Scenariusz koncertu "mój album muzyczny". Scenariusz koncertu „Muzyka to magiczna kraina”

28.02.2019

Brzmi piosenka Arkadego Ostrowskiego „Pieśń pozostaje z osobą”.

Liderzy wychodzą.

Dobry wieczór! Witam!

„Dzisiaj sala naszego Centrum gościnnie otworzyła swoje podwoje, wychodząc naprzeciw wszystkim, którzy chcą się w niej zanurzyć piękny świat, świat muzyki! Podekscytowane twarze nauczycieli, bardziej niż kiedykolwiek odpowiedzialne dzieci, rodzice, wielu gości - wszystko to oczywiście nadaje uroczysty wieczór szczególnej powagi.

Dziś w naszym koncercie biorą udział zespoły dziecięce i soliści działu muzycznego Ośrodka Rodnik.

- Wspólne, zbiorowe przedstawienie zwane chórem to jedna z najciekawszych form, jeden z najpiękniejszych wynalazków ludzkości.

Wspólne śpiewanie daje człowiekowi poczucie szczęścia. Dobrze więc śpiew dziecka- to jeden z prawdziwe sposoby kształtowanie zdrowego fizycznie i duchowo młodego pokolenia.

- W piosence, a zwłaszcza chóralnej, jest w ogóle nie tylko coś, co człowieka ożywia i orzeźwia, ale także coś, co organizuje pracę, usposabia śpiewaków do przyjaznej sprawy.

I wreszcie chór – jak sami przyznają uczestnicy tej twórczej społeczności – to po prostu zabawa!

Zapraszamy na scenę chór juniorów:

  1. Joseph Haydn, rosyjski tekst P. Sinyavsky'ego „Stary dobry klawesyn”
  2. estoński pieśń ludowa"Kukułka"
  3. E. Vevrik, słowa ludowe „Były dwa koty”

- Piosenka jest dziś najstarsza i najczęstsza gatunek muzyczny. Mówią o piosence, że urodziła się razem z osobą. Piosenka inna niż wszystkie kompozycje artystyczne nie brzmi długo: tylko 2-3 minuty. Ale w tej krótkiej chwili spełnia misję, jaką przypisuje się dziełu sztuki.

- W tworzeniu piosenki biorą udział trzy osoby – poeta, kompozytor, wykonawca. Narodziny piosenki zwykle zaczynają się od poetyckich wersów. Zdarza się jednak również, że tekst powstaje już po skomponowaniu muzyki.

- Mam nadzieję, że nasi dzisiejsi wykonawcy będą w stanie dostarczyć Państwu wiele przyjemnych minut.

  1. Kalinnikowa „Mishka” w wykonaniu Sofii Kononowej
  2. Sinenko „Wowa i krowa” w wykonaniu Romadiny Sofii
  3. V. Bojko „Sny” w wykonaniu Lyubashova Ulyana

- Z wyjątkiem tekst poetycki, bardzo ważne bo los piosenki ma melodię.

Co to jest dobra melodia? Nie jest łatwo odpowiedzieć na to pytanie.

- Muzyka piosenki powinna być oryginalna, zapadająca w pamięć, emocjonalna.

- We wszystkim prace wokalne muzyka wzmacnia wyrazistość mowy. Wielu autorów piosenek zwraca się w swojej pracy do intonacji, które zawierają pewne aspekty Kultura narodowa.

- Kto nie zna takich kompozytorów piosenek dla dzieci, jak Evgeny Krylatov, Vladimir Shainsky, Giennadij Gladkov, Alexander Morozov, Maxim Dunaevsky Alexander Minkov i wielu innych. Ich melodie usłyszymy dziś nie raz.

  1. Posłuchaj piosenki Aleksandra Morozowa, słów Y. Mantsinkiewicza „Cat Purr”, w wykonaniu zespołu „Constellation”, młodszej grupy.

Dobra piosenka– to niekoniecznie ten, który śpiewa wiele osób. Los utworu w dużej mierze zależy od wykonawcy, od tego, kto niesie dzieło milionom słuchaczy. Dużo zależy od wokalisty. Potrafi znaleźć w utworze takie kolory, takie podteksty, które znacząco wzbogacą utwór. I myślę, że następujący wykonawcy będą w stanie zasłużyć na nasze brawa…

Posłuchaj piosenki Maxima Dunayevsky'ego „Colored Dreams” w wykonaniu Chumakovej Julii

Pieśni liryczne z reguły poświęcone są miłości, przyjaźni, wierności, godne uwagi są wydarzenia z życia człowieka. Śpiewają o narodzinach czułości, o spotkaniach i rozstaniach, o odległe drogi. Mówią też o rozczarowaniu, smutku, lęku przed wspomnieniami.

Budashkina „Pieśń Nastenki” wykona Selezneva Anastasia

- Oprócz chóru istnieje niewielka kompozycja zbiorowego wykonania, zwana zespołem.

- Ensemble, z francuskiego słowo „zespół” oznacza „razem”. Bawcie się razem, śpiewajcie razem, tańczcie razem.

Zespoły są bardzo różne:

  1. Zespół wokalny to wspólnota śpiewaków
  2. Zespół instrumentalny to wspólnota instrumentów muzycznych
  3. Wokalno-instrumentalny - razem śpiewacy i instrumenty.

- Śpiew w zespole poszerza horyzonty uczniów, kształtuje pozytywne nastawienie dzieci do sztuki muzycznej, stymuluje rozwój zainteresowań muzycznych i poszukiwań muzycznych.

- Zajęcia w zespole budzą zainteresowanie dzieci sztuka wokalna, co umożliwia, w oparciu o sympatie dziecka, rozwijanie jego kultury muzycznej. Bez odpowiedniego przygotowania wokalno-chóralnego nie sposób docenić kultury wokalnej, przepojonej miłością do muzyki wokalnej i chóralnej.

A ile osób może być w zespole, jak myślisz - 2, 3,4,5 lub więcej?

Czy każdy numer wykonawców ma swoją nazwę?

Dwóch wykonawców to DUET (duo-two),

- trzy - TRIO lub tercet (trzeci - trzy),

- cztery - KWARTET (ćwiartka czwarta),

- pięć - KWINTET (kwinta-piątka),

- sześć - SEXTET,

- siedem - SEPTET,

- osiem - oktet,

- dziewięć - BRAK.

Posłuchaj utworów w wykonaniu tria lub tercetu….

  1. Ludmiła Marczenko „Behemoth” w wykonaniu Eveliny Ibragimovej, Ariany Ibragimovej, Sofii Kononowej.
  2. Merab Parkhaladze „Żaba” wykonują Sofia Romadina, Sofia Kononova, Violetta Matsakova.
  3. Raymond Pauls „Kashalotik” w wykonaniu Romadina Sofia, Kononova Sofia, Matsakova Violetta.

— Czy zastanawiałeś się kiedyś, o czym myśli kompozytor, zanim zacznie tworzyć swoje arcydzieło? Może muzyka rodzi się z tymi słowami:

Wyczyść arkusz papier, linia muzyczna ...

