაგონიზმების წინაშე. ხელოვნების უარყოფა პოლიტიკურ და სამოქალაქო თემებზე დეკადენტური ხელოვანების მიერ შემოქმედების თავისუფლების გამოვლინებად და შეუცვლელ პირობად მიიჩნიეს. მუდმივი თემები არის არარსებობის და სიკვდილის მოტივები, სულიერი ფასეულობებისა და იდეალებისკენ ლტოლვა.

ავანგარდი (ფრ. ავანგარდი, „მოწინავე რაზმი“) არის განზოგადებული სახელწოდება ევროპული ხელოვნების ტენდენციებისთვის, რომელიც წარმოიშვა მე-19 და მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე, გამოხატული პოლემიკურ-საბრძოლო ფორმით (აქედან გამომდინარე, თავად სახელი, აღებული სამხედრო-პოლიტიკური ლექსიკიდან). მისი დროის ჩარჩო ითვლება პერიოდად 1870 წლიდან 1938 წლამდე [წყარო არ არის მითითებული 167 დღე]. ავანგარდს ახასიათებს მხატვრული შემოქმედებისადმი ექსპერიმენტული მიდგომა, რომელიც სცილდება კლასიკურ ესთეტიკას, სიმბოლიზმით ხაზგასმული ორიგინალური, ინოვაციური გამოხატვის საშუალებების გამოყენებით. მხატვრული გამოსახულებები.
ავანგარდის კონცეფცია თავისი არსით დიდწილად ეკლექტიკურია. ეს ტერმინი ეხება ხელოვნების მთელ რიგ სკოლებს და მიმართულებებს, რომლებსაც ზოგჯერ აქვთ დიამეტრალურად საპირისპირო იდეოლოგიური საფუძველი.

მოდერნიზმი (იტალიური მოდერნიზმი - „თანამედროვე ტენდენცია“; ლათინურიდან modernus - „თანამედროვე, უახლესი“) არის მე-20 საუკუნის ხელოვნებისა და ლიტერატურის ტენდენცია, რომელიც ხასიათდება წინასთან შეწყვეტით. ისტორიული გამოცდილებამხატვრული შემოქმედება, ხელოვნებაში ახალი არატრადიციული საწყისების დამკვიდრების სურვილი, მხატვრული ფორმების უწყვეტი განახლება, ასევე სტილის პირობითობა (სქემატიზაცია, აბსტრაქცია). მოდერნისტული პარადიგმა ერთ-ერთი წამყვანი იყო დასავლური ცივილიზაციამე-20 საუკუნის პირველი ნახევარი; საუკუნის მეორე ნახევარში მას ფართო კრიტიკა დაექვემდებარა. ტერმინი "მოდერნიზმი" თანდაყოლილია მხოლოდ შიდა ხელოვნების ისტორიის სკოლაში, დასავლურ წყაროებში ეს არის ტერმინი "თანამედროვე". ვინაიდან რუსულ ესთეტიკაში „თანამედროვე“ ნიშნავს ხელოვნების სტილი, მოდერნიზმს წინ უძღოდა ამ ორი ცნების გარჩევა, რათა თავიდან ავიცილოთ დაბნეულობა.