Organizacja zajęć teatralnych dzieci w przedszkolnych placówkach oświatowych.
Konieczne jest rozpoczęcie prac nad organizacją zajęć teatralnych dzieci w przedszkolnych placówkach oświatowych od organizacji środowiska rozwijającego przedmiot.
Do kwestii zorganizowania w grupie środowiska kształcącego temat należy podejść kreatywnie, starając się urozmaicać jego składowe. Podam przykład organizacji przedmiotowego środowiska do organizacji zajęć teatralnych w mojej grupie przedszkola „Orlik”.
Rodzaje teatrów:
1.Bee-ba-bo (zestaw lalek do zabawy)
2. Teatr stołowy.
3.Wykres flanelowy.
4. Teatr palców.
5. „Teatr na twarzach” – maski bohaterów, czapki, medaliony.
Ekran.
Atrybuty do przebierania się (wykonane z pomocą rodziców).
Każdy z wymienione gatunki stopniowo wprowadzano do grupy teatr. Realizacja zajęć teatralnych w grupie odbywa się zgodnie z długofalowym planowaniem. planowanie do przodu został sporządzony na okres jednego roku przy udziale obu nauczycieli grupy, zgodnie z programem głównym przedszkola.
Pierwszym typem teatru, z jakim spotkały się dzieci, był teatr płaski na flanelografie, następnie teatr B-ba-bo i teatr stołowy.
Spotkanie odbyło się w I-grupa juniorów dzieci oglądały spektakle teatralne pokazane przez wychowawców. Na tym etapie ważne jest, aby wzbudzić zainteresowanie teatrem, zaintrygować dziecko i przykuć jego uwagę. Wtedy dzieci zapoznały się z „teatrem na twarzach”, tu po raz pierwszy same wcieliły się w role aktorów, oczywiście ich rola jest jeszcze niewielka, ich uwagi bardziej przypominają onomatopeję kurczaków, naśladowanie ruchów zajączka , Lis; ale przecież wiek w grupie I-junior to tylko 2 lata.
Tym samym dzieci trafiły do II- najmłodszej grupy znającej już 4 rodzaje teatru. Na tym etapie ważne jest podtrzymanie zainteresowania dzieci zajęciami teatralnymi. Słowa do dramatyzacji są zapamiętywane jak rymowanki lub wierszyki podczas spaceru, powtarzane więcej niż jeden raz, dzięki czemu dziecko nabiera pewności siebie, staje się zdolne do improwizacji.
W grupa średnia wprowadził teatr palca, teatr lalek. Teatr paluszków jest ciekawy przede wszystkim dlatego, że bawiąc się nim dziecko trenuje dobre umiejętności motoryczne. Nieważne, z czego jest zrobiona: z masy solnej, drewna czy plastiku - zakładając ją na palec, dziecko wyczuwa strukturę lalki, musi manipulować palcami i jednocześnie pilnować, by lalka pozostała w miejsce. Jak wiesz, „umysł jest na wyciągnięcie ręki”. Tak więc teatr palców można nazwać uniwersalnym.
W średnim i starszym wieku przedszkolnym, we wszystkich typach teatrów, dzieci usamodzielniają się, często wymyślają własną fabułę, rozdzielają role. Dzieci w tym wieku bardzo lubią pokazywać się w przedstawieniach z wszelkiego rodzaju teatrzykami, zwłaszcza B-ba-bo. Czując swoją niezależność, dzieci wyrażają swoje emocje w sposób bardziej wieloaspektowy, pojawia się emocjonalne i figuratywne zabarwienie mowy, dzieci nie gubią się w nowej fabule, łatwo modyfikują fabułę i repliki swoich postaci. Należy oceniać samodzielnie inscenizowane sztuki, na pewno pozytywnie, inaczej zainteresowanie dziecka zniknie. We wszystkich działaniach dzieci ważna jest pozytywna motywacja wiek przedszkolny, aw działaniach teatralnych nie należy lekceważyć jego znaczenia. Pozytywna reakcja nauczyciela może pomóc przełamać pewną nieśmiałość, pomóc uwierzyć w siebie i wyzwolić dziecko.
Etap przygotowania scenografii jest bardzo ważny i ciekawy, oczywiście można umieścić scenografię wykonaną przez prawdziwego artystę, ale sam proces tworzenia scenerii z udziałem dzieci jest dla nich bardzo ciekawy, edukacyjny, przyczynia się również do rozwoju mowy i rozwoju wyobraźni. Po zrobieniu scenografii, nauce ról, pokazaniu przedstawienia rodzicom dzieci są pełne nowych pomysłów i sugestii. Samodzielnie rysują szkice przyszłej scenerii.
Przyjrzyjmy się bliżej pracy z rodzicami. Teatralizacja jest prawdopodobnie dokładnie tym obszarem, który może zainteresować i zainteresować każdego rodzica. Z doświadczenia mojej grupy wynika, że wszyscy rodzice reagują i starają się pomagać wychowawcom w ich pracy za pomocą działań teatralnych.