- dźwięki całego wszechświata w moich myślach...

Daj mi siłę, Boże, abym to wytrzymała.

Aby przekazać ludziom piękno współbrzmień!

Dzisiaj dostajecie piosenkę od czteroosobowego zespołu (kwartet):

Aleksandra Minkowa, słowa D. Iwanowa „Stary fortepian” z filmu „Jesteśmy z jazzu” wykonują Lyubashova Uliana, Shkobareva Tatyana, Romazanova Amina, Popova Lisa.

- Słuchając pięknej melodii, ludzie stają się bliższy przyjaciel do przyjaciela. Muzyka ma Wielka moc konwergencja.

Naukowcy udowodnili, że muzyka może uszczęśliwić człowieka, jest niezbędna dla człowieka.

- Muzyki należy się cieszyć, słuchać i rozumieć, wtedy życie stanie się łatwiejsze, a ludzie milsi.

Na scenie występuje pięcioosobowy zespół (kwintet).

Tichona Khrennikova, słowa Matusowskiego „Moskiewskie okna” wykonują Sergey Rodyukov, Angelina Komarova, Svetlana Kachkova, Olga Tuboltseva, Anastasia Solntseva.

- Ciekawy dźwięk zespoły mieszane gdzie występują wykonawcy Różne wieki. Dziś na naszym koncercie usłyszycie ich

Valery Gavrilin, słowa A Shulgina „Matka”.

Muzyka i słowa: E. Ryazanov „Hymn of Youth”

„Muzyka ma wielką moc. Niewielu jest na świecie ludzi, którym muzyka jest obojętna.

Muzyka się nie starzeje, będzie żyła tak długo, jak długo istnieje człowiek.

- Pamiętaj - ona zawsze będzie towarzyszyć Tobie i Twoim bliskim przez życie.

Starszy chór na scenie

  1. Wolfgang Amadeus Mozart, rosyjski tekst A. Leykiny, refren z opery „Czarodziejski flet”, „Słuchaj, jak dźwięki są krystalicznie czyste”
  2. japońska piosenka ludowa. Organizowane przez V. Lokteva. Rosyjski tekst A. Twerkowskiego „Wśród kwiatów”
  3. Miedwiedkowskiego „Cudowny taniec rock and rolla”

- Kładziesz ręce na klawiszach,

Magia dzieje się nagle

I rodzą się czyste dźwięki

Srebro rozsiane po okolicy.

  1. Alexander Ermolov, słowa M. Zagot „Royal”.

Nie mogę przeżyć dnia bez muzyki! Ona jest we mnie. Ona jest wokół mnie.

I w śpiewie ptaków, w zgiełku miast, W ciszy traw i tęczy kwiatów,

I w blasku świtu nad ziemią... Jest wszędzie i na zawsze moją towarzyszką.

Wszystko jej jest poddane: radość i tęsknota, W niej tylko chwila i długie stulecia.

I wie, jak wskrzesić i zabić, sprawić, że pokochasz i przestaniesz kochać.

Ale jak ona może żyć bez nas? Przynajmniej dzień, pół dnia? Co najmniej godzinę!

Bez naszych myśli i ziemskich radości, bez drobiazgów zabawnych i nieśmiesznych? ..

Jesteśmy za wszystkim - "dziękujemy!" mówimy i wierząc w jego triumf, tworzymy!

Dobra piosenka, piękna melodia ma niesamowitą właściwość: lata mijają, ale ona się nie starzeje, zachowując zdolność dotykania strun ludzkie serce wzbudzić w słuchaczach podziw. Nasz dzisiejszy koncert odbył się pod hasłem "Piosenka zbiera przyjaciół" i jestem pewien, że spotkamy się ponownie w tej sali, aby powspominać nasze ulubione piosenki.

Nasze spotkanie z zespołami i solistami dobiegło końca!

Nasz koncert przygotowali i poprowadzili:

Nauczyciel chóru Golovchenko Marina Borisovna, koncertmistrz Dineeva Valentina Alexandrovna.

Rosyjska nauczycielka śpiewu Irina Sergeevna, koncertmistrz Pechenko Irina Fridrikhovna, a także nauczyciele Skripnikova Marina Borisovna, Dragunkina Natalya Alekseevna, inżynier dźwięku Vikulova Kristina Evgenievna, a także uczniowie wydziału muzycznego Centrum Rodnik poprowadzili koncert Lyubashova Ulyana, Shkobareva Tatyana , Rodiukow Siergiej i Komarowa Angelina.

Dziękujemy za uwagę!

Do zobaczenia wkrótce!

„Przyjeżdżamy do was z koncertem”. Scenariusz koncertu plenerowego

Goleshchihina Marina Aleksandrowna Nauczyciel Bayan, MBOU DOD „Taseevskaya Children's Music School”

Opis pracy: MBOU DOD „Taseevskaya Children's Music School” aktywnie współpracuje placówki przedszkolne Rejon tasejewski. Aby przyciągnąć dzieci do zajęć w szkole muzycznej i z powodzeniem przeprowadzić nowy zestaw pierwszoklasistów, nauczyciele i uczniowie MBOU DOD „Taseevskaya Children's Music School” corocznie organizują koncerty wyjazdowe przedszkola i szkoły w okolicy. Scenariusz ten przedstawiony jest w formie koncertowej podróży do krainy muzyki. Wszystko jest w nim organicznie połączone: numery koncertowe nauczycieli i uczniów Szkoła Muzyczna; gry, zagadki dla dzieci, a co najważniejsze publiczność to nie tylko widzowie, ale biorą czynny udział w koncercie.

Zamiar: Proponowany scenariusz adresowany jest do nauczycieli dziecięcych szkół muzycznych, szkół artystycznych, kół przy pałacach kultury oraz różnych klubów.
Materiał przeznaczony jest dla dzieci w wieku przedszkolnym i młodszych wiek szkolny.

Cel: Propaganda sztuka muzyczna wśród dzieci w wieku przedszkolnym i szkolnym.
Zadania:
Zainteresowanie nauką w szkole muzycznej;
Wzbogacać świat duchowy dzieci poprzez zabawy muzyczne;
rozwijać się u dzieci zainteresowanie poznawcze do muzyki;
Kultywowanie miłości do muzyki jako sztuki, która ma największą moc oddziaływania emocjonalnego na człowieka.

Niezbędny sprzęt do przeprowadzenia:
Centrum muzyczne lub dowolne urządzenie przeznaczone do odtwarzania muzyki;
mikrofony,
Instrumenty muzyczne: akordeon guzikowy, fortepian.
Zdjęcia instrumentów muzycznych

Używane książki:
Podczas opracowywania scenariusza święta wykorzystano niektóre wiersze i zagadki z Internetu, a także wiersze własnej kompozycji.

Dekoracje: Sala jest odświętnie udekorowana balonami, papierowymi notatkami, kwiatami. ( Sala może być urządzona w dowolnym stylu według uznania organizatorów wakacji)

Scenariusz koncertu:

Prowadzący:
Dziewczyny i chłopcy
Nauczyciele, rodzice!
Nasz koncert muzyczny
Widzisz, nie chcesz?
Posłuchaj, jak grają
Młode talenty?
Posłuchaj, jak śpiewają
Nasi muzycy?
Potem twoje miejsca
Pospiesz się, bierzesz
I muzyka, sztuka
Cieszyć się już dziś!
Ale zanim zaczniemy
Nasz koncert muzyczny
Jestem dla was, przyjaciele,
Zdradzę jeden sekret.
Nasz koncert jest niezwykły,
I niezbyt zwyczajne
Koncertuj naszą podróż
Do pięknego kraju.
Kraina, w której płyną dźwięki
Gdzie nie ma miejsca na nudę
Gdzie wszyscy śpiewają, grają,
I serce się zatrzymuje!

Prowadzący: Cóż, chłopaki, zgadliście, do jakiego kraju będziemy podróżować z wami?
Chłopaki Odpowiedzi
Prowadzący: Oczywiście w kraju muzyki. Pomogą nam w tym uczniowie i nauczyciele z dziecięcej szkoły muzycznej Taseevskaya. Gotowy do podróży? Na czym odbędziemy naszą podróż? Jakie rodzaje transportu znasz?
Odpowiedzi dzieci
Prowadzący: Proponuję rozpocząć naszą podróż samochodem. Wyobraź sobie, że jesteś prawdziwym kierowcą. Zajmijcie miejsca, zapnijcie pasy, złapcie kierownicę i ruszajcie…..( Chłopaki wraz z prezenterem przedstawiają kierowców za kierownicą samochodu).

Prowadzący: Chłopaki, jechaliśmy bardzo długo, aż w końcu dotarliśmy. Nasz pierwszy przystanek. I nazywa się „Stacja fortepianowa”. Jak myślisz, co to za stacja i co oni tu robią?
Odpowiedzi dzieci
Prowadzący: Zgadza się, na stacji o tej nazwie usłyszycie, jak chłopaki ze szkoły muzycznej grają na wspaniałym instrumencie fortepianowym.


dział fortepianowy,
Kształcą się tu pianiści.
Wszyscy grają na pianinie
Żyją w przyjaźni z muzyką.

Numery muzyczne pianistów

Prowadzący: No to idziemy dalej. Dopiero teraz polecimy samolotem. Czy sie zgadzasz? Zajmijcie miejsca, zapnijcie pasy. Polecieli ... ( Chłopaki wraz z prezenterem przedstawiają samolot - ręce na boki i wydają dźwięk „UUUUU”)

Prowadzący: Gdzie wylądowaliśmy? Jaki jest przystanek? A ten przystanek jest magiczny, tajemniczy. Chłopaki, lubicie rozwiązywać zagadki? Więc teraz opowiem ci zagadki o instrumentach muzycznych, a ty musisz je odgadnąć. Gotowe?

Trzy struny, gra głośno
Tym narzędziem jest „napięty kapelusz”.
Szybko się przekonaj
Co to jest? ( bałałajka)


Łatwo jest iść ze mną na wędrówkę,
Zabawa w drogę ze mną
I jestem krzykaczem, i jestem awanturnikiem,
Jestem dźwięczny, okrągły... Bęben


Ma plisowaną koszulę
Uwielbia kucać,
Tańczy i śpiewa -
Jeśli dostanie się w twoje ręce.
Czterdzieści guzików na nim
Z ogniem z masy perłowej.
wesoły facet, nie awanturnik
Nasz krzykliwy... Akordeon


Struna dzwoni, ona śpiewa,
I każdy może usłyszeć jej piosenkę.
Sześć strun zagra wszystko
A to narzędzie jest zawsze modne.
On nigdy się nie zestarzeje.
Ten instrument nazywa się... Gitara


Z akordeonu się narodził,
Zaprzyjaźnił się z fortepianem.
Wygląda jak banan.
Jak go nazwiesz? Akordeon


Potrafi grać zarówno „forte”, jak i „fortepian”
Dlatego nazwali go... fortepian


Prowadzący: Brawo chłopaki, odgadli wszystkie zagadki. Kontynuujemy naszą podróż. Znowu lecimy.
Prowadzący:(za kulisami słychać dźwięk akordeonu) Chłopaki, czy słyszycie te magiczne dźwięki? Dokąd lecimy. Wychodzi akordeonista. Rozumiem. Lecieliśmy na stację o nazwie Narodnaja. Dlaczego tak się nazywa? Ponieważ tutaj usłyszysz, jak studenci oddział ludowy grać na akordeonie. Akordeon guzikowy to rosyjski instrument ludowy.

Prowadzący:
W dziale ludowym
Jest akordeon guzikowy, akordeon.
To wymaga wiele wysiłku
Żeby ładnie brzmiało.

Numery muzyczne studentów wydziału krajowego


Prowadzący: Czy podróżujemy dalej? Tylko tym razem pojedziemy z Wami pociągiem. Zajmijcie swoje miejsca. I chodźmy. ( Chłopaki wraz z prezenterem przedstawiają pociąg).
Prowadzący: Przybyliśmy z tobą na stację Igrovaya. Chłopaki, lubicie się bawić? W takim razie proponuję trochę pograć. Gotowe?
Kto rano mył zęby? Klaszcz.
Kto zapomniał umyć zęby? Czuj się wolny.
Kto robił poranne ćwiczenia? Klaszcz
Kto zapomniał zrobić ćwiczenia, też się nie wstydź.
Kto zjadł owsiankę z semoliny? Klaszcz
Kto w ogóle tego nie jadł, niech się też nie wstydzi.
Kto z Was spał w godzinach ciszy nocnej? Klaszcz
Kto szalał w spokojnej godzinie, nie wstydź się też.

Prowadzący: A oto kolejna świetna gra - Zgadnij melodię. Chłopaki, czy lubicie oglądać bajki? Czy znasz piosenki z kreskówek dla dzieci? Zabrzmią teraz dla Ciebie fragmenty piosenek dla dzieci, a Ty musisz je odgadnąć.

Gra „Zgadnij melodię”

Prowadzący: Brawo chłopaki, odgadliście wszystkie piosenki. I nadszedł czas, abyśmy ruszyli dalej. Znowu jesteśmy w pociągu. Zajmijcie miejsca i chodźmy.

Prowadzący: Dotarliśmy do stacji Vocal.
Jeśli głos został ci dany od dzieciństwa,
Tego nauczą cię przyjaciele
Na wydziale wokalnym
Śpiewaj nie gorzej niż słowik.


Numery muzyczne studentów wydziału chóralnego

Prowadzący: Kochani, nasza podróż dobiegła końca. Nadszedł czas, abyśmy wrócili do domu, do naszej ukochanej Przedszkole. Tym razem polecimy z tobą do balon na gorące powietrze. Nadmuchujemy wszystkie policzki i lecieliśmy (chłopaki wraz z liderem nadmuchują policzki i zdmuchują je). No i znów jesteśmy w naszym ulubionym przedszkolu.
Podobała ci się wycieczka? Podoba ci się, jak grają instrumenty muzyczne czy chłopaki śpiewają? Chcesz nauczyć się grać i śpiewać?

