პროგრამა ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტების მე-3 კლასიდან 1 საათი. DPI ნივთები მუზეუმში

ანოტაცია

სახელმძღვანელო შეიქმნა დაწყებითი ზოგადი განათლების ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტის მოთხოვნების შესაბამისად. და სამუშაო პროგრამა „სახვითი ხელოვნება. სამუშაო პროგრამები. სახელმძღვანელოების თემატური სტრიქონი რედაქციით ბ.მ. ნემენსკი. 1-4 კლასები." სახელმძღვანელოს თემები „ხელოვნება შენს სახლში“, „ხელოვნება შენი ქალაქის ქუჩებში“, „მხატვარი და სპექტაკლი“, „მხატვარი და მუზეუმი“ შეესაბამება მე-3 კლასის პროგრამის კვარტლების თემებს.

თითოეული თემისთვის მოცემულია მხატვრული და შემოქმედებითი ამოცანებისა და კითხვების სისტემა, რომლის მიზანია ბავშვის წარმოსახვითი აზროვნების, დაკვირვებისა და წარმოსახვის განვითარება და მრავალფეროვანი მხატვრული მასალის დაუფლების უნარი. სახელმძღვანელოში შესულია რუსულის შესანიშნავი ნაწარმოებები და უცხო ხელოვნება. სახელმძღვანელოს ბოლოს - გაიდლაინებიმასწავლებლებისთვის და მშობლებისთვის.

მაგალითი სახელმძღვანელოდან

თქვენ აგრძელებთ ხელოვნების შესწავლას და უკვე მიხვდით, რომ იმისთვის, რომ იყოთ როგორც მხატვარი, ასევე მაყურებელი, უნდა იცოდეთ და შეძლოთ ბევრი რამ. ნელ-ნელა, ყოველწლიურად მე და შენ ამ ცოდნას და უნარებს მივიღებთ. დიახ, ეს არის ხატვის, გამოძერწვის, ხატვისა და დიზაინის უნარები. მაგრამ არა მარტო. ასევე არსებობს შესაძლებლობა დაინახოს თქვენს გარშემო არსებულ ცხოვრებაში ის, რაც სხვები ვერ ამჩნევენ ან ხედავენ. ცხოვრების კარგად დაკვირვების უნარი ყველაზე მნიშვნელოვანი უნარია! მხატვარი ასახავს არა მხოლოდ იმას, რასაც ხედავს, არამედ იმას, რასაც მისი ფანტაზია ეუბნება.

თქვენ ასევე შეგიძლიათ ისწავლოთ მხატვრის მსგავსად წარმოსახვა და ფანტაზირება. ცხოვრებისეული შეხედვის უნარი, წარმოსახვასთან ერთად, ბევრის გაგებაში გვეხმარება. და პირველ რიგში - სხვა ადამიანები. ეს არის მთავარი, რასაც ხელოვნება ასწავლის. სხვების გაგებით, უფრო ყურადღებიანი და კეთილი ხდები მათ მიმართ და ამის დანახვისას ისინი უფრო კეთილგანწყობილი იქნებიან შენ მიმართ. მათთან უფრო დაახლოებული და საინტერესო გახდებით. და ვის არ უნდა იყოს საინტერესო ადამიანი?!

Ძვირფასო მეგობარო! 3
გამოსახულების, კონსტრუქციების და დეკორაციების ოსტატები 7
ხელოვნების მასალები 8
ხელოვნება შენს სახლში
შენი სათამაშოები
კერძები თქვენს სახლში
ფონი და ფარდები თქვენს სახლში
დედის შარფი 30
შენი წიგნები 34
ღია ბარათები 40
მხატვრის ნამუშევარი თქვენი სახლისთვის 43
ხელოვნება თქვენი ქალაქის ქუჩებში
არქიტექტურული ძეგლები 46
პარკები, სკვერები, ბულვარები
ღია ღობეები
ჯადოსნური ფარნები 60
ვიტრინები 64
საოცარი ტრანსპორტი 68
მხატვრის ნამუშევარი თქვენი ქალაქის ქუჩებში 73
არტისტი და სპექტაკლი
მხატვარი ცირკში 77
მხატვარი 80 თეატრში
თოჯინების თეატრი 88
ნიღაბი 94
Playbill და პოსტერი 98
დასვენება ქალაქში 102
სკოლის კარნავალი 104
მხატვარი და მუზეუმი
მუზეუმი ქალაქის ცხოვრებაში 108
მხატვრობა - განსაკუთრებული სამყარო 110
ხელოვნების მუზეუმები 112
ლანდშაფტის მხატვრობა 114
პორტრეტის მხატვრობა 121
ნატურმორტი ნახატი 126
ისტორიული და ყოველდღიური ნახატები 130
ქანდაკება მუზეუმში და 132 ქუჩაზე
Ხელოვნების გამოფენა 138
ყველა ადამიანი ხელოვანია! 140
მასწავლებლებსა და მშობლებს 142

ამასთან ერთად წაიკითხე აგრეთვე:

BRATSK-ის ადმინისტრაციის განათლების დეპარტამენტი

მუნიციპალური საბიუჯეტო საგანმანათლებლო დაწესებულება

"28 საშუალო სკოლა"

ქალაქ ბრატსკის მუნიციპალიტეტი

სამუშაო პროგრამა

აკადემიური საგანი

"Ხელოვნება"

მე-3 კლასის მოსწავლეებისთვის

2015-2016 სასწავლო წლისთვის

სასწავლო სფერო: "ხელოვნება"