Głównymi rodzajami pracy z rodzicami były:
Rozmowa - konsultacja (o sposobach rozwijania zdolności i przezwyciężania problemów konkretnego dziecka)
Wystawy (wystawa fotografii, wystawa prac dzieci np.: wystawa rysunków „Bajka”, „Magiczny kostium”, wystawa fotografii „Moja rodzina w teatrze”, „ występ w domu»)
Połączenie kreatywne wieczory(rodzice angażują się w inscenizacje, biorą udział w konkursach czytelniczych „Ja i Tata”, „Opowiedzmy razem wiersz”)
Warsztaty kreatywne (tutaj rodzice i nauczyciele dzielą się swoimi doświadczeniami, wspólnie przygotowują materiały do spędzania czasu wolnego dzieci)
Oprócz tego wszystkiego rodzice byli zaangażowani w produkcję kostiumów, scenografii, atrybutów, plakatów, pomoc w wyborze sztuk do inscenizacji.
Równie ważnym kierunkiem w systemie rozwoju spójnej mowy i wyobraźni poprzez działania teatralne jest współpraca wychowawców grupy i kierownika muzycznego.
Praca z tym specjalistą została przeprowadzona następujące wskazówki:
Konsultacje wychowawców grupy do pracy z dziećmi (rozwój aparatu artykulacyjnego, utrwalenie badanych dźwięków, praca nad plastycznością, ekspresją mowy)
Sesje indywidualne zawodowi nauczyciele z dziećmi, w tym wspólnie z wychowawcą
Ministerstwo Generalne i kształcenie zawodowe
Rejonowy Wydział Edukacji GO Bogdanowicz
Miejska przedszkolna placówka oświatowa
„Przedszkole nr 18” typu ogólnorozwojowego z priorytetem realizacji
artystyczny i estetyczny rozwój uczniów
PRZEMÓWIENIE NA RADZIE PEDAGOGICZNEJ.
„METODY I TECHNIKI
DZIAŁALNOŚĆ TEATRALNA
W PRZEDSZKOLU.
Opracował: Dolgaya M.V.
opiekun
Bogdanowicz, 2013
Teatr uczy
jak nie robić grubej książki.
Wolter
Teatr jest jednym z najjaśniejszych emocjonalnych środków kształtujących gust dzieci. Oddziałuje na wyobraźnię dziecka różnymi środkami: słowem, działaniem, sztuki piękne, muzyka, dzieci poznają otaczający je świat w całej jego różnorodności poprzez obrazy, kolory, dźwięki, a umiejętnie postawione pytania skłaniają do myślenia, analizowania, wyciągania wniosków i uogólnień.
Pozwala na to działalność teatralnachronić dziecko przed estetyczną głuchotą.
pozwala rozwiązać wiele problemów pedagogicznych związanych z kształtowaniem ekspresji mowy, intelektualnej i artystycznej - edukacja estetyczna. Jest także źródłem rozwoju uczuć, przeżyć i odkryć emocjonalnych dziecka, wprowadza go w bogactwo duchowe. Dzieła sztuki pobudzają, wczuwają się w postacie i zdarzenia, aw procesie tej empatii powstają oceny moralne określone przez relacje, które są po prostu komunikowane i przyswajane.
Główne metody są następujące:
1. Czytanie wychowawcy z książki lub na pamięć. Jest to dosłowne tłumaczenie tekstu. Czytelnik, zachowując język autora, przekazuje wszystkie odcienie myśli pisarza, oddziałuje na umysł i uczucia słuchaczy. Znaczna część dzieła literackie czytać z książki.
2. Historia nauczyciela. Jest to stosunkowo swobodna transmisja tekstu (możliwe są permutacje słów, ich zamiana, interpretacja). Opowiadanie historii daje wspaniałe możliwości przyciągnięcia uwagi dzieci.
3. Inscenizacja. Metodę tę można uznać za środek wtórnego zapoznania się z dziełem sztuki.
4. Uczenie się na pamięć. Wybór metody transmisji utworu (czytanie lub opowiadanie) zależy od gatunku utworu i wieku słuchaczy.
Metody metodyczne:
Czytanie bajki ze skupieniem uwagi dzieci właśnie na tych cechach charakteru, z którymi należy je wprowadzić.
Analiza bajki na podstawie wiodących pytań nauczyciela w celu wyodrębnienia przez dzieci bohaterów o różnych cechach charakteru.
Wykonywanie przez dzieci zadań według słownego opisu wyglądu bohaterów bajki, ich ubioru.
Wykonanie przez dzieci zadań przekazujących mowę (sposób mówienia i wymowę) bohaterów bajki na przykładzie poszczególnych replik.
Dzieci wykonujące zadania mające na celu stworzenie „sugerowanych okoliczności” opisujących środowisko i sytuacje, w których rozwijają się zdarzenia.
Wykonywanie ćwiczeń obrazujących różne stany emocjonalne w oparciu o istniejący repertuar ekspresyjny dzieci w celu jego dalszego poszerzenia (zaskoczenie, radość, strach, złość, zmęczenie, troska itp.).
Odtwarzanie fragmentów bajek, przekazujących różne cechy charakteru bohaterów bajki.
Odtwarzanie szkiców (scen z życia), przekazujących cechy charakteru różnych znajomych osób.
Granie etiud z nieokreślonym zakończeniem („Co byś zrobił w tej sytuacji?”)
Odgrywanie improwizacji, które przekazują różne sytuacje życiowe(posprzątanie pokoju, przygotowanie do wizyty, pożegnanie przed rozstaniem, opieka nad chorymi itp.).