Prowadzący: Jeśli tylko chcesz
Zapytaj swoje mamy.
Dziś, jutro, pojutrze,
Zabierz cię z nami do szkoły.
Poświęcą cię muzykom,
I dadzą ci medale.
Przyprowadź matki córek
Cóż, babcie i wnuki.
Do gry na instrumentach
Dzieci muszą dorosnąć
Nie każdy trafia do pierwszej klasy,
Ale dopiero od szóstego roku życia.
Wśród bajecznych melodii
Dzwoniące notatki i mądre książki,
Nie będziesz mógł spojrzeć wstecz
Jak jesteś absolwentem?
Mówisz o naszym zaproszeniu?
Staraj się nie zapomnieć.
Życzymy wam
Zawsze bądź przyjacielem muzyki.
Czekamy na Ciebie w szkole muzycznej.


Prezenter: Dzień dobry, drodzy przyjaciele, koledzy, studenci, goście. Cieszymy się nowe spotkanie z Tobą. Dzisiejszy program nazwaliśmy „ obrazy muzyczne o rosyjskich instrumentach ludowych»
Naród rosyjski zawsze otaczał swoje życie pieśniami i muzyką płynącą z Rosji instrumenty ludowe.....wtedy wszystko śpiewa w duszy i nic nie jest tak bliskie człowiekowi jak dźwięk rodzimego, znanego z dzieciństwa instrumentu. Ta niezwykła paleta dźwięków rozprzestrzeni się dziś w sali w wykonaniu Laureata międzynarodowych i międzyregionalnych konkursów, orkiestry instrumentów ludowych Krasnojarskiej Wyższej Szkoły Artystycznej. LICZBA PI. Iwanow-Radkiewicz. Dyrektor artystyczny– Olga Grynberg

1). Prowadzący: Wszyscy wiemy, że muzyka leczy. I bez względu na to, jak dobre jest nasze życie, czasami musimy odczuwać niepokój. Aby pozbyć się tego uczucia, radzimy posłuchać muzyki Chopina, Walców Straussa i konkretna praca Anton Rubinstein - „Melodia” Jeśli teraz na korytarzu ktoś odczuwa choćby najmniejszy niepokój, to minie, gdy tylko usłyszymy te czarujące dźwięki w wykonaniu Victorii Fedorovej
Klasa pedagoga Lilia Vladimirovna Tsvetkova, akompaniatorka - dyplomowana laureatka międzynarodowego konkursu Maria Ivanovna Morozova

2). Prezenter: Megül „Sonata” 1-częściowa. Wykonywał Stud, kurs __ Galina Kulak. Klasa nauczyciela Aleksieja Nikołajewicza Nepomniaszczyka

3). Prezenter: Gitarzysta John Richards wyraził swoją miłość do instrumentu poprzez poezję.

Struny drżą
Palce na szyi są zużyte,
W poszukiwaniu harmonijnego progu,
nalewa legato,
Uderzenie w rafy
Dostojne akordy głównych serii.
Wykonawca jest ukryty w jedności spółgłoskowej,
Z moją słodko brzmiącą gitarą,
Serce wiruje jak fala,
Muzyczne tango z hymnów Orfeusza.
Improwizacja, wiatr, swoboda,
W palcach mistrza obudź zachwyt,
Słysząc z dzwonkiem harmonii,
Zasiewanie przydatków ustnie, jak Bóg.

niemiecki. „Badeńska suita jazzowa” część 1. Posługiwać się Uczennica __________ kursu Elizaveta Lavrentieva, klasa nauczyciela Natalia Yurievna Zamiatina

cztery). Rossiniego. Cavatina Figara z opery” fryzjer sewilski". Wykonywane przez Studa, __ Kurs Iwana Ekimenko, Klasa nauczyciela Jurija Wasiljewicza Dunajewa

pięć). Prezenter:

Domra, jak zapomniana królowa,
który kiedyś mieszkał na Rusi.
starsza siostra Bałałajki,
dźwięk prosto w błękitne niebo.
Rozprzestrzeniaj się ku uciesze świata,
w niecnych rękach
Składane piosenki dźwięczna satyra,
w starych baśniach, baśniach i wierszach.
Ale oszczerstwo jest podstępne i złośliwe,
chciałem się pozbyć dźwięków domry,
Jak żałosny i tchórzliwy wróg,
który chce zapomnieć o swoim wstydzie.
On jest ciszą dla tych cenionych smyczków,
prorokował odważną ręką,
Aby uczynić ich pieśni strumieniem światła,
płynęła jak rzeka bezczasu.
Ale oszczerstwo domra nie jest przeszkodą,
przez wieki jego wspaniały dźwięk,
Jako godna nagroda losu,
znów leje radosną pieśń.

Na scenie - Domra Trio: Kurs Student_4_ Alena Cherkova, studentki 2 roku - Anastasia Solomatina, Shonchalai Mizhit-Dorzhu. Klasa nauczyciela Oksana Igorevna Strelchenko, akompaniator - Olga Chernoyarova. Artemiew, „Romans”

6). Prowadzący: Nie jest tajemnicą, że „Rumba” to taniec, taniec MIŁOŚCI. Rumba pojawiła się w Hawanie w XIX wieku w połączeniu z europejskim tańcem country. W Hiszpanii słowo „rumbo” oznacza „drogę”, w języku rosyjskim morskim odpowiednikiem słowa „rumba” jest kierunek.
Lucio „Rumba”. Wykon. Stud,_2_ kurs Nachin Biche-ool, klasa nauczycielska Elena Vladimirovna Moderova

7). Prezenter:
Nie boję się burz ani raf,
Jeśli w strunie słychać dźwięk
W pobliżu molo na rafie gitarowej
Krzyki mew i szum fal.
Chcę, żeby gitara brzmiała
Dotykając duszy każdą struną,
Jak życie bez końca i początku
I nic mi się nie stanie.

Winicki „Merci”. Wykon. Stud, _2_ kurs Michaił Popow, klasa nauczyciela Iwana Nikołajewicza Afanasiewa

8). Prezenter:

Bałałajka ryczał:
Więc leje - terli-terli ...
Chodź, kochanie, baw się razem
Tak, mów po rosyjsku!
Bałałajka proste dźwięki,
Niech nie od razu i nie nagle,
Pamięć o krwi zostanie objawiona wnukom,
Aby wprowadzić ich do kręgu.
Zagrała bałałajka
Bawcie się i tańczcie ludzie!
Spal, kochanie, spróbujmy
i Orkiestra - nie zawiedzie!

Ermoczenkow. Koncert na bałałajkę i orkiestrę, część I. Wykonywane przez Stud, _4_ Kursa, Nikita Krasnov. Wykładowca - Dyplom laureata międzynarodowego konkursu - Andrey Nikolaevich Shakorin. Koncertmistrz - Laureatka Ogólnorosyjskich i Dyplom Międzynarodowych Konkursów - Yulia Balabanova

dziewięć). Bogosłowski, ul. Rodionowa „Pieśń starego dorożkarza”.
Wykonywane przez Elenę Moderovą. Towarzysząca - Galina Sharavina. Klasa koncertmistrzowska Włodzimierza Wiktorowicza Szachowa.