შემქმნელი:

გომზიაკოვა ე.პ.,

ხელოვნების მასწავლებელი

ბრატსკი, 2015 წ

1. ახსნა-განმარტება

1.1 სამუშაო პროგრამა სახვითი ხელოვნებაში მე-3 კლასისთვის შემუშავდა ფედერალური მოთხოვნების შესაბამისად სახელმწიფო სტანდარტიდაწყებითი ზოგადი განათლება, სახვითი ხელოვნების დაწყებითი ზოგადი განათლების სავარაუდო პროგრამა, რომელიც ეფუძნება Nemensky B.M., Nemenskaya L.A.-ს საავტორო პროგრამას. "სახვითი ხელოვნების 1-4 კლასები", - M.: "Prosveshcheniye" 2014 წ. და მთავარი საგანმანათლებლო პროგრამადაწყებითი ზოგადი განათლება MBOU "28 საშუალო სკოლა".

1.2 პედაგოგიური მახასიათებლებისწავლა ამ კლასში.

ამისთვის შემეცნებითი აქტივობადაწყებითი სკოლის მოსწავლეს, პირველ რიგში, ემოციური აღქმა ახასიათებს. Სურათების წიგნი, ვიზუალური მასალა, მასწავლებლის ხუმრობა - ყველაფერი მათში მყისიერ რეაქციას იწვევს. ახალგაზრდა სტუდენტები ძალაუფლების პოზიციაზე არიან ნათელი ფაქტი; სურათები, რომლებიც წარმოიქმნება აღწერიდან მასწავლებლის მოთხრობის ან წიგნის კითხვის დროს, ძალიან ნათელია.

დაწყებითი სკოლის ასაკში ეყრება საფუძველი ისეთი სოციალური გრძნობების, როგორიცაა სამშობლოს სიყვარული და ეროვნული სიამაყე, მოსწავლეები აღფრთოვანებულები არიან პატრიოტ გმირებით, მამაცი და მამაცი ხალხიასახავს მათ გამოცდილებას თამაშებსა და განცხადებებში.

უმცროსი სტუდენტი ძალიან ენდობა. როგორც წესი, მას აქვს უსაზღვრო რწმენა მასწავლებლის მიმართ, რომელიც მისთვის უდავო ავტორიტეტია. ამიტომ, ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ მასწავლებელი ყველა მხრივ მაგალითი იყოს ბავშვებისთვის.

რაც უფრო დაკვირვებულია ბავშვი, მით უფრო ცნობისმოყვარეა, მით უფრო დამაჯერებელი იქნება მისი ნახატი, თუნდაც ავტორი ტექნიკურად უმწეო იყოს. ხატვისას ბავშვი არა მხოლოდ ასახავს სხვა ობიექტებს ან ფენომენებს, არამედ გამოხატავს თავისი ძალისხმევით მის დამოკიდებულებას იმის მიმართ, რაც გამოსახულია. მაშასადამე, ბავშვში ხატვის პროცესი ასოცირდება იმის შეფასებასთან, რასაც ის ასახავს და ამ შეფასებაში ყოველთვის არის დიდი როლიროლს თამაშობს ბავშვის გრძნობები, მათ შორის ესთეტიკური. ამ დამოკიდებულების გადმოცემის მიზნით, ბავშვი ეძებს გამოხატვის საშუალებებს, ეუფლება ფანქარს და საღებავს.

ბავშვებს შორის, რომლებიც ხატავენ, შეგიძლიათ იპოვოთ ორი ტიპის უჯრა: დამკვირვებელი და მეოცნებე. დამკვირვებლის შემოქმედებას ახასიათებს ცხოვრებაში ნანახი გამოსახულებები და სცენები, ხოლო მეოცნებესთვის - ზღაპრების, ფანტაზიის გამოსახულებები. ზოგი ხატავს მანქანებს, სახლებს, მოვლენებს მათი ცხოვრებიდან, სხვები - პალმები, ჟირაფები, ყინულის მთები და ირმები, კოსმოსური ფრენები და ზღაპრის სცენები.

ვიზუალური ხელოვნების სწავლების ვიზუალურ მეთოდებთან ერთად გამოიყენება ვერბალური მეთოდები და ხერხები (საუბრები, ახსნა-განმარტებები, კითხვები, წახალისება, რჩევა, მხატვრული გამოხატვა). ვერბალური ვიზუალური მეთოდების ერთიანობის ფიზიოლოგიურ საფუძველს წარმოადგენს ი.პ. პავლოვა ორი სასიგნალო სისტემის ურთიერთდაკავშირებული მუშაობის შესახებ. ვერბალური სწავლების ერთ-ერთი წამყვანი მეთოდი საუბარია.

საუბარი სახვითი ხელოვნების გაკვეთილებზე არის მასწავლებლის მიერ ორგანიზებული საუბარი, რომლის დროსაც მასწავლებელი, კითხვების, ახსნა-განმარტებებისა და განმარტებების გამოყენებით ეხმარება ბავშვებს გამოსახული საგნის ან ფენომენის შესახებ იდეების ჩამოყალიბებაში და როგორ აღადგინონ იგი ნახატში ან აპლიკაციის გამოძერწვაში. .

საუბრის მეთოდის სპეციფიკა ითვალისწინებს ბავშვების აქტივობის მაქსიმალურ სტიმულირებას. ამიტომ საუბარმა ფართო გამოყენება ჰპოვა, როგორც კომუნიკაციისა და ვიზუალური აქტივობის განვითარების მეთოდი