Zajęcia teatralne w przedszkole
według M.N. Makhaneva („Zajęcia teatralne w przedszkolu”) wskazane jest skupienie się na treści zajęć dotyczących zajęć teatralnych w przedszkolu. Mogą one obejmować:
Pogląd przedstawienia kukiełkowe i rozmowy na ich temat;
Przygotowywanie i odgrywanie różnych bajek i inscenizacji teatralnych;
Ćwiczenia kształtujące ekspresyjność wykonania;
Oddzielne ćwiczenia z etyki;
Ćwiczenia w celach społecznych rozwój emocjonalny dzieci.
Metody pracy z dziećmi działalność teatralna w klasie budowane jest etapami:
1) w pierwszym etapie dzieci wspólnie odtwarzają tekst bajki;
2) w drugim etapie jedno dziecko jest zapraszane do czytania dla wszystkich postaci z bajki;
3) na trzecim etapie dzieci wykonują szereg zadań twórczych (wyrażają radość, strach itp.);
4) na czwartym etapie bajka jest czytana według ról itp.
Klasyfikacja gier teatralnych
Gry teatralne można podzielić na dwie główne grupy: dramatyzację i reżyserię (każda z kolei dzieli się na kilka typów).
W grach dramatyzacyjnych dziecko, grając rolę „artysty”, samodzielnie tworzy obraz za pomocą zespołu środków ekspresji werbalnej i niewerbalnej.
Rodzaje dramatyzacji to:
gry imitujące wizerunki zwierząt, ludzi, postaci literackich;
dialogi fabularne oparte na tekście;
występy utworów;
wystawianie przedstawień opartych na jednym lub kilku utworach;
zabawy improwizacyjne z odgrywaniem fabuły (lub kilku fabuł) bez wcześniejszego przygotowania.
W grze reżysera „aktorzy są zabawkami lub ich substytutami, a dziecko, organizując czynność jako„ scenarzysta i reżyser ”, kontroluje„ artystów ”. „Udźwiękowiając” bohaterów i komentując fabułę, posługuje się różnymi środkami wyrazu werbalnego. Rodzaje zabaw reżyserskich ustalane są zgodnie z różnorodnością teatrów wykorzystywanych w przedszkolu:
stacjonarne, płaskie i wolumetryczne,
marionetka (bibabo, palec, kukiełki).
Zadania zajęć teatralnych w przedszkolu:
Wzbudzaj stałe zainteresowanie grami teatralnymi;
Poszerz zrozumienie dzieci otaczającą rzeczywistość, wyjaśnić wyobrażenia dzieci na temat otaczających je przedmiotów i zjawisk;
Rozwijaj mowę dialogową w trakcie teatralnych działań w grach;
Naucz się używać Różne formy interakcje między dziećmi w grze teatralnej;
Stymuluj rozwój uwagi, pamięci, myślenia, wyobraźni;
Rozwiń elementarne idee matematyczne, ekologiczne, moralne poprzez działania teatralne;
Zachęcaj dzieci do improwizacji na temat znanych bajek, wierszy i opowiadań, do wymyślania nowych bajek;
Rozwijaj zrozumienie moralny charakter ludzka, emocjonalna świadomość siebie;
Rozwijaj inicjatywę i wyobraźnię w tworzeniu lalek do własnych przedstawień.
Specjalne szkice i ćwiczenia teatralne;
Gry na przemiany;
Gry akcji z wyimaginowanymi przedmiotami lub pamięcią działania fizyczne;
Rytmoplastyka;
Gry rozwijające zdolności motoryczne;
Studium rytmiczne;
Improwizacje muzyczne i plastyczne;
Gesty;
Gimnastyka artykulacyjna;
- ładowarka wargowa,
ładowarka na szyję,
Opłata za język.
Ćwiczenia oddechowe;
Napisz bajkę;
Wymyśl dialog;
Opowiedz historię w imieniu bohatera lub we własnym imieniu;
Łamańce językowe.
Działalność teatralna jest najważniejszym środkiem rozwijania empatii – warunku niezbędnego do organizacji wspólnych zajęć dzieci.
Działalność teatralna pozwala na kształtowanie umiejętności zachowań społecznych dzięki temu, że każda interaktywna praca czy bajka ma orientację moralną. Dzięki temu dziecko poznaje świat umysłem i sercem oraz wyraża swój stosunek do dobra i zła.
Działalność teatralna pozwala rozwiązać wiele sytuacji problemowych pośrednio w imieniu postaci. Pozwala to przezwyciężyć nieśmiałość związaną z trudną komunikacją, zwątpieniem.
Spis wykorzystanej literatury.
Artemova L.V. Zabawy teatralne dla przedszkolaków: Książka dla nauczyciela przedszkola. - M.: Oświecenie, 1991. -127 s.
Makarenko L. O problemie wprowadzania dzieci w wieku przedszkolnym do sztuki teatralnej // Edukacja przedszkolna. - 1994. - nr 4. - str. 32-33.
Makhaneva MD Zajęcia teatralne w przedszkolu: Poradnik dla pracowników placówki przedszkolne. - M .: TC „Kula”, 2001. - 128 s.
typowe, do których należą następujące typy zajęcia: teatralno-gra, rytmoplastyka, plastyka i mowa, alfabet teatralny(podstawowa wiedza o sztuce teatralnej).
Dominujący - dominuje nad jedną z określonych czynności.
Tematyczne, w których wszystkie nazwane działania łączy jeden temat, na przykład: „Co jest dobre, a co złe?”, „O psach i kotach” itp.
Złożony - stosuje się syntezę sztuk, podaje się pojęcie o specyfice form artystycznych (teatr, choreografia, poezja, muzyka, malarstwo), o nowoczesności środki techniczne(materiały audio i wideo). Wszystkie rodzaje połączone działalność artystyczna, naprzemiennie, w pracach występują cechy podobieństwa i różnice, środki wyrazu każdego rodzaju sztuki, na swój sposób przekazujące obraz.
Zintegrowanej, gdzie nie tylko działalność artystyczna, ale także każda inna jest działalnością podstawową.
Sale prób, w których odbywa się „przebieg” spektaklu przygotowywanego do inscenizacji lub jego poszczególnych fragmentów.
Organizując zajęcia należy pamiętać, że wiedza i umiejętności zdobyte bez chęci i zainteresowania nie stymulują aktywność poznawcza przedszkolaki.
nowoczesna szkoła jest w trakcie modernizacji: ulepszane są technologie, wprowadzane są nowe standardy. Zwracana jest formuła - „szkolenie + edukacja”, a to drugie „powinno przejść tylko przez wspólne działania dorośli i dzieci, dzieci ze sobą, w których przywłaszczanie sobie wartości przez dzieci jest jedynym możliwym. Jednocześnie edukacja w zasadzie nie może być zlokalizowana ani zredukowana do jednego rodzaju. Działania edukacyjne, ale powinna obejmować i przenikać wszystkie rodzaje: zajęcia edukacyjne i pozaszkolne. W tej chwili studenci powinni być zaangażowani w projekty badawcze, twórcze działania, wydarzenia sportowe podczas którego nauczą się wymyślać, rozumieć i opanowywać nowe rzeczy, być otwartymi i umieć wyrażać własne myśli, umieć podejmować decyzje i pomagać sobie nawzajem, formułować zainteresowania i dostrzegać szanse.
Wierzymy, że aby pobudzić dzieci do figuratywnego i swobodnego postrzegania otaczającego ich świata (ludzi, dobro kultury, natura), która rozwijając się równolegle z tradycyjną racjonalną percepcją, poszerza ją i wzbogaca, najlepiej poprzez organizację działań teatralnych. N.N. Bachtin przekonująco ujawnił zarówno rolę „nauczającą”, jak i „wychowawczą” oraz „uszlachetniającą” teatr szkolny. Efekt ten wynika z faktu, że działanie teatralne ze swej natury psychologicznej bliskie jest dziecięcej zabawie twórczej, która ma ogromne znaczenie dla kształtowania wielu cennych cech osobowości dziecka. Nauczyciele w praktyce są o tym przekonani cechy psychologiczne zabawy dla dzieci zbliżają ją do natury sztuki sceniczne. W ten sposób powstają naturalne przesłanki do działania z dziećmi. Dokładnie tak uczeń gimnazjum jest w stanie nie tylko odkrywać teatr, ale także stać się jego aktywnym uczestnikiem działalność sceniczna. Działalność teatralna stwarza warunki do skuteczniejszej socjalizacji jednostki. Ponadto udział dzieci w proces twórczy Realizacja spektaklu na wszystkich jego etapach ma ogromne znaczenie edukacyjne.
Dlatego w naszej szkole od kilku lat w ramach zajęcia dodatkowe praca zorganizowana pracownia teatralna„Semicki”. Mogą w nim uczestniczyć wszystkie zainteresowane dzieci od 6 roku życia, bez prezentacji specjalne wymagania. Proces zajęć teatralnych budowany jest w oparciu o wypracowane metody, a przede wszystkim teorię działalności wiodącej A. Leontiewa, i jest systemem kreatywne gry oraz szkice mające na celu rozwijanie zdolności psychomotorycznych i estetycznych dzieci. Gry teatralne przeznaczony do aktywnego udziału dziecka, które nie jest tylko biernym wykonawcą poleceń nauczyciela, ale współsprawcą procesu pedagogicznego. Nowa wiedza jest przypisywana w terenie sytuacje problemowe wymagające wspólnych aktywnych poszukiwań od dzieci i dorosłych.
Bardzo ważne przeznaczony do pracy indywidualnej i grupowej. Program jest opracowywany z uwzględnieniem i przy użyciu nowoczesnych innowacyjnych technik i metod. Stosuje się gimnastykę oddechową i artykulacyjną, gry rozwijające, ćwiczenia i treningi. Zadania te są proponowane na początku każdej lekcji w pracowni teatralnej z obowiązkowym uzasadnieniem: co dokładnie rozwijają te ćwiczenia (pamięć, uwaga, aparat artykulacyjny, motoryka mała itp.), dlaczego te cechy są potrzebne w pracy aktora i jak mogą być przydatne w życiu ludzi innych zawodów. Oprócz ćwiczeń na uwagę i wyobraźnię wykonujemy ćwiczenia na interakcję ze sobą, uczymy się pracy zespołowej, obserwujemy zwierzęta, przedmioty, ludzi, uczymy się wykonywać proste etiudy.
Zajęcia teatralne pomagają poszerzyć świadomość dziecka, rozwinąć umiejętność kierowania swoimi uczuciami, nauczyć dziecko świadomego odnoszenia się do swoich uczuć, wewnętrzny świat. Ponadto dają możliwość kompleksowego oddziaływania na podstawowe obszary psychiki dziecka: umysł, wolę, uczucia, rozwijają komunikatywność uniwersalną działania edukacyjne. Udział w zabawach i przedstawieniach teatralnych to „sytuacja sukcesu” dla każdego dziecka.
I oczywiście szczególną uwagę zwraca się na zapoznanie studentów z podstawami kultura teatralna poprzez rozmowy, wyjścia do teatru, poznanie zespołów kreatywnych naszego miasta, występy przyjezdnych artystów. Nic tak nie zachwyca dzieci jak występy. kreatywne zespoły, poznanie teatru „od środka”.
Ostatni ale nie mniej ważny. w dowolnym kreatywna praca jak najwięcej jest podkreślone, manifestuje się osobowość dziecka. Być może dla dzieci udział w produkcjach będzie pierwszym doświadczeniem znaczącej, docenionej i uznanej kreatywności.
Forma teatru daje nauczycielowi możliwość swobodnego wykazania się wyobraźnią, umiejętnościami, preferencjami estetycznymi. Doświadczenie pokazuje, że w trakcie przygotowań i po prezentacji relacja nauczyciel-uczeń wzbogaca się, staje się bliższa i bardziej ufna. Autorytet nauczyciela rośnie w miarę zespół dziecięcy, aw oczach rodziców i kolegów – widzów spektaklu.
Zajęcia teatralne przedszkolaków.
Opis: ten materiał jest interesujący i przydatny dla rodziców, nauczycieli, dyrektorzy muzyczni przedszkola, dla nauczycieli dodatkowa edukacja.Cel: znaczenie teatru w życiu dziecka, przewodnictwo pomocy osoby dorosłej.
Zadania:
1. Zapoznanie rodziców, nauczycieli z zajęciami teatralnymi i ich znaczeniem dla rozwoju dziecka.
2. Pokazać, jak ogromny wpływ na ujawnianie ma działalność teatralna kreatywność dziecko.
3. Nauczyć nawigowania w kierunkach pracy nad działaniami teatralnymi.
„Magiczny świat teatru!” Zajęcia teatralne dzieci w wieku przedszkolnym.
Teatr jest Magiczny świat! Udziela lekcji piękna, moralności i moralności. A im są bogatsi, tym bardziej pomyślny jest rozwój. świat duchowy dzieci.B. M. Tepłow
Zajęcia teatralne w przedszkolu
To dobra okazja do ujawnienia twórczego potencjału dziecka, do pielęgnowania twórczej orientacji jednostki. Dzieci uczą się dostrzegać otaczający je świat ciekawe pomysły, urzeczywistniaj je, twórz własne obraz artystyczny charakter, rozwijają twórczą wyobraźnię, myślenie asocjacyjne, mowa, umiejętność dostrzegania niezwykłych chwil w zwyczajności.
- Aktywność teatralna pomaga dziecku przezwyciężyć nieśmiałość, zwątpienie, nieśmiałość.
-W ten sposób teatr pomaga dziecku wszechstronnie się rozwijać.
Wartość działalności teatralnej
W dziecięcym instytucje edukacyjne można i należy udzielać wszelkiego rodzaju teatrom dziecięcym, ponieważ pomagają one:
- ukształtować prawidłowy model zachowania w nowoczesny świat;
- wznosić wspólna kultura wprowadzenie dziecka w wartości duchowe;
- poprawić mowę dziecka, aktywować słownik, poprawić kulturę dźwiękową mowy, jej system intonacji; poprawić mowę dialogową struktura gramatyczna;
- zapoznawać dziecko z literaturą dziecięcą, muzyką, plastyką, zasadami etykiety, rytuałami, tradycjami, zaszczepić stałe zainteresowanie;
- daje elementarne reprezentacje o rodzajach teatru;
- doskonalenie umiejętności wcielania w grę pewnych doświadczeń, zachęcanie do tworzenia nowych obrazów, zachęcanie do myślenia;
- być kreatywnym w każdym biznesie, umiejętność komunikowania się z rówieśnikami i dorosłymi, rozwój kreatywności scenicznej, zdolności muzycznych i artystycznych dzieci;
- rozwija umiejętności publiczna przemowa i kreatywną społeczność.
Główne obszary pracy z dziećmi
Spektakl teatralnyZabawa teatralna jest historycznie ugruntowanym zjawiskiem społecznym, niezależnym rodzajem aktywności tkwiącym w człowieku.
Zadania: nauczenie dzieci poruszania się w przestrzeni, równego rozmieszczenia na placu budowy, zbudowania dialogu z partnerem na zadany temat. Rozwijaj umiejętność dobrowolnego napinania się i relaksowania poszczególne grupy mięśnie, zapamiętują słowa bohaterów przedstawień, rozwijają uwagę wzrokowo-słuchową, pamięć, obserwację, kreatywne myslenie, fantazja, wyobraźnia, zainteresowanie sztukami scenicznymi.