10). Tsintsadze „Sachidao”. Wykonywane przez Duet Domra: Studenci, _2_ Kurs Elena Zhukova i Anna Katryuk. Klasa pedagog Lilia Vladimirovna Tsvetkova, Koncertmistrz - dyplomowana laureatka międzynarodowego konkursu, Maria Ivanovna Morozova
(Przygotowuje się pełny skład orkiestry i na tekst prezentera wchodzi na scenę)

II część koncertu

jedenaście). Gospodarz: k koniec XIXw wieku sztuka była niedostępna dla szerokich mas ludowych. Tej sytuacji nie można było tolerować. zaawansowani ludzie ten czas. Wśród tych ludzi był Wasilij Wasiljewicz Andriejew. Pewnego dnia usłyszał, jak wieśniak Antypas grał na starej bałałajce. Dźwięk tego instrumentu zachwycił Wasilija Wasiljewicza tak bardzo, że postanowił stworzyć zespół bałałajek i opracował projekty różnego rodzaju narzędzia. Nieco później Andreev postanowił stworzyć orkiestrę. Mistrz Nalimov stworzył instrumenty muzyczne, dzięki którym wszystko brzmiało w nowy sposób: jasne, kolorowe.
Orkiestra rosyjskich instrumentów ludowych stała się wyjątkowym zjawiskiem nie tylko w naszym kraju, ale na całym świecie. kultura muzyczna. Dziś jest to szczególna synteza folkloru rosyjskiego i europejskiego sztuka akademicka...jednocześnie ma niepowtarzalną charakterystyczną barwę, która w pewnym stopniu stała się symbol muzyczny Rosyjska kultura narodowa.

Mgła spowita szarym welonem,
Ziemia jest żyznym łożem,
O czym ty śpiewasz, jasnooki Bayanie?
Twój głos niepokoi moje serce.
Piosenka płynie jak strumień, motyw jest tak delikatny,
Tak słodko gra gusli,
Co się wydaje cienkie palce Twój
Dusze pieszczą moje struny.
I jakby się obudził Długi sen,
Ustawiają się przede mną
Te odległe, wspaniałe czasy
Gdzie wszyscy żyli w pokoju z Ziemią.

Rosyjska pieśń ludowa „O świcie, o świcie” w aranżacji Wiery Gorodowskiej. Dyrygentem jest studentka IV roku - Wiktoria Fedorowa, klasa pedagoga Oksany Igoriewnej Strelczenko

12). Prezenter: Muzyka Griega do dramatu Ibsena „Peer Gynt” otrzymała znaczenie niezależnego, dzieła sztuki. Pełna partytura „Peer Gynt” obejmuje dwadzieścia trzy numery. Teraz zabrzmi jeden z nich - jasna i kolorowa dynamiczna gra.
Na stanowisku dyrygenta - Dyrektor Artystyczny orkiestry
— Olga Grynberg.

Edwarda Griega. „W Sali Króla Gór”

13). Prezenter: Nikołaj Aleksiejewicz Niekrasow powiedział:
Zasiej rozsądne, dobre, wieczne. Siać!
Serdeczni Rosjanie będą Ci wdzięczni..........

Siergiej Rachmaninow. „Rosyjska piosenka”

czternaście). Prowadzący: argentyński muzyk i kompozytor drugiej połowy XX wieku, którego kompozycje zrewolucjonizowały tradycyjne tango, prezentując je w nowoczesna żyła, który wchłonął elementy jazzu i muzyka klasyczna, znany i rozpoznawalny przez wielu.

Astor Piazzolla Tango „Mietro del Angel” solistka Anastasia Paramonova,

15). Prezenter: Valenki, to także filcowe buty, volnushki, wybryki, pimy, walcówka i chesanki - stosunkowo nowy wynalazek, ma zaledwie około dwustu lat. Mówiąc obrazowo, ludzie już pili szampana, ale filcowe buty nie były jeszcze znane. Za ojczyznę prawdziwych filcowych butów uważa się miasto Myszkin w guberni jarosławskiej, którego rzemieślnicy w XVIII wieku jako pierwsi wykonali pełne filcowe buty z czubkiem. Od niepamiętnych czasów były integralną częścią rosyjskiego stroju, rosyjskiego stylu życia, rosyjskiej zimy, a nawet rosyjskiego charakteru. „To jest tak proste jak filcowy but”, „Roly rolls”, „Nie myj tego tak, tocząc” - te powiedzenia na zawsze weszły do ​​​​naszego języka. I nikomu nie trzeba tłumaczyć, co oznaczają: buty są rustykalne, jak rosyjski wieśniak, ale też mocne, solidne i niezawodne, jak on, nie zawiodą. trudny moment!

Na koniec koncertu wariacje Aleksandra Szirokowa na temat R.N.P. „filcowe buty”
Numer na bis: (bez przerwy)
Prezenter: (w razie potrzeby, powiedzmy, po przedstawieniu) zabrzmiała fantazja Kubana Jurija Zatsarnego „Brynkowski Kozak”
Moderator: Dziękuję za uwagę.
Nasz koncert dobiegł końca.

Muzyka. Co to oznacza w naszym życiu? Jak się czujemy słuchając innej muzyki? Muzyka jest cały świat niezwykłe dźwięki, żywe kolory w dźwięku. To świat piękna, fantazji i głębokich uczuć.

Muzyka to świetna aktywność.

By poruszyć ludzkie serca

Nie wystarczy nauczyć się sztuki z notatek,

Musisz nauczyć się ortografii.

Musisz zrozumieć język płatków śniegu

Napisz, o czym śpiewa kropla

Lub nagle na skrzydłach żurawi

Leć do odległych krain.

Muszę zamienić się w pluszowego misia

Dudniąc, by wspiąć się na sosnę,

Lub drżeć cienkim źdźbłem trawy

Nad czystym leśnym strumieniem.

Ten, który wie i potrafi

Wnosi szczęście do każdego domu.

Staraj się być szybszy

Dobry muzyk - czarownik.

Brzmi jak własny skład A. Stepanyan 6 klasa nauczyciel Shipulina L.N. Dziecięca Szkoła Muzyczna nr 3, Tambow.

Słowo „muzyka” w języku greckim oznacza „sztukę muz”. Muzyka jest więc formą sztuki. Sprawia, że ​​ludzie płaczą i śmieją się, dotyka najczulszych strun ludzkiej duszy.

Wiatr jest ledwo słyszalny,

Lipa wzdycha nad ogrodem...

Wrażliwa muzyka żyje wszędzie -

W szeleście trawy

W szumie dębowych lasów -

Musisz tylko słuchać.

Strumień płynie głośno.

Grzmot spada z nieba -

To jest jego wieczna melodia

Świat jest pełen natury!

Twoje ciche łzy

Willow spada w brodzie ...

Tryl wita słowika.

Szum gałęzi, pieśń deszczu

Świat jest pełen natury.

