Zloženie(z lat. compositio - kompilácia, kompozícia),
1) budova umelecké dielo, vzhľadom na jeho obsah, povahu a účel a do značnej miery určujúci jeho vnímanie. K. - najdôležitejšia organizačná zložka druh umenia, ktorý dáva dielu jednotu a celistvosť, podriaďuje jeho prvky jeden druhému a celku. Umelecké zákony, ktoré sa formujú v procese umeleckej praxe a estetického poznávania reality, sú v tej či onej miere odrazom a zovšeobecnením objektívnych vzorcov a prepojení javov v reálnom svete. Tieto vzory a prepojenia sa objavujú v umelecky preloženej podobe a miera a povaha ich realizácie a zovšeobecnenia sú spojené s druhom umenia, myšlienkou a materiálom diela atď.
K. v literatúre - usporiadanie, umiestnenie a prepojenie heterogénnych zložiek umeleckej formy literárneho diela. K. zahŕňa: usporiadanie a koreláciu postáv (K. ako „systém obrazov“), udalostí a akcií (K. zápletka ), vkladať príbehy a odbočky(K. nedejové prvky), metódy alebo uhly rozprávania (vlastne naratívny K.), detaily situácie, správanie, zážitky (K. detaily).
Recepcie a metódy K. sú veľmi rôznorodé. Porovnania udalostí, predmetov, faktov, detailov navzájom vzdialených v texte diela sa niekedy ukážu ako umelecky významné. Najdôležitejším aspektom umenia je tiež postupnosť, v ktorej sú zložky zobrazovaného vnášané do textu – časová organizácia literárneho diela ako proces objavovania a nasadzovania umeleckého obsahu. A napokon K. zahŕňa vzájomnú koreláciu rôzne strany(plány, vrstvy, úrovne) literárna forma. Spolu s výrazom "K." mnohí moderní teoretici používajú slovo „štruktúra“ v rovnakom zmysle (porov. Štruktúra umeleckého diela ).
Keďže K. je „... nekonečným labyrintom odkazov...“ (pozri L. N. Tolstoj, O literatúre, 1955, s. 156), dotvára komplexnú jednotu a celistvosť diela a stáva sa korunou umeleckej formy, ktorá je vždy zmysluplné. „Kompozícia je disciplinujúca sila a organizátor práce. Je poučená, aby dbala na to, aby sa nič nevylomilo na stranu, do svojho vlastného zákona, totiž, že sa to spája do celku a obracia sa popri svojej myšlienke... Preto väčšinou neakceptuje ani logické odvodzovanie a podraďovanie, resp. jednoduchý životný sled, hoci sa jej to stáva podobne; jej cieľom je usporiadať všetky časti tak, aby boli uzavreté v plnom vyjadrení myšlienky “(“ Teória literatúry “, [kniha 3], 1965, s. 425).
Každá produkcia spája oba všeobecné, „typické“ postupy K. pre daný rod, žáner alebo smer (napr. trojité opakovanie v rozprávkach, rozpoznanie a ticho v drámach „intríg“, prísna strofická forma sonetu, retardácia v epike a dráma) a individuálny, inherentný tento spisovateľ alebo individuálna práca(napr. v príbehu L. N. Tolstého „Hadji Murad“ je hlavným princípom K. postáv a ich systémom polarita, vrátane zámerne imaginárneho: Nicholas I – Shamil).
AT moderná literárna kritika Existuje aj lokálnejšie použitie výrazu "K." Jednotka, zložka K. je zároveň takým „segmentom“ diela (textu), v rámci ktorého je zachovaná jedna metóda alebo uhol obrazu – dynamický rozprávanie alebo statické popis, charakteristický, dialóg, lyrická odbočka atď. Najjednoduchšie celky sú spojené do zložitejších komponentov (úplný náčrt portrétu, duševný stav, reprodukcia rozhovoru atď.). Ešte väčšou a nezávislejšou zložkou je scéna (v epike, dráme). V epose môže pozostávať z množstva foriem zobrazenia (opis, rozprávanie, monológ); môže zahŕňať portrét, krajinu, interiér; ale po celej dĺžke je zachovaná jedna perspektíva, je zachovaný určitý uhol pohľadu - autora alebo postavy-účastníka, alebo vonkajšieho pozorovateľa-rozprávača; inak: každá scéna je bezchybne "zobrazená" niečími očami. Kinematografiu v tomto zmysle tvorí kombinácia foriem prezentácie a určitých „uhlov pohľadu“, ich vzájomný vzťah a jednota.
K. básnických diel, najmä lyrických, je svojrázny; vyznačuje sa prísnou proporcionalitou a vzájomnou závislosťou metricko-rytmických jednotiek ( chodidlo, verš, strofa), syntaktické segmenty a intonácie, ako aj priamo sémantické celky (témy, motívy, obrazy; viď. Verš, Báseň, Poézia a Próza ).
V literatúre 20. stor. aktivita kompozičného princípu sa zintenzívňuje, čo sa odrazilo aj na vzniku koncepcie montáž (najprv vo vzťahu k kinematografii, potom k divadlu a literatúre).
Vo výtvarnom umení skladba spája jednotlivé aspekty konštrukcie umeleckej formy (skutočné alebo iluzórne formovanie priestoru a objemu, symetria a asymetria, mierka, rytmus a proporcie, nuansy a kontrasty, perspektíva, zoskupenie, farebný roztok atď.). K. organizuje tak vnútornú výstavbu diela, ako aj jeho vzťah k životné prostredie a diváka.