Rytmoplastyka
Rytmoplastyka obejmuje złożone gry i ćwiczenia rytmiczne, muzyczne, plastyczne, mające na celu rozwój naturalnych zdolności psychomotorycznych przedszkolaków, swobodę i ekspresyjność ruchów ciała, uzyskanie poczucia harmonii własnego ciała ze światem zewnętrznym.
Zadania: wykształcić umiejętność dowolnego reagowania na komendę lub sygnał muzyczny, chęć wspólnego działania, wyrobić koordynację ruchową, nauczyć się zapamiętywania zadanych póz i obrazowego ich przedstawiania.
Kultura i technika wypowiedzi
Ta część pracy łączy gry i ćwiczenia mające na celu rozwijanie oddechu i swobody aparatu mowy.
Zadania: rozwijać oddychanie mowy i poprawną artykulację, wyraźną dykcję, zróżnicowaną intonację, logikę mowy; nauczyć się komponować krótkie historie i bajki, podnieś najprostsze rymowanki; wymawiaj łamańce językowe i wiersze, uzupełniaj leksykon.
Podstawy kultury teatralnej
Ta część pracy ma na celu wprowadzenie dzieci w podstawowe pojęcia i fachowa terminologia sztuka teatralna, z jego cechami i rodzajami sztuki teatralnej; z podstawami umiejętności aktorskie; z kulturą widza.
Zadania: zapoznanie dzieci z terminologią teatralną, z głównymi rodzajami sztuki teatralnej, wykształcenie kultury zachowania się w teatrze.
Pracuj nad sztuką
Praca nad spektaklem oparta jest na sztukach autorskich i obejmuje zapoznanie się ze sztuką, baśnią, a także pracę nad spektaklem - od szkiców do narodzin spektaklu.
Zadania: Naucz się komponować etiudy na podstawie baśni; rozwijać umiejętności działania z wyimaginowanymi przedmiotami; rozwinąć umiejętność posługiwania się intonacjami wyrażającymi różnorodność Stany emocjonalne(smutny, szczęśliwy, zły, zaskoczony, zachwycony, żałosny itp.).
Organizacja zajęć teatralnych przedszkolaków w różnym wieku
Grupa juniorów
W wieku 2-3 lat dzieci są żywo zainteresowane zabawą lalką, są pod wrażeniem opowiadanych przez nauczyciela historyjek, chętnie wyrażają swoje emocje poprzez obrazki ruchowe-improwizacje do muzyki. Sztuka teatralna jest ściśle związana z Gra RPG Dlatego większość zabaw odzwierciedla zakres codziennych zainteresowań dzieci: zabawy z lalkami, samochodami, na budowie, w szpitalu itp. Znane wierszyki i piosenki są dobrym materiałem do zabawy. Pokazując minisztuki w teatrzyku stołowym, przy pomocy osobnych zabawek i lalek, edukator przekazuje paletę doznań poprzez intonację, a jeśli to możliwe, poprzez zewnętrzne działania bohatera. Wszystkie słowa i ruchy postaci powinny być jasno określone, różnić się charakterem i nastrojem, powinny być śledzone w wolnym tempie, a akcja powinna być krótka. W celu uwolnienia i wyeliminowania wewnętrznych ograniczeń dzieci przeprowadzane są specjalne etiudy i ćwiczenia rozwijające emocje. Wykorzystując skłonność dzieci do naśladownictwa, można osiągnąć wyraziste naśladownictwo głosem różnych dźwięków przyrody żywej i nieożywionej. Na przykład dzieci przedstawiające wiatr nadymają policzki, robiąc to pilnie i niedbale. Zabawa teatralna pozwala dziecku wejść Specjalna relacja ze światem zewnętrznym, do którego sam nie może wejść ze względu na ograniczenia swoich możliwości.
grupa średnia
Dziecko stopniowo się porusza:
- od gry „dla siebie” do gry nastawionej na widza;
- od gry, w której najważniejszy jest sam proces, do gry, w której istotny jest zarówno proces, jak i wynik;
- z grania mała grupa rówieśnicy pełniący role podobne do odgrywanych w grupie od pięciu do siedmiu rówieśników, których pozycje ról są różne (równość, podporządkowanie, kontrola);
- od tworzenia dramatyzacji w grze prosty obraz do ucieleśnienia holistycznego obrazu, który łączy w sobie emocje, nastroje bohatera, ich zmianę.
Pogłębia się zainteresowanie grami teatralnymi. Dzieci uczą się łączyć ruch i tekst, ruch i słowo w roli, rozwijają poczucie partnerstwa, wykorzystują pantomimę dwóch lub czterech aktorzy. Doświadczenie teatralne i gry dzieci rozwijają się poprzez rozwój gier teatralnych. W pracy z dziećmi wykorzystujemy:
- gry wielopostaciowe - dramatyzacje oparte na tekstach dwóch - trzech - prywatnych bajek o zwierzętach i bajki(„Gęsi łabędzie”);
- gry - dramatyzacje oparte na opowiadaniach na temat "Praca dorosłych";
- wystawienie spektaklu na podstawie utworu.
Treść oparta jest na etiudach gier o charakterze odtwórczym i improwizacyjnym („Zgadnij, co robię”).
Starsza grupa
Dzieci nadal doskonalą swoje umiejętności wykonawcze, rozwija się poczucie partnerstwa. Są spacery, obserwacje otoczenia (zachowania zwierząt, ludzi, ich intonacja, ruchy.) Dla rozwoju wyobraźni realizowane są zadania typu: „Wyobraź sobie…” itp. Tworzenie atmosfery wolności i luzu, należy zachęcać dzieci do fantazjowania, modyfikowania, łączenia, komponowania, improwizowania na podstawie posiadanych doświadczeń. Mogą więc zmienić początek i zakończenie znanych wątków, wymyślić nowe okoliczności, w jakich znalazł się bohater, wprowadzić do akcji nowe postacie. Stosowane są etiudy mimiczne i pantomiczne oraz etiudy do zapamiętywania czynności fizycznych. Dzieci są związane z wymyślaniem projektów bajek, odzwierciedlając je aktywność wizualna. W dramatyzacji dzieci przejawiają się bardzo emocjonalnie i bezpośrednio; sam proces dramatyzacji chwyta dziecko o wiele bardziej niż wynik. Zdolności artystyczne dzieci rozwijają się od przedstawienia do przedstawienia. W trakcie działalności teatralnej rozwija się szczególny, estetyczny stosunek do otaczającego świata, rozwijają się ogólne procesy umysłowe: percepcja, myślenie z wyobraźnią, wyobraźnia, uwaga, pamięć itp.
grupa przygotowawcza
Dzieci z grupy przygotowawczej są żywo zainteresowane teatrem jako formą sztuki. Przedszkolaki znają już podstawowe zasady zachowania w teatrze. Specjalne zabawy – konwersacje, quizy – pomogą im przygotować się do wizyty w teatrze. Znajomość różnych rodzajów teatru przyczynia się do kumulacji żywych wrażeń teatralnych, opanowania umiejętności ich rozumienia i estetycznego postrzegania.
Gra – dramatyzacja często staje się spektaklem, w którym dzieci grają dla publiczności, a nie dla siebie, dostępne są dla nich gry reżyserskie, w których postacie są posłusznymi dziecku marionetkami. Wymaga to od niego umiejętności regulowania swojego zachowania, ruchów i myślenia o swoich słowach. Dzieci kontynuują odgrywanie krótkich historyjek różne rodzaje teatr: stół, bibabo, plakat, palec; wymyślać i odgrywać dialogi, wyrażając intonację cech charakteru i nastroju bohatera.
W grupa przygotowawcza ważne miejsce zajmuje się nie tylko przygotowaniem i przeprowadzeniem spektaklu, ale także późniejszą pracą. Stopień przyswojenia treści postrzeganego i odgrywanego przedstawienia jest wyjaśniany w specjalnej rozmowie z dziećmi, podczas której wyrażane są opinie na temat treści spektaklu, podawana jest charakterystyka postacie aktorskie, analizowane są środki wyrazu. W tym wieku dzieci nie zadowalają się już gotowymi historiami – chcą wymyślać własne i do tego należy im zapewnić niezbędne warunki:
- dążyć do stworzenia przez dzieci własnych prac plastycznych do teatralnej gry planszowej reżysera;
- przedstaw je ciekawe historie i baśni, które przyczyniają się do tworzenia własnego planu;
- dać dzieciom możliwość odzwierciedlenia pomysłów w ruchu, śpiewie, rysunku;
- Okazuj inicjatywę i kreatywność jako przykład do naśladowania.
Formy organizacji działalności teatralnej
Wybierając materiał do inscenizacji, musisz się opierać możliwości wiekowe, wiedzę i umiejętności dzieci, wzbogacają ich doświadczenia życiowe, pobudzają zainteresowanie nową wiedzą, poszerzają ich potencjał twórczy.
-Wspólne zajęcia teatralne dorosłych i dzieci, zajęcia teatralne, zabawy teatralne na wakacjach i zabawy.
-Samodzielne zajęcia teatralno-artystyczne, zabawy teatralne w Życie codzienne.
-Minigry w innych klasach, gry-przedstawienia teatralne, wizyty dzieci w teatrach wraz z rodzicami, mini-szkice z lalkami w trakcie nauki z dziećmi komponentu regionalnego, angażującego główną lalkę - Pietruszkę w rozwiązywanie problemów poznawczych.
Formy pracy
- Zabawy teatralne
- gry słowne
- Rytmoplastyka
- Dramatyzacja piosenek, przyśpiewek, okrągłych tańców
- Stosowanie różnego rodzaju teatr
- Dramatyzacja bajek
- Zwiedzanie teatrów;
- Interakcja z rodzicami
Rodzaje teatru w przedszkolu
- bibabo
- teatrzyk stołowy
- książka teatralna
- teatr pięciu palców
- teatr masek
- teatr cieni
- teatr cieni palców
- teatr "żywych" cieni
- teatr magnetyczny
- Teatr kukiełkowy
- teatrzyk flanelograficzny
Organizacja kącika teatralnego
W grupach przedszkolnych organizowane są kąciki do przedstawień teatralnych i spektakli. Przeznaczają miejsce na reżyserskie gry palcem, teatrzyk stołowy.
W rogu są:
- różne typy teatrów: bibabo, stołowy, flanelograficzny itp.;
- rekwizyty do odgrywania scen i przedstawień: zestaw lalek, parawany do Teatr kukiełkowy, kostiumy, elementy kostiumów, maski;
-atrybuty dla różnych pozycji gry: rekwizyty teatralne, dekoracje, scenariusze, książki, próbki utwory muzyczne, plakaty, kasa, bilety, ołówki, farby, klej, rodzaje papieru, materiał naturalny.
opiekun
Działalność teatralna w przedszkolu mogą być włączone, zgodnie z federalnym państwowym standardem edukacyjnym, do edukacji działalność przeprowadzane w trakcie organizacje różne rodzaje dziecięce zajęcia: Zabawny, komunikatywny, badania poznawcze, produktywny, muzyczny i artystyczny, czytanie. Jak z organizacja momentów reżimu, edukacyjny zajęcia oraz w grze niezależnej zajęcia
Zadania:
Generuj zainteresowanie
Rozwijaj komunikację i funkcje kreatywne dzieci przez działalność teatralna.
Opracowanie, w trakcie gra teatralna, cechy odpowiadające płci dziecka.
W mojej grupie starałem się stworzyć niezbędne warunki do teatralne zajęcia dzieci. Wyposażony ośrodek teatralny który obejmuje następujące typy teatr: Palec, teatr lalek w rękawiczkach, teatr zabawek, stacjonarny (2 rodzaje, rękawiczki teatralne, teatr emocji, a także małą garderobę.
Wszystkie typy teatr używany zarówno w klasie, jak iw wolnym niezależnym zajęcia dzieci i w chwile reżimu. od młodym wieku, dzieci wyglądały z zainteresowaniem małe spektakle teatralne z przyjemnością brał udział w różnych sytuacje w grze, za pomocą teatralne atrybuty.
Dzięki temu rozwinęła się mowa dialogowa dzieci, uzupełniono słownictwo, dzieci z łatwością zapamiętywały małe teksty. dobra pomoc dostarczają nam rodzice, przynieśli nam pacynki w rękawiczkach, pomogli w wykonaniu rękawiczki teatralne, uzupełnił bibliotekę bajek. Ona sama połączyła znaki palca teatr do bajki"Rzepa", „Kołobok”, „Kura Ryaba”. Wykonany przenośny ekran, lekki i wygodny.
Dzieci same zaczęły pokazywać różne działania, rozwijając w ten sposób odgrywanie dialogów, fantazję i wyobraźnię.
W grze swobodnej zajęcia, często gramy koncert lub teatr. Dzieci otrzymują informację nt teatralne i koncerty. O tym, co jest w teatr ma scenę, widzów, artystów. Są miejsca dla widzów, a widzowie muszą zachowywać się zgodnie z regulaminem. W ramach przygotowań do poranka. Uczę dzieci wierszy i piosenek. Uczę je ekspresji. Dzieci przyzwyczajają się do przemawiania przed publicznością, stają się bardziej zrelaksowane i swobodne.
Już w młodszym wieku przedszkolnym dzieci naśladują dorosłych, naśladują ich działania. Dokładnie o godz teatralny gier zauważalne są różnice między dziewczętami i chłopcami. Bohaterowie bajek dziewczyny. Mają naturalny umysł i zaradność (Kopciuszek, Czerwony Kapturek, chłopcy są pracowici i oszczędni (Zhiharka, Chłopiec z palcem itp.) Chłopców i dziewcząt. Oferowane są postacie dopasowane pod względem płci.
W celu samokształcenia uczęszczam na regionalne seminarium twórcze „Bajkowa terapia” Stworzył osobistą skarbonkę materiał metodyczny w tym temacie. Wraz z wychowankami grupy biorą czynny udział w dyrygowaniu teatralne tygodnie w przedszkolu. Przygotowali i przedstawili opowiadanie „rękawica”, „Opowieść o głupia mała mysz» , produkcja teatralna„Żiharka”
Zaproś rodziców do udziału działalność teatralna, sprawia, że nasze kluby rodzinne ciekawe, zapadające w pamięć
Powiązane publikacje:
Aktywność teatralna jest bardzo ważna dla rozwoju dzieci kreatywność, wyobraźnia, myślenie i pamięć. Dzieci uczą się przekształcać.
Od dwudziestego pierwszego do dwudziestego piątego grudnia odbył się tydzień zajęć teatralnych w grupie o orientacji ogólnorozwojowej od 1 roku do 3 lat.
Konsultacje dla pedagogów „Organizacja zajęć teatralnych z małymi dziećmi” Aktywność teatralna w przedszkolu jest okazją do ujawnienia twórczego potencjału dziecka, do pielęgnowania twórczej orientacji.
Spektakl teatralny jest jednym z nich Skuteczne środki rozwój zdolności komunikacyjnych przedszkolaka w procesie rozumienia morału.
Organizacja wspólnych działań edukacyjnych w zakresie technologii badań kognitywnych Temat: „Tajemnica bańki mydlane”, dzieci w wieku 3-4 lata Wyposażenie: woda, mydło, gliceryna, pojemniki do przygotowania roztworu mydła.
Organizacja wspólnych działań teatralnych dzieci, nauczycieli i rodziców Jestem pewien, że każdy nauczyciel chce, aby jego komunikacja z dziećmi i dorosłymi była zawsze życzliwa, szczera, swobodna i entuzjastyczna.