Ptaki witają wschód słońca

Jaskółka cieszy się słońcem!

Wrażliwa muzyka żyje wszędzie, -

Musisz tylko słuchać.

Brzmi po hiszpańsku A. Chaczaturiana „Imitacja ludu”. ach. 6 komórek Talalaeva O. Wykładowca Shipulina L.N. Dziecięca Szkoła Muzyczna nr 3, Tambow.

Muzyka jest w stanie oddać piękno ojczyzny.

Jabłoń kwitnie nad spokojną rzeką.

Ogrody, myślenie, stoisko.

Jaka piękna ojczyzna

Ona sama jest jak cudowny ogród!

Rzeka igra ze szczelinami,

W nim ryba jest cała ze srebra,

Fala płynie powoli

Bezkres pól cieszy oko.

Jaka szczęśliwa ojczyzna

I to szczęście jest dla nas wszystkim!

muzyka I. Khrisanidi sl. V. Katanova „Ojczyzna” starszy chór nauczyciela Szkoły Muzycznej dla Dzieci Krasnosvobodnenskaya. Siergiejewa O.L.

Muzyka jest częścią naszego życia. Potrafi rysować portrety np postaci z bajek oraz prawdziwe ptaki i zwierzęta. Na przykład,

Hop, hop! koń żywy

I z ogonem i grzywą,

Potrząsa głową

To jest takie piękne!

Wsiadłam na konia

I trzymam się za ręce.

Spójrz na mnie,

Poszedłem do mojej matki.

Ten wiersz żywo ilustruje sztukę „Gra w konie” PI Czajkowskiego w języku hiszpańskim. Lazareva V. 6 komórek. nauczyciel Maryach A.Yu. Szkoła muzyczna Krasnosvobodnenskaya.

Muzyka może przekazywać nastrój osoby: smutek, niepokój, radość i smutek; przekazać dźwiękami stan natury, pogodę. Możesz tańczyć do muzyki.

Jesienne wirujące zaklęcia,

Obóz jasnych dni raduje się,

Dusza drży z podniecenia

W świecach jarzębiny.

W chłodzie sennej omdlenia,

Z wnętrzności tajemniczych głębin,

Słyszę nieśmiałą modlitwę

Rumieniec płonącej jarzębiny.

Smutek spadł jak liście

Płonąc w blasku ognisk,

Maluje jesień pędzlem,

Na płótnie pomarańczowych krzewów.

Brzmi jak prosta melodia

Ze studni mej duszy,

W oddali siwowłose stado

Unosi się w blasku promieni.

Dusza śpiewa, jesienne tańce,

Przyciemniając kolorowe szare ulice,
W ręku jarmarku świateł,

Tańcząc walca w mojej duszy...

Walc cis-moll F. Chopina brzmi po hiszpańsku. A.Stepanyan nauczyciel.Shipulina L.N. Dziecięca Szkoła Muzyczna nr 3, Tambow.

Z muzyką spotykamy się wszędzie: w kinie, w teatrze, na koncertach, w telewizji, radiu, na co dzień Życie codzienne, na wakacjach.

Urodziny V. Shainsky brzmią dla ciebie po hiszpańsku. Popova D. 4 klasa nauczyciel Shipulina L.N. Dziecięca Szkoła Muzyczna nr 3, Tambow.

Wielkie znaczenie akompaniament muzyczny w filmach. W którym brzmiąca muzyka widz może zrozumieć, co będzie dalej, a także lepiej zrozumieć uczucia bohaterów. Na przykład piosenka „Dark Night” z filmu „Dwóch żołnierzy” opowiada o wierze, miłości i nadziei.

Ciemna noc, tylko kule świszczą po stepie,

Tylko wiatr szumi w drutach,

gwiazdy słabo migoczą.

W ciemną noc ty, kochanie, wiem, że nie śpisz

A przy łóżeczku potajemnie ocierasz łzę.

Jak ja kocham głębię twoich czułych oczu,

Jak bardzo chcę teraz przycisnąć do nich usta!

Dzieli nas ciemna noc, kochanie,

A między nami leżał niepokojący, czarny step.

Wierzę w Ciebie, drogi przyjacielu mój

Ta wiara jest dla mnie jak kula ciemna noc trzymane...

Cieszę się, jestem spokojny w śmiertelnej walce:

Wiem, że spotkasz mnie z miłością,

cokolwiek mi się stało...

Śmierć nie jest straszna, z nią nie raz się spotkamy

spotkali się na stepie...

A teraz kręci się nade mną.

Czekasz na mnie przy łóżeczku

nie śpij

I tak wiem, że nic mi się nie stanie.

Transkrypcja fortepianowa piosenki „Dark Night” N. Bogoslovsky'ego z filmu „Dwóch żołnierzy” brzmi po hiszpańsku. Talalaeva O. 6 klasa nauczyciel Shipulina L.N. Dziecięca Szkoła Muzyczna nr 3, Tambow.

O muzyce powiedziano wiele tajemnic. I co wiesz. Pozwólcie, że przedstawię wam niektóre z nich.

Struny do gitary, cierpliwość, talent

Plus inspiracja równa się... (muzyk)

Jak wygląda fortepian

W jadącym samochodzie?

Mają jeden szczegół.

Nazwany… (pedał)

Na koncercie bez wątpienia

To okrzyk podziwu. (Brawo)

Dla innego artysty do tańca

Zgadnij, co krzyczała sala? (bis)

trzydziestu małych chłopców

Są na schodach.

I z uśmiechem w wiosenny dzień

Dzieci wykonują ... (chór)

Muzy. Słowa O. Egorovej autorstwa G. Georgieva „Song of Friendship” po hiszpańsku. Św. chór nauczyciela szkoły muzycznej Krasnosvobodnenskaya Sergeeva O.L.

Zarówno muzyka, jak i poezja mogą dobrze przekazywać humor.

Humoreska R. Szczedrina brzmi po hiszpańsku. Lazareva V. 6 komórek. nauczyciel Maryach A.Yu.

Często muzycy żartują ze sobą. Na przykład,

Babcia i wnuczka w kuchni

Tak, w naszych czasach muzyka była znacznie bardziej melodyjna.

- Babciu, ale ten mikser działa!...

Tato, co robi ciocia Klava?

Jest muzykologiem!

Nie, muzykolog to wujek, a ona to muzyczna czarownica!

W teatrze, przed rozpoczęciem przedstawienia, mąż wyjaśnia żonie:

- Wydarzenia w drugim akcie rozgrywają się w ciągu roku.

Czy nasze bilety będą nadal ważne? – pyta przerażona żona.

Śmiech śmiech jednak muzyka jest fenomenem bardzo stare, jego początki są wielkie, odległe i nieznane. O pochodzeniu muzyki krąży wiele legend. W mity greckie Opowieść opowiada o Panu, który wynalazł flet pasterski. Pewnego dnia Pan siedział na brzegu rzeki, dmuchając na trzciny. Zauważył, że przechodzący przez nie oddech wydawał smutne dźwięki. Łamał trzciny różnej długości, wiązał je ze sobą iw ten sposób otrzymał instrument muzyczny. Posłuchajcie teraz muzycznej legendy i zastanówcie się, o czym ona jest.