Konštrukcia v architektúre je založená na harmonickej korelácii ideových a umeleckých princípov, funkčného účelu, dizajnových prvkov a urbanistickej úlohy budov, stavieb a ich komplexov. K. určuje vzhľad, plánovanie a priestorovú výstavbu mesta ako celku alebo architektonického súboru, samostatnej budovy alebo stavby. Princípy k. kde pôsobia v organickej jednote s princípmi konštrukcie, ktoré sa v nich umelecky odrážajú, spolu tvoria konštrukčný vzťah medzi zaťažením a oporou, architektonika štruktúry. K. vo výtvarnom umení je špecifickým rozvinutím ideového a dejovo-tematického základu práce s rozmiestnením predmetov a postáv v priestore, stanovením pomeru objemov, svetla a tieňa, farebných škvŕn a pod. Typy k. sa delia na „stabilné“ (kde sa hlavné kompozičné osi pretínajú v pravom uhle v r. geometrický stred diela) a „dynamický“ (kde sa hlavné kompozičné osi pretínajú pod ostrý uhol, dominujú diagonály, kruhy a ovály), „otvorený“ (kde prevládajú odstredivé viacsmerné sily a obraz je divákovi odhalený všetkými možnými spôsobmi) a „uzavretý“ (kde víťazia dostredivé sily, ktoré ťahajú obraz do stredu práca). udržateľné a uzavreté typy K. prevládajú napríklad v umení renesancie, dynamické a otvorené - v umení baroka. V dejinách umenia zohralo dôležitú úlohu pridávanie všeobecne uznávaných kompozičných kánonov (napríklad v starovekom východnom, ranom stredoveké umenie, v umení Vrcholná renesancia, klasicizmus), ako aj pohyb od tradičných rigidných kanonických schém k voľným kompozičným technikám; teda v umení 19-20 storočia. Dôležitú úlohu zohrala túžba umelcov po voľnej maľbe, ktorá by zodpovedala ich individuálnym tvorivým vlastnostiam.
O k. v hudbe, teda o štruktúre hudobného diela, viď. hudobná forma.
2) Hudobné, obrazové, sochárske resp grafické práce, konečný výsledok tvorivé dielo skladateľa alebo umelca.
3) Komplexné umelecké dielo, vrátane rôzne druhy umenie (napríklad literárne a hudobné kino).
4) Skladanie hudby. V hudobno-vzdelávacích inštitúciách (školy, konzervatóriá) sa vyučuje ako špeciálny akademický predmet (v sovietskych hudobno-vzdelávacích inštitúciách sa nazýva skladby). Výučba kompozície je úzko spätá so štúdiom takých hudobno-teoretických predmetov, akými sú harmónia, polyfónia, prístrojové vybavenie, analýza hudobných diel.
Lit.:Žirmunsky V. M., Skladba lyrických básní, P., 1921; Tomashevsky B., Teória literatúry. Poetika, 6. vyd., M. - L., 1931; Alpatov M. V., Kompozícia v maľbe, M. - L., 1940: Teória literatúry, [kniha. 2], M., 1964, str. 433-34, [kniha. 3], M., 1965, str. 422-42; Lotman Yu.M., Structure umelecký text M., 1970; jeho vlastné, Analýza básnický text L., 1972; Uspensky B., Poetika kompozície, M., 1970; Timofeev L. I., Základy teórie literatúry, M., 1971; Schmarzow A., Kompositionsgesetze in der Kunst des Mittelalters, Bd 1-2, Bonn-Lpz., 1920-22.
V. E. Khalizev, V. S. Turchin.
akýkoľvek literárna tvorba je umelecká entita. Takýmto celkom môže byť nielen jedno dielo (báseň, príbeh, román...), ale aj literárny cyklus, teda skupina básnických či prozaických diel, ktoré spája spoločný hrdina, spoločné myšlienky, problémy a pod. aj bežná scéna (napr. cyklus poviedok N. Gogolu „Večery na farme u Dikanky“, „Rozprávky o Belkinovi“ od A. Puškina, román M. Lermontova „Hrdina našej doby“ je tiež cyklom samostatných poviedok spojených spoločným hrdinom - Pečorinom). Akýkoľvek umelecký celok je v podstate jeden tvorivý organizmus, ktorý má svoju osobitnú štruktúru. Tak ako v ľudskom tele, v ktorom sú všetky nezávislé orgány navzájom neoddeliteľne spojené, aj v literárnom diele sú všetky prvky nezávislé a vzájomne prepojené. Systém týchto prvkov a princípy ich vzťahu sa nazývajú ZLOŽENIE:
ZLOŽENIE(z lat. Сompositio, kompozícia, kompilácia) - konštrukcia, štruktúra umeleckého diela: výber a postupnosť prvkov a vizuálne techniky diela, ktoré vytvárajú umelecký celok v súlade so zámerom autora.
Komu kompozičné prvky literárne dielo zahŕňa epigrafy, dedikácie, prológy, epilógy, časti, kapitoly, dejstvá, javy, scény, predhovory a doslovy „vydavateľov“ (nezápletkové obrázky vytvorené fantáziou autora), dialógy, monológy, epizódy, vložené príbehy a epizódy , listy, piesne (napríklad Oblomovov sen v Gončarovovom románe „Oblomov“, Tatyanov list Oneginovi a Onegin Tatyane v Puškinovom románe „Eugene Onegin“, pieseň „Slnko vychádza a zapadá ...“ v Gorkého dráme „V dno"); všetky umelecké opisy – portréty, krajiny, interiéry – sú zároveň kompozičnými prvkami.