S. Maykopar brzmi Legenda po hiszpańsku. Stepanyan A. 2 klasa nauczyciel Shipulina L.N. Dziecięca Szkoła Muzyczna nr 3, Tambow.

Muzyka sprawia, że ​​ludzie myślą, doświadczają, śnią. Trudno jej nie kochać i nie doceniać.

Co można porównać z muzyką pod względem dźwięku!

Hałas lasu? Śpiew słowika?

Burze? Szum strumyka?

Nie mogę znaleźć porównań.

Ale kiedy dusza jest w rozterce -

Miłość lub smutek, radość lub smutek

W dowolnej naturze ten nastrój oraz

Nagle muzyka zaczyna grać.

Pod prysznicem; dźwięki na strunach podświadomości,

Brzęczy w kotły i bije w cymbały, -

Przekazywanie radości lub cierpienia -

Wydaje się, że sama dusza śpiewa!

Brzmi jak „Dziękuję, muzyka!” muzyka M Minkov sl. .D. Ivanova w języku hiszpańskim. ach. 6 komórek Lazareva W nauczycielu. Siergiejewa O.L.

Myślę, że możemy zgodzić się ze słowami L. Beethovena „Muzyka powinna płonąć w sercu człowieka”. Co to znaczy? – Muzyka nie powinna pozostawiać człowieka obojętnym. Nieprzypadkowo mówią: „Muzyka, która czyni człowieka lepszym, jest dobra” i dodają „piękne budzi dobre”.

Nasz koncert dobiegł końca, dziękujemy za uwagę.

Departament Edukacji Dobryansky okręg miejski

Budżet Gminy instytucja edukacyjna dodatkowa edukacja dzieci „Dziecięca szkoła artystyczna w Dobriańsku”

Scenariusz koncertu

"Mój Album muzyczny»

nauczyciel pianina,

wyższy kategoria kwalifikacji

Panina Natalia Anatolijewna

Dobryanka

Dobry wieczór, drodzy przyjaciele!

Dziś mam przyjemność przedstawić Wam uczennicę mojej klasy, absolwentkę wydziału fortepianu, Julię Pikuleva.

Zaprezentuje Wam swój "Album Muzyczny", na który składają się utwory różne epoki, style i gatunki.

Poświęcona jest pierwsza strona albumu muzycznego muzyka dawna"Barokowy"

Muzyka baroku pojawiła się pod koniec renesansu i wyprzedziła muzykę klasycyzmu. Najbardziej znanymi przedstawicielami tego okresu są kompozytorzy Antonio Vivaldi, Alessandro i Domenico Scarlatti, Georg Friedrich Handel, Johann Sebastian Bach i inni.

Dziedzictwo J.S. Bacha jest ogromne. Był nie tylko genialnym kompozytorem muzyki, ale także znakomitym wykonawcą wielu instrumentów muzycznych, przede wszystkim organów i klawesyny. Słowo " huk„po niemiecku oznacza „strumień”. Jeśli mówimy o twórczości mistrza, to jego muzyka nie jest strumieniem, lecz potężnym oceanem!

Wielu studentów szkoły artystycznej zna niektóre dzieła tego kompozytora. To i utwory polifoniczne z Zeszyt Anna Magdalena Bach, Małe preludia i fugi i oczywiście Inwencje.

Wynalazek(z łac. inventio - wynalazek, wynalazek) - oznaczenie małej sztuki, wskazujące na rolę pomysłowości muzycznej, inwencji w niej. J.S. Bach stworzył cały zbiór takich dwu i trzyczęściowych wynalazków - wynalazków.

Oprócz polifonii, jednym z obowiązkowych elementów programu dyplomowego dla pianistów jest duża forma. Są to sonaty, ronda lub wariacje. Nazwa „sonata” pochodzi od włoskiego czasownika „sonare”, co tłumaczy się jako „brzmieć”. ».

Dlatego kolejna strona albumu muzycznego poświęcona jest sonatom.

Powstanie klasycznej formy sonatowej najbardziej kojarzy się z twórczością tzw Klasyka wiedeńska. Ich imiona są ci oczywiście znane - to są Józefa Haydna, Wolfganga Amadeusza Mozarta, Ludwiga van Beethovena.

forma sonatowa - forma muzyczna, składający się z trzech głównych części, gdzie w pierwszej części (ekspozycja) główne i impreza poboczna, w drugim (rozwinięcie) te tematy są rozwinięte, w trzecim (repryza) ekspozycja jest powtarzana ze zmianami tonalnymi (i ewentualnie innymi). Nazwałbym to czymś w rodzaju… przedstawienie muzyczne", gdzie postacie mieć swoje motyw muzyczny. A co dokładnie się z nimi stanie – pokaże muzyka. Więc:

    J. Sonata Haydna Cis-moll 1 część

Kolejna strona albumu. Po okres klasyczny w rozwoju muzyki klasycznej rozpoczął się okres romantyzmu.

W muzyce kierunek romantyzmu ukształtował się w latach 20. XIX wieku, jego rozwój trwał cały wiek XIX. Kompozytorzy romantyczni próbowali z pomocą środki muzyczne wyrazić głębię i bogactwo wewnętrzny świat osoba. Muzyka staje się bardziej dobitna, indywidualna.

wybitni przedstawiciele romantyzm w muzyce to:

Franciszka Schuberta, Johannesa Brahmsa, Fryderyk Chopin, Feliks Mendelssohn, Robert Schumann, A. A. Aliabiew, M. I. Glinka, A. Dargomyżski, M. Bałakiriew, NA. Rimski-Korsakow, M. Musorgski, A. Borodin, P. I. Czajkowski.

Spektakl jest teraz niemiecki kompozytor Roberta Schumanna „Pamięć”. Autor napisał ten utwór 4 listopada 1847 roku ku pamięci swojego przyjaciela, również wybitnego muzyka Feliksa Mendelssohna.

    R. Schumann „Pamięć”

A teraz proponuję przewinąć nasz album muzyczny sprzed kilku lat i przypomnieć sobie występ Julii na 1 Międzynarodowy Konkurs młodych pianistów „W świecie talentów” oraz obejrzyj materiały archiwalne.

Film z I konkursu "W świecie talentów"

Inny romantyczny kompozytor - Stefana Gellera - wybitny węgierski utalentowany pianista i pedagog. Swego czasu studiował nawet w Wiedniu u słynnego pedagoga Karla Czernego, którego etiudy są w repertuarze niemal każdego. młody pianista.

Etiudy Gellera są cennym materiałem dla rozwoju frazowania melodycznego, a niektóre z nich znajdują się w zbiorach repertuarowych dla licealistów Dziecięcej Szkoły Artystycznej.

    Stefan Geller Etiuda c-moll

Jak wiecie, etiudy i skale przyczyniają się do kształtowania techniki fortepianowej, co jest bardzo ważne dla rozwijania umiejętności wykonywania jednego lub drugiego utwór muzyczny. Ale nie mniej ważne dla młody muzyk nauczyć się śpiewać na instrumencie, opanować tzw. sztukę kantyleny.

Jeden z charakterystycznych gatunków sztuki romantycznej - Nokturn przetłumaczone z francuskiego - „nocna piosenka”. W XIX wieku nokturn - senny, melodyjny utwór fortepianowy, zainspirowany obrazem nocy, nocnej ciszy, nocnych myśli.

Po raz pierwszy nokturny fortepianowe zaczął pisać irlandzki kompozytor i pianista John Field. Ten irlandzki muzyk, który spędził wiele lat w Rosji i właśnie tutaj stworzył swoje liczne nokturny. „Romantycy po raz pierwszy wykazali głębokie artystyczne zainteresowanie tym gatunkiem„ muzyki nocnej ”. Obrazy przedstawiające nocną przyrodę, sceny miłosnych randek w tle księżycowa noc, różne nastroje samotnego romantycznego artysty - albo stłumione żywiołową mocą nocnej burzy, albo śniące nad brzegiem rzeki... o niejasnym i odległym szczęściu... - wszystko to... romantyczne obrazy, dobrze znane tylko w muzyce, ale także w poezji i malarstwie” – pisał V. Ferman.

    J. Field "Nokturn" B-dur

Miniatura fortepianowa to jeden z ulubionych gatunków innego przedstawiciela romantyzmu, norweskiego kompozytora Edvarda Griega, który oddaje jego obserwacje z życia osobistego, wrażenia z otaczającego go świata, przyrodę, myśli i uczucia, myśli o Ojczyźnie. To są jakieś " wpisy do pamiętnika» kompozytor. Grieg często odwołuje się do muzyka ludowa, tańce ludowe, ludowa epopeja norweska. W utworach ego pojawiają się takie nazwy jak „W jaskini króla gór”, „Taniec elfów”, „Kobold” - duch gór, krasnolud.

Wspaniała posiadłość na przedmieściach miasta Bergen, Griega zwana „Trollhaugen” – „Trollowe Wzgórze”. Bardzo kochał swój dom i wyjeżdżał tylko ze względu na trasę. Edward i jego żona Nina koncertowali w Paryżu, Wiedniu, Londynie, Pradze, Warszawie. Podczas każdego występu w kieszeni kurtki Griega leżała gliniana żaba. Przed rozpoczęciem każdego koncertu zawsze go wyjmował i głaskał po grzbiecie. Talizman zadziałał: na koncertach za każdym razem odnosił niewyobrażalny sukces.

    E. Griega „Obraz poetycki” e-moll

Tradycje muzyczne są pamiętane i szanowane w Norwegii. Tańce ludowe i muzyka jest nadal bardzo popularna, podczas wesel, świąt religijnych i innych wykonywane są wiejskie tańce ludowe.

A teraz, jeśli wsłuchasz się uważnie, usłyszysz w muzyce, jak mieszkańcy zbierają się na święto, idą na rynek, usłyszysz zaproszenie do tańca, dzwonek dzwoni a nawet świąteczne fajerwerki.

    E. Grieg „Taniec z Yolster”

A teraz chciałbym wam trochę opowiedzieć o Julii. Julia od pierwszych klas z przyjemnością studiuje muzykę, rozumiejąc zawiłości sztuki pianistycznej. Julia otrzymała Nagrodę Przyszłości Rosji od Naczelnika Okręgu Miejskiego Dobryansky. Aktywnie uczestniczy w działalność koncertowa szkół, Laureat i Dyplom konkursów różne poziomy ze szkoły do ​​międzynarodowej. Jest o tym krótki film.

Wideo - film „Mój album muzyczny”

Repertuar Julii obejmuje nie tylko dzieła klasyczne. I poświęcone są kolejne strony albumu muzycznego muzyka popularna XX wiek.

„Cieszę się, że moje piosenki przynoszą ludziom radość” – powiedziała Joe Dasin francuska piosenkarka i kompozytor amerykańskie pochodzenie.

Jedna z jego piosenek nosi tytuł „Indian Summer”. W rzeczywistości „indyjskie lato” jest koncepcją czysto amerykańską i jest odpowiednikiem naszego „indyjskiego lata” – pożegnalnego upału przed nadejściem zimowego chłodu.

    D. Dassin „Indian Summer” (syntezator)

reggae- kierunek muzyka współczesna, który powstał na Jamajce pod koniec lat 60. i stał się powszechny od wczesnych lat 70. Reggae może być jednocześnie muzyką taneczną, relaksacyjną i protestacyjną, co wynika z tradycji kultury afrykańskiej, w której rytm, taniec i muzyka współistnieją z innymi zjawiskami i zdarzeniami. Uznanym królem reggae jest piosenkarz i autor tekstów Bob Marley. Sztuka współczesnego niemieckiego kompozytora Manfreda Schmitza „Memory Reg” ma również cechy tego stylu.

    M. Schmitz „Reg pamięci”

W 2008 roku ukazała się saga filmowa „Zmierzch”. Wielu ludziom podoba się muzyka do tego filmu, grają ją z przyjemnością. Posłuchaj melodii południowokoreańskiego kompozytora w wykonaniu Julii I RumaRzekapłyniewty» z tego filmu.

    IRuma"Rzeka płynie w Tobie"

Kolejna strona albumu muzycznego poświęcona jest twórczości szwedzkiego zespołu ABBA. Na premierze filmu Mamma Mia! w Sztokholmie w 2008 roku po raz pierwszy od prawie 20 lat wszyscy czterej uczestnicy słynnego w latach 60-80 XX wieku Szwedzka grupa ABBA zebrała się w tym samym czasie w jednym miejscu. W tym filmie muzyka zespołu ABBA narodziła się na nowo.

7 maja 2013 roku w Szwecji otwarto muzeum poświęcone twórczości zespołu ABBA. Ich muzyka wciąż brzmi w XXI wieku.

    Andersona"Szczęśliwego Nowego Roku"syntezator)

Teraz dajemy Ci kolejny muzyczny prezent

    ABBA « Wwewnętrzna bierze wszystko” (f- ale + syntezator)

Mam nadzieję, że karty albumu muzycznego Julii zapełnią się nowymi utworami i życzę jej dalszych sukcesów twórczy sukces w świecie muzyki, w świecie sztuki.

A teraz zapraszam na scenę rodziców Julii Niny Aleksandrownej i Siergieja Władimirowicza

Dziękuję Julii za jej występ, za możliwość zanurzenia się w świecie barwy muzyczne i harmonii. Dziękuję rodzicom Julii Niny Aleksandrownej i Siergieja Władimirowicza za wsparcie i pomoc w wychowaniu i rozwoju jej kreatywność.

Grupa wsparcia może wyjść na scenę i pogratulować Julii na koncercie plakatowym debiutu.

Drodzy przyjaciele nasz koncert dobiegł końca. Dziękujemy za ciepłe przyjęcie. I życzymy wielu niesamowitych spotkań-znajomych z muzyka fortepianowa w hala koncertowa, w klasa i przy tworzeniu muzyki w domu!



Podobne artykuły