Pri tvorbe diela si vyberá sám autor zásady rozloženia, „zostavy“ týchto prvkov, ich postupnosti a interakcie, pomocou špeciálnych kompozičné techniky. Pozrime sa na niektoré princípy a techniky:
- akcia diela môže začať od konca udalostí a následné epizódy obnovia časový priebeh akcie a vysvetlia dôvody toho, čo sa deje; takéto zloženie sa nazýva obrátene(túto techniku použil N. Černyševskij v románe „Čo treba urobiť?“);
- autor používa kompozíciu rámovanie, alebo prsteň, v ktorej autor využíva napríklad opakovanie strof (posledná opakuje prvú), umelecké opisy (dielo začína a končí krajinou alebo interiérom), udalosti začiatku a konca sa odohrávajú na rovnakom mieste. , zúčastňujú sa na nich rovnaké postavy atď. .d.; takáto technika sa nachádza aj v poézii (Puškin, Tyutchev, A. Blok sa k nej často uchýlili v „Básňach o krásna dáma"), a v próze (" Tmavé uličky" I. Bunin; "Pieseň sokola", "Stará žena Izergil" od M. Gorkého);
- autor používa techniku flashbacky, teda návrat deja do minulosti, keď boli položené dôvody súčasného rozprávania (napr. autorov príbeh o Pavlovi Petrovičovi Kirsanovovi v Turgenevovom románe „Otcovia a synovia“); často sa pri použití retrospekcie v diele objaví vložený príbeh hrdinu a tento typ kompozície sa bude nazývať "príbeh v príbehu"(Marmeladovovo priznanie a list Pulcherie Alexandrovny v „Zločin a trest“; kapitola 13 „Vystúpenie hrdinu“ v „Majster a Margarita“; „Po plese“ od Tolstého, „Asya“ od Turgeneva, „Egreše“ od Čechova );
- často organizátorom kompozície je umelecký obraz, napríklad cesta v Gogoľovej básni “ Mŕtve duše"; pozor na schému rozprávania autora: Čičikov príchod do mesta NN - cesta do Manilovky - Manilovov statok - cesta - príchod na Korobochku - cesta - krčma, stretnutie s Nozdrevom - cesta - príchod do Nozdreva - cesta - atď.; je dôležité, aby prvý zväzok presne končil cestou, takže obraz sa stáva hlavným štruktúrotvorným prvkom diela;
- autor môže hlavnému deju predostrieť výklad, ktorý bude napríklad celou prvou kapitolou románu „Eugene Onegin“, alebo môže spustiť akciu okamžite, náhle, „bez zrýchlenia“, ako to robí Dostojevskij v román "Zločin a trest" alebo Bulgakov v "Majster a Margarita";
- kompozícia diela môže byť založená na symetria slov, obrazov, epizód(alebo scény, kapitoly, javy a pod.) a budú zrkadlo, ako napríklad v básni A. Bloka „Dvanásť“; zrkadlová kompozícia sa často kombinuje s rámovaním (tento princíp kompozície je typický pre mnohé básne M. Cvetajevovej, V. Majakovského a iných; prečítajte si napr. Majakovského báseň „Z ulice na ulicu“);
- často autor používa techniku kompozičná „medzera“ udalostí: preruší rozprávanie na najzaujímavejšom mieste na konci kapitoly a nová kapitola sa začína príbehom o inej udalosti; používajú ho napríklad Dostojevskij v Zločine a treste a Bulgakov v Bielej garde a Majster a Margarita. Túto techniku veľmi obľubujú autori dobrodružných a detektívnych diel alebo diel, kde je úloha intríg veľmi veľká.
Zloženie je formový aspekt literárne dielo, ale jeho obsah je vyjadrený prostredníctvom znakov formy. Kompozícia diela je dôležitým spôsobom, ako stelesniť autorovu myšlienku.. Prečítajte si báseň A. Bloka „Cudzinca“ sami, inak bude pre vás naša úvaha nepochopiteľná. Venujte pozornosť prvej a siedmej strofe a počúvajte ich zvuk:
Prvá strofa znie ostro a disharmonicky - kvôli hojnosti [p], ktoré sa podobne ako iné disharmonické zvuky bude opakovať v nasledujúcich strofách až do šiestej. Inak to nie je možné, pretože Blok tu maľuje obraz nechutnej filistínskej vulgárnosti,“ strašidelný svet", v ktorom sa namáha duša Básnika. Takto je podaná prvá časť básne. Siedma strofa označuje prechod do Nový svet- Sny a harmónie a začiatok druhej časti básne. Tento prechod je plynulý, zvuky, ktoré ho sprevádzajú, sú príjemné a jemné: [a:], [nn]. Čiže pri stavbe básne a pomocou tzv zvukové písanie Blok vyjadril svoju predstavu o protiklade dvoch svetov - harmónie a disharmónie.
Zloženie diela môže byť tematické, v ktorej ide predovšetkým o identifikáciu vzťahu medzi ústrednými obrazmi diela. Tento typ skladby je charakteristický skôr pre texty. Existujú tri typy takéhoto zloženia:
- konzistentné, zastupujúci logické uvažovanie, prechod od jednej myšlienky k druhej a následný záver vo finále diela („Cicero“, „Silentium“, „Príroda je sfinga, a tak je pravdivejšia ...“ Tyutchev);
- rozvoj a transformácia centrálneho obrazu: centrálny obraz autor zvažuje z rôznych uhlov pohľadu, odhaľuje jeho svetlé črty a vlastnosti; takáto kompozícia zahŕňa postupné zvyšovanie emocionálneho napätia a vyvrcholenie zážitkov, ktoré často padá na finále diela („More“ od Žukovského, „Prišiel som k vám s pozdravom ...“ Fet);
- porovnanie 2 obrázkov, ktoré vstúpili do umeleckej interakcie("Cudzinca" Blok); takáto kompozícia je založená na recepcii antitézy, alebo opozície.
ŠTÝLOVÉ DOMINANTY
V texte diela sú vždy nejaké body, v ktorých štýl „vychádza“. Takéto body slúžia ako akási štylistická „ladička“, naladia čitateľa na určitú „estetickú vlnu“... Štýl je prezentovaný ako „akási plocha, na ktorej bola identifikovaná jedinečná stopa, forma, ktorá prezrádza prítomnosť jednej vodiacej sily s jej štruktúrou“. (P.V. Palievskiy)
Hovoríme tu o ŠTÝLOVÝCH DOMINANTÁCH, ktoré zohrávajú v diele organizačnú úlohu. To znamená, že oni, dominanti, musia podliehať všetkým technikám a prvkom.
Štýlové dominanty - toto je:
Dej, popisnosť a psychologizmus,
Podmienenosť a živosť,
monologizmus a heterogenita,
Verš a próza
Nominatívnosť a rétorika
- jednoduché a komplexné typy kompozície.
ZLOŽENIE -(z lat. compositio - zostava, väzba)
Konštrukcia umeleckého diela vzhľadom na jeho obsah, charakter, účel a do značnej miery určujúca jeho vnímanie.
Kompozícia je najdôležitejším organizačným prvkom umeleckej formy, dáva dielu jednotu a celistvosť, podriaďuje jeho zložky sebe a celku.
V beletrii je kompozícia motivované usporiadanie zložiek literárneho diela.
Komponent (JEDNOTKA KOMPOZÍCIE) sa považuje za ""segment"" diela, v ktorom je jeden spôsob zobrazenia (charakteristika, dialóg atď.) alebo jeden uhol pohľadu (autor, rozprávač, jedna z postáv) na vyobrazený je zachovaný.
Vzájomné usporiadanie a interakcia týchto „segmentov“ tvorí kompozičnú jednotu diela.
Kompozícia sa často stotožňuje so zápletkou, systémom obrazov a so štruktúrou umeleckého diela.
Vo veľmi všeobecný pohľad Existujú dva typy zloženia - jednoduché a zložité.
JEDNODUCHÉ (lineárne) zloženie ide len o zjednotenie častí diela do jedného celku. V tomto prípade ide o priamy chronologický sled udalostí a jediný naratívny typ v celom diele.
S KOMPLEXNÝM (transformačným) zložením poradie kombinácie častí odráža špeciálne umelecký zmysel.
Autor napríklad nezačína expozíciou, ale nejakým fragmentom vyvrcholenia či dokonca rozuzlenia. Alebo sa rozprávanie vedie, ako keby, v dvoch časoch - hrdina „teraz“ a hrdina „v minulosti“ (pamätá si niektoré udalosti, ktoré spustili to, čo sa deje teraz). Alebo sa predstaví dvojitý hrdina - spravidla z inej galaxie - a autor sa hrá na porovnávanie / opozíciu epizód.
V skutočnosti je ťažké nájsť čistý typ jednoduchej kompozície, spravidla ide o zložité (do tej či onej miery) kompozície.
RÔZNE ASPEKTY ZLOŽENIA:
vonkajšie zloženie
obrazový systém,
znakový systém zmena uhlov pohľadu,
systém dielov,
zápletka a zápletka
konfliktný umelecký prejav,
prvky mimo pozemku
KOMPOZITNÉ FORMY:
rozprávanie
popis
charakteristický.
KOMPOZITNÉ FORMY A PROSTRIEDKY:
opakovanie, zosilnenie, opozícia, montáž
zodpovedajúce,
„uzavretý“ plán, „všeobecný“ plán,
uhol pohľadu,
časová organizácia textu.
REFERENČNÉ BODY KOMPOZÍCIE:
vyvrcholenie, rozuzlenie,
silné pozície textu,
opakovania, kontrasty,
vzostupy a pády v osud hrdinu,
veľkolepé umelecké techniky a prostriedky.
Body najväčšieho čitateľského napätia sa nazývajú KĽÚČOVÉ BODY KOMPOZÍCIE. Sú to akési míľniky, ktoré vedú čitateľa textom a v nich ideologické problémy Tvorba.<…>sú kľúčom k pochopeniu logiky kompozície a teda aj celej vnútornej logiky diela ako celku .
SILNÉ POZÍCIE TEXTU:
Patria sem formálne vybrané časti textu, jeho koniec a začiatok vrátane nadpisu, epigrafu, prológu, začiatku a konca textu, kapitoly, časti (prvá a posledná veta).
HLAVNÉ TYPY KOMPOZÍCIE:
prsteň, zrkadlo, lineárny, predvolený, flashback, zadarmo, otvorený atď.
PRVKY PRÍBEHU:
expozícia, spojenie
akčný rozvoj
(zvery a obraty)
vyvrcholenie, rozuzlenie, epilóg
VONKAJŠIE PRVKY
popis (krajina, portrét, interiér),
vkladať epizódy.
Číslo lístka 26
1.Poetická slovná zásoba
2. Epické, dramatické a lyrické umelecké dielo.
3. Objem a obsah štýlu diela.
Poetický slovník
P.l.- jeden z kľúčové strany umelecký text; predmetom štúdia špeciálnej sekcie literárnej kritiky. Štúdium lexikálnej skladby básnického (t. j. umeleckého) diela zahŕňa koreláciu slovnej zásoby použitej v samostatnej vzorke umeleckej reči spisovateľa s bežne používanou slovnou zásobou, t. j. používanou spisovateľovými súčasníkmi v rôznych každodenných situáciách. Reč spoločnosti, ktorá v tom čase existovala historické obdobie, do ktorej patrí dielo autora analyzovaného diela, je vnímaná ako určitá norma, preto je uznávaná ako „prirodzená“. Cieľom štúdie je popísať fakty odchýlky individuálnej autorskej reči od noriem „prirodzenej“ reči. Štúdium lexikálneho zloženia reči pisateľa (tzv. „slovník spisovateľa“) sa zároveň ukazuje ako osobitný typ takéhoto štylistický rozbor. Pri štúdiu „slovníka spisovateľa“ sa pozornosť venuje dvom typom odchýlok od „prirodzenej“ reči: používaniu lexikálnych prvkov, ktoré sa zriedka používajú v „prirodzených“, každodenných podmienkach, t. j. „pasívnej“ slovnej zásobe, ktorá zahŕňa nasledujúce kategórie: slov: archaizmy, neologizmy, barbarizmy, klerikalizmy, profesionalizmy, žargónizmy (vrátane argotizmov) a ľudová reč; používanie slov, ktoré realizujú obrazné (preto zriedkavé) významy, teda trópy. Uvedenie slov ktorejkoľvek skupiny autorom do textu určuje figuratívnosť diela, a teda aj jeho umeleckosť.
(každodenná slovná zásoba, obchodná slovná zásoba, poetický slovník atď.)
Poetický slovník. V rámci archaickej slovnej zásoby sa rozlišujú historizmy a archaizmy. K historizmom patria slová, ktoré sú názvami zmiznutých predmetov, javov, pojmov (reťazová pošta, husár, naturálna daň, NEP, október (dieťa vo veku základnej školy pripravujúce sa na vstup k pionierom), enkavedist (zamestnanec NKVD - tzv. Ľudový komisariát vnútra), komisár atď. .P.). Historizmus možno spájať tak s veľmi vzdialenými epochami, ako aj s udalosťami relatívne nedávnej doby, ktoré sa však už stali dejinami ( Sovietska autorita, stranícky aktivista, generálny tajomník, politbyro). Historizmy nemajú medzi aktívnymi slovami synonymá slovná zásoba, pričom ide o jediné názvy zodpovedajúcich pojmov.
Archaizmy sú názvy existujúcich vecí a javov, z nejakého dôvodu vytesnené inými slovami patriacimi do aktívnej slovnej zásoby (porov.: denne - vždy, komik - herec, zlato - zlato, vedieť - vedieť).
Zastarané slová sú heterogénneho pôvodu: medzi nimi je rodná ruština (plná, s prilbou), staroslovienčina (hladká, bozk, svätyňa), požičaná z iných jazykov (abshid - „rezignácia“, plavba - „cesta“). .
Zvláštny záujemštylisticky evokujú slová staroslovienskeho pôvodu, prípadne slovanstva. Značná časť slovanizmu sa asimilovala na ruskej pôde a štylisticky splynula s neutrálnou ruskou slovnou zásobou (sladký, zajatý, ahoj), ale existujú aj také staroslovienske slová, ktoré sú v modernom jazyku vnímané ako ozvena. vysoký štýl a zachovať si svoje charakteristické slávnostné, rétorické zafarbenie.
Dejiny básnickej slovnej zásoby spojené s antickou symbolikou a obraznosťou (tzv. poetizmy) sú podobné osudom slovanstiev v ruskej literatúre. Mená bohov a hrdinov gréckej a rímskej mytológie, špeciálne poetické symboly(lýra, ellisium, Parnassus, vavrín, myrta), umelecké obrazy antickej literatúry v prvej tretine 19. storočia. tvorili neoddeliteľnú súčasť básnickej slovnej zásoby. Básnická slovná zásoba, podobne ako Slovania, posilňovala protiklad medzi vznešenou, romanticky zafarbenou rečou a každodennou, prozaickou rečou. Tieto tradičné prostriedky básnickej slovnej zásoby sa však v beletrii dlho nepoužívali. Už nástupcovia A.S. Puškinove poetizmy sú archaické. Spisovatelia sa často obracajú k zastaraným slovám ako k výrazovému prostriedku umeleckej reči. Zaujímavá je história používania staroslovienskej slovnej zásoby v ruskej beletrii, najmä v poézii. Štýlové slavizmy tvorili významnú časť básnickej slovnej zásoby v dielach spisovateľov prvej tretiny 19. storočia. Básnici našli v tejto slovnej zásobe zdroj vznešene romantického a „sladkého“ vyznenia reči. Slovanizmy, ktoré majú v ruštine spoluhláskové varianty, predovšetkým nehláskové, boli kratšie ako ruské slová o jednu slabiku a používali sa v 18. – 19. storočí. o právach „básnických slobôd“: básnici si mohli vybrať z dvoch slov jedno, ktoré zodpovedalo rytmickej štruktúre reči (vzdychnem a môj mdlé hlas, ako hlas harfy, ticho umrie vo vzduchu. - Netopier.) . Postupom času je tradícia „básnických slobôd“ prekonaná, no zastaralá slovná zásoba láka básnikov a spisovateľov ako silný výrazový prostriedok.
Zastarané slová plnia v umeleckej reči rôzne štylistické funkcie. Archaizmy a historizmy sa používajú na obnovenie farby vzdialených čias. V tejto funkcii ich využíval napríklad A.N. Tolstoj:
„Krajina Ottich a Dedich sú tie brehy plných riek a lesných čistiniek, kde náš predok navždy ožil. (...) ohradil svoje obydlie plotom a hľadel po dráhe slnka do diaľky storočí.
A veľa si predstavoval – ťažké a ťažké časy: červené štíty Igora v polovských stepiach a stonanie Rusov na Kalke a sedliacke oštepy inštalované pod zástavami Dmitrija na poli Kulikovo a ľad pokrytý krvou Čudské jazero a Hrozný cár, ktorý rozdelil zjednotené, odteraz nezničiteľné, hranice zeme od Sibíri po Varjažské more...“.
Archaizmy, najmä slovanstvo, dávajú reči povznesený, slávnostný zvuk. V tejto funkcii vystupovala staroslovienska slovná zásoba ešte v r staroveká ruská literatúra. V poetickej reči XIX storočia. s vysokou staroslovienskou slovnou zásobou sa štylisticky zrovnoprávnili starorusizmy, ktoré sa začali podieľať aj na vytváraní pátosu umeleckej reči. Vysoký, slávnostný zvuk zastaraných slov oceňujú aj spisovatelia 20. storočia. Počas rokov Veľkej Vlastenecká vojna I.G. Ehrenburg napísal: „Po odrazení úderov predátorského Nemecka (Červená armáda) zachránila nielen slobodu našej vlasti, ale aj slobodu sveta. To je zárukou víťazstva myšlienok bratstva a ľudskosti a v diaľke vidím svet osvietený žiaľom, v ktorom bude žiariť dobro. Naši ľudia ukázali svoje vojenské cnosti...“
Zastaraný slovník môže nadobudnúť ironický nádych. Napríklad: Ktorý z rodičov nesníva o šikovnom, vyrovnanom dieťati, ktoré všetko uchopuje doslova za pochodu. Ale pokusy zmeniť vaše dieťa na "zázrak" katastrofálne často končia neúspechom (z plynu.). Ironické prehodnocovanie zastaraných slov je často uľahčené parodickým použitím prvkov vysokého štýlu. V parodicko-ironickej funkcii sa vo fejtónoch, pamfletoch a vtipných poznámkach často objavujú zastarané slová. Uveďme si príklad z novinovej publikácie z obdobia príprav na deň nástupu prezidenta do úradu (august 1996).
Kompozícia je usporiadanie častí literárneho diela v určitom poradí, súbore foriem a spôsobov umeleckého vyjadrenia autora v závislosti od jeho zámeru. Preložené z latinčina znamená „kompozícia“, „konštrukcia“. Kompozícia stavia všetky časti diela do jedného hotového celku.
Čitateľovi pomáha lepšie pochopiť obsah diel, udržuje záujem o knihu a pomáha vo finále vyvodiť potrebné závery. Niekedy skladba knihy čitateľa zaujme a hľadá pokračovanie knihy alebo iných diel tohto spisovateľa.
Kompozitné prvky
Medzi takéto prvky patrí rozprávanie, opis, dialóg, monológ, vložené príbehy a lyrické odbočky:
- Rozprávanie- hlavný prvok kompozície, príbeh autora, odhaľujúci obsah umeleckého diela. Zaberá najviac objem celého diela. Sprostredkúva dynamiku udalostí, môže byť prerozprávaný alebo ilustrovaný kresbami.
Popis. Toto je statický prvok. Počas opisu sa udalosti nedejú, slúži ako obraz, pozadie pre udalosti diela. Opis je portrét, interiér, krajina. Krajina nemusí byť nevyhnutne obrazom prírody, môže to byť krajina mesta, mesačná krajina, popis fantastických miest, planét, galaxií alebo popis fiktívnych svetov.- Dialóg- rozhovor dvoch ľudí. Pomáha odhaliť zápletku, prehĺbiť postavy herci. Prostredníctvom dialógu dvoch hrdinov sa čitateľ dozvedá o udalostiach z minulosti hrdinov diel, o ich plánoch, začína lepšie chápať charaktery hrdinov.
- Monológ- reč jednej postavy. V komédii A. S. Griboyedova autor prostredníctvom monológov Chatského vyjadruje myšlienky pokročilých ľudí svojej generácie a skúsenosti samotného hrdinu, ktorý sa dozvedel o zrade svojej milovanej.
- Obrazový systém. Všetky obrazy diela, ktoré interagujú v súvislosti s autorským zámerom. Toto sú obrazy ľudí rozprávkové postavy, mýtický, toponymický a predmetový. Existujú absurdné obrázky, ktoré autor vymyslel, napríklad „Nos“ z rovnomenného Gogoľovho príbehu. Autori jednoducho vymysleli veľa obrázkov a ich názvy sa stali bežnými.
- Vložte príbehy, príbeh v príbehu. Mnoho autorov používa túto techniku na vytvorenie intríg v diele alebo na rozuzlení. V diele môže byť viacero vložených príbehov, ktorých udalosti sa odohrávajú v rôznych časoch. Bulgakovov „Majster a Margarita“ využíva techniku románu v románe.
Autorské či lyrické odbočky. Gogol má vo svojich Mŕtvych dušiach veľa lyrických odbočiek. Kvôli nim sa zmenil žáner diela. Je velke prozaické dielo báseň nazvala „Mŕtve duše“. A "Eugene Onegin" sa nazýva románom vo veršoch kvôli veľkému počtu autorových odbočiek, vďaka ktorým sa pred čitateľmi objavuje pôsobivý obraz. Ruský život začiatkom 19. storočia.- Charakteristika autora . Autor v nej hovorí o charaktere hrdinu a netají sa jeho pozitívnym či negatívnym postojom k nemu. Gogoľ vo svojich dielach často dáva svojim postavám ironické charakteristiky - také presné a priestranné, že sa jeho postavy často stávajú domácimi postavami.
- Zápletka príbehu je reťazec udalostí, ktoré sa odohrávajú v diele. Zápletka je obsahom literárneho textu.
- zápletka- všetky udalosti, okolnosti a činy, ktoré sú opísané v texte. Hlavným rozdielom od zápletky je chronologická postupnosť.
- Krajina- popis prírody, skutočného a imaginárneho sveta, miest, planét, galaxií, existujúcich a fiktívnych. krajina je výtvarná technika, vďaka čomu sa hlbšie odkrýva charakter postáv a podáva sa hodnotenie udalostí. Možno si spomenúť, ako sa morská krajina mení v Puškinovom „Rozprávke o rybárovi a rybe“, keď starý muž znova a znova prichádza k Zlatej rybke s ďalšou žiadosťou.
- Portrét Tento popis nie je len vzhľad hrdina, ale aj vnútorný svet. Vďaka talentu autora je portrét taký presný, že všetci čitatelia majú rovnaký obraz hrdinu knihy, ktorú čítajú: ako vyzerá Natasha Rostova, princ Andrei, Sherlock Holmes. Občas na niektoré autor čitateľa upozorní vlastnosť hrdina, napríklad fúzy Poirota v knihách Agathy Christie.
Neprehliadnite: Prípady použitia v literatúre.
Kompozičné techniky
Kompozícia príbehu
Vo vývoji pozemku sú etapy vývoja. Konflikt je vždy stredobodom deja, ale čitateľ sa o ňom hneď nedozvie.
Kompozícia príbehu závisí od žánru diela. Napríklad bájka sa nevyhnutne končí morálkou. Dramatické diela klasicizmu mali svoje kompozičné zákony, napríklad museli mať päť dejstiev.
Skladba folklórnych diel sa vyznačuje neochvejnými črtami. Piesne, rozprávky, eposy vznikali podľa vlastných zákonitostí konštrukcie.
Zloženie rozprávky začína príslovím: „Ako na mori-oceáne, ale na ostrove Buyan ...“. Porekadlo bolo často zložené v poetickej forme a niekedy malo ďaleko od obsahu rozprávky. Rozprávkar upútal pozornosť poslucháčov výrokom a bez rozptyľovania čakal, kým budú počúvať. Potom povedal: „Toto je príslovie, nie rozprávka. Príbeh príde."
Potom prišiel začiatok. Najznámejší z nich začína slovami: „Bolo raz“ alebo „V istom kráľovstve, v tridsiatom štáte ...“. Potom rozprávač prešiel k samotnej rozprávke, k jej hrdinom, k zázračným udalostiam.
Techniky rozprávkovej kompozície, trojnásobné opakovanie udalostí: hrdina trikrát bojuje s hadom Gorynychom, princezná trikrát sedí v okne veže a Ivanuška k nej priletí na koni a odtrhne prsteň , trikrát cár testuje nevesty v rozprávke "Žabia princezná".
Tradičný je aj záver rozprávky, o hrdinoch rozprávky sa hovorí: "Žijú - žijú a robia dobré veci." Niekedy koniec naznačuje pochúťku: "Máte rozprávku a ja pletiem bagety."
literárna kompozícia- ide o usporiadanie častí diela v určitom poradí, ide o ucelený systém foriem umelecký obraz. Prostriedky a techniky kompozície prehlbujú význam zobrazovaného, odhaľujú vlastnosti postáv. Každé umelecké dielo má svoju jedinečnú kompozíciu, no existujú aj jeho tradičné zákonitosti, ktoré sa v niektorých žánroch dodržiavajú.
V časoch klasicizmu existoval systém pravidiel, ktoré predpisovali autorom určité pravidlá písania textov a tie sa nedali porušovať. Toto je pravidlo troch jednotiek: čas, miesto, zápletka. Ide o päťaktovú štruktúru dramatických diel. to hovoriacich priezvisk a jasné rozdelenie na negatívne a dobroty. Vlastnosti kompozície diel klasicizmu sú minulosťou.
Kompozičné techniky v literatúre závisia od žánru umeleckého diela a od talentu autora, ktorý má druhy, prvky, techniky kompozície, pozná jej znaky a vie tieto umelecké postupy použiť.
Kompozícia (z lat. compositio - kompilácia, spojenie) - zlúčeninačasti alebo súčasti do celku; štruktúra literárnej a umeleckej formy. Zloženie - zlúčeninačasti, ale nie časti samotné; podľa toho, na akej úrovni (vrstve) umeleckej formy v otázke rozlišovať aspekty kompozície. Ide o usporiadanie postáv, udalosti (dejové) súvislosti diela a inštaláciu detailov (psychologických, portrétnych, krajinárskych atď.) a opakovanie symbolických detailov (formovanie motívov a leitmotívov) a zmenu v toku reči jej foriem, ako je rozprávanie, opis, dialóg, uvažovanie, ako aj zmena tém reči a rozdelenie textu na časti (vrátane rámca a hlavného textu) a rozpor medzi poetickými rytmus a meter, dynamika štýlu reči a mnohé ďalšie.Aspekty kompozície sú rôznorodé. Zároveň prístup k práci ako estetický predmet odhaľuje minimálne dve vrstvy v kompozícii svojej umeleckej formy a podľa toho aj dve kompozície, ktoré spájajú zložky, ktoré sú svojou povahou odlišné.
Literárne dielo sa čitateľovi javí ako slovný text, vnímané v čase, majúce lineárny rozsah. Za verbálnou tkaninou sa však skrýva korelácia obrazov. Slová sú znaky predmetov (v širšom zmysle), ktoré sú v súhrne štruktúrované svet (objektívny svet) Tvorba.
Kompozícia literárneho diela. Ide o pomer a usporiadanie častí, prvkov v kompozícii diela.
Zloženie deja, scén, epizód. Korelácia dejových prvkov: retardácia, inverzia atď.
Retardácia(z lat. retardácia- spomalenie) - literárny a umelecký prostriedok: oneskorenie vo vývoji deja zahrnutím extrabájkových prvkov do textu - lyrické odbočky, rôzne opisy (krajina, interiér, charakteristika).
Inverzia v literatúre- porušenie zaužívaného poradia slov vo vete. V analytických jazykoch (napríklad v angličtine, francúzštine), kde je poradie slov prísne fixné, je štylistická inverzia relatívne neobvyklá; vo skloňovaní, vrátane ruštiny, s dosť voľným slovosledom - veľmi výrazne.
Gusev "Umenie prózy": reverzné časové zloženie (« Ľahký dych» Bunina). Zloženie priameho času. retrospektíva("Ulysses" Joyce, "Majster a Margarita" Bulgakov) - rôznych epoch stať sa nezávislými objektmi obrazu. Vynucovacie javy- často v lyrických textoch - Lermontov.
kompozičný kontrast(„Vojna a mier“) je protiklad. Zápletkovo-kompozičná inverzia("Onegin", "Mŕtve duše"). Princíp paralelizmu- v texte "Thunderstorm" od Ostrovského. Kompozitné krúžky o - "Inšpektor".
Kompozícia figuratívnej štruktúry. Postava je v interakcii. Sú tu hlavné, vedľajšie, mimopódiové, skutočné a historické postavy. Jekaterina - Pugačev sú zviazaní skutkom milosrdenstva.
Zloženie. Ide o kompozíciu a určité postavenie častí prvkov a obrazov diel v časovom slede. Nesie zmysluplné a sémantické zaťaženie. Vonkajšia kompozícia - členenie diela na knihy, zväzky / má pomocný charakter a slúži na čítanie. Zmysluplnejší charakter prvkov: predhovory, epigrafy, prológy, / pomáhajú odhaliť Hlavná myšlienka práce alebo na označenie hlavného problému práce. Interné – zahŕňa rôzne typy opisov (portréty, krajiny, interiéry), nedejové prvky, epizódy dejov, všetky druhy odbočiek, rôzne formy prejavy postáv a uhly pohľadu. Hlavnou úlohou kompozície je decentnosť obrazu umelecký svet. Táto slušnosť je dosiahnutá prostredníctvom druhu kompozičných techník - opakovať- jeden z najjednoduchších a najreálnejších, uľahčuje zavŕšenie diela, najmä krúžkovej kompozície, keď sa medzi začiatkom a koncom diela ustanoví zvolávanie, má zvláštny umelecký význam. Skladba motívov: 1. motívy (v hudbe), 2. opozícia (kombinácia opakovania, opozícia dáva zrkadlové kompozície), 3. detaily, inštalácia. 4. predvolený, 5. uhol pohľadu - pozícia, z ktorej sa rozprávajú príbehy alebo z ktorej sú vnímané udalosti postáv či rozprávanie. Typy hľadísk: ideálne-holistické, lingvistické, časopriestorové, psychologické, vonkajšie a vnútorné. Typy kompozícií: jednoduché a zložité.
Zápletka a zápletka. Kategórie materiálu a recepcie (materiál a forma) v koncepcii VB Shklovského a ich moderné chápanie. Automatizácia a odstraňovanie. Korelácia medzi pojmami „zápletka“ a „zápletka“ v štruktúre umeleckého sveta. Význam rozlišovania týchto pojmov pre interpretáciu diela. Etapy vo vývoji pozemku.
Kompozícia diela ako jeho konštrukcia, ako organizácia jeho obrazového systému v súlade s koncepciou autora. Podriadenosť kompozície zámeru autora. Odraz v kompozícii napätia konfliktu. Umenie kompozície, kompozičné centrum. Kritériom umenia je súlad formy s konceptom.
Architektonika je konštrukcia umeleckého diela. Pojem „kompozícia“ sa častejšie používa v rovnakom zmysle a pri aplikácii nielen na dielo ako celok, ale aj na jeho jednotlivé prvky: kompozíciu obrazu, zápletku, strofu atď.
Pojem architektonika spája pomer častí diela, umiestnenie a prepojenie jeho zložiek (pojmov), ktoré spolu tvoria určitú výtvarnú jednotu. Pojem architektonika zahŕňa vonkajšia štruktúra diela a konštrukcia zápletky: rozdelenie diela na časti, typ rozprávania (od autora alebo v mene špeciálneho rozprávača), úloha dialógu, jeden alebo iný sled udalostí (dočasný alebo v rozpore s chronologický princíp), vnášanie rôznych opisov, autorovho uvažovania do naratívnej štruktúry a lyrických odbočiek, zoskupovanie postáv a pod. Metódy architektoniky tvoria jeden zo základných prvkov štýlu (v širšom zmysle slova) a , spolu s ním sú sociálne podmienené. Menia sa preto v súvislosti so spoločensko-ekonomickým životom danej spoločnosti, s objavovaním sa nových tried a skupín na historickej scéne. Ak si vezmeme napríklad Turgenevove romány, tak v nich nájdeme postupnosť v podaní udalostí, plynulosť priebehu rozprávania, orientáciu na harmonický súlad celku, dôležitý kompozičná úloha krajina. Tieto vlastnosti sa dajú ľahko vysvetliť životom panstva a psychikou jeho obyvateľov. Dostojevského romány sú postavené podľa úplne iných zákonitostí: akcia začína od polovice, rozprávanie plynie rýchlo, skokovo a badať aj vonkajší nepomer častí. Tieto vlastnosti architektoniky sú determinované presne tak isto črtami zobrazovaného prostredia – metropolitným filistinizmom. V rámci toho istého literárny štýl Techniky architektúry sa líšia v závislosti od umelecký žáner(román, poviedka, poviedka, báseň, dramatické dielo, lyrická báseň). Každý žáner sa vyznačuje špecifické znaky vyžadujúce jedinečné zloženie.
27. Jazyk je základným princípom literatúry. Jazyk je hovorový, literárny a poetický.
Umelecký prejav absorbuje najviac rôzne formy rečová aktivita. Jazyk fikcie bol po mnoho storočí určovaný pravidlami rétoriky a oratórium. Reč (aj písaná) musela byť presvedčivá, pôsobivá; odtiaľ charakteristické rečové techniky – početné opakovania, „ozdoby“, emocionálne zafarbené slová, rečnícke (!) Otázky atď. Autori sa predháňali vo výrečnosti, štylistiku určovali čoraz prísnejšie pravidlá a samotné literárne diela boli často naplnené posvätný význam(najmä v stredoveku). V dôsledku toho XVII storočia(obdobie klasicizmu) sa literatúra ukázala ako prístupná a zrozumiteľná skôr úzkemu okruhu vzdelaných ľudí. Preto od 17. storočia všetky európskej kultúry sa vyvíja od zložitosti k jednoduchosti. V.G. Belinskij nazýva rétoriku „falošnou idealizáciou života“. Do jazyka literatúry prenikajú prvky hovorovej reči. Kreativita A.S. Puškin je v tomto ohľade akoby na prelome dvoch tradícií kultúry reči. Jeho diela často tvoria fúziu rétorickej a hovorovej reči (klasickým príkladom je úvod do „ Prednostovi stanice„Napísané rečníckym štýlom a samotný príbeh je štylisticky celkom jednoduchý).
Rozprávanie súvisí predovšetkým s komunikáciou ľudí v ich súkromnom živote, takže je jednoduchá a bez regulácií. V XIX - XX storočia. Literatúru ako celok vnímajú spisovatelia a vedci ako svojráznu formu rozhovoru medzi autorom a čitateľom a nie nadarmo sa oslovenie „môj milý čitateľ“ spája predovšetkým s touto dobou. Umelecký prejav často zahŕňa aj písané formy neumeleckého prejavu (napríklad denníky či memoáre), ľahko dovoľuje odchýlky od jazykovej normy a zavádza novinky v oblasti rečovej činnosti (spomeňme si napr. na slovnú tvorbu ruských futuristov). ).
Dnes v umeleckých dielach nájdete najviac moderné formy rečová činnosť - SMS citáty, úryvky z e-maily a oveľa viac. Navyše sa často miešajú odlišné typy umenie: literatúra a maľba / architektúra (napríklad samotný text zapadá do určitého geometrický obrazec), literatúru a hudbu (k dielu je naznačená zvuková stopa – fenomén nepochybne prevzatý z kultúry živého magazínu) atď.
Vlastnosti jazyka fikcie.
Jazyk, samozrejme, je nielen neodmysliteľný literárna tvorivosť, pokrýva všetky aspekty okolitej reality, preto sa ich pokúsime určiť špecifické vlastnosti jazyky, ktoré z neho robia prostriedok umelecká reflexia reality.
Funkcia poznania a funkcia komunikácie- dve hlavné, úzko súvisiace stránky jazyka. V procese historický vývoj slovo môže zmeniť svoj pôvodný význam natoľko, že niektoré slová začneme používať vo významoch, ktoré im odporujú: napríklad červený atrament (od slova čierny, sčernieť) alebo odrezaný kus (odlomiť) atď. Tieto príklady ukazujú, že vytvorenie slova je znalosť javu, jazyk odráža prácu myšlienky človeka, rôzne aspektyživot, historické javy. Odhaduje sa, že v modernom používaní sa používa asi 90 tisíc slov. Každé slovo má svoje štylistické zafarbenie (napríklad: neutrálny, hovorový, hovorový) a históriu a navyše slovo získava ďalší význam z okolitých slov (kontextu). Neúspešný príklad v tomto zmysle uviedol admirál Šiškov: "Rýchlymi koňmi rytier náhle spadol z voza a zlomil si tvár." Fráza je zábavná, pretože sa kombinujú slová rôzneho emocionálneho zafarbenia.
Úlohou výberu jedného alebo druhého rečové prostriedky lebo práca je dosť komplikovaná. Tento výber je zvyčajne motivovaný obrazový systém základom diela. Reč je jedným z dôležité vlastnosti postavy a samotný autor.
Jazyk fikcie nesie obrovský estetický začiatok, preto autor umeleckého diela nielen zovšeobecňuje jazykové skúsenosti, ale do určitej miery určuje aj rečovú normu, je tvorcom jazyka.
Jazyk umeleckého diela. Beletria je súbor literárnych diel, z ktorých každé je samostatným celkom. Literárne dielo, ktoré existuje ako úplný text napísaný v jednom alebo druhom jazyku (ruština, francúzština), je výsledkom tvorivosti spisovateľa. Dielo má zvyčajne názov, v lyrických básňach jeho funkciu často plní prvá línia. Stáročná tradícia vonkajšej úpravy textu zdôrazňuje osobitný význam názvu diela: pri písaní rukou a po vynájdení tlače. Rôznorodé diela: typologické vlastnosti, na základe ktorých sa dielo pripisuje konkrétnemu literárny žáner(epos, texty piesní, dráma atď.); žáner (príbeh, poviedka, komédia, tragédia, báseň); estetická kategória alebo spôsob umenia (vznešený, romantický); rytmická organizácia reči (verš, próza); štýlová dominancia (životnosť, konvenčnosť, zápletka); literárne hnutia (symbolizmus a akmeizmus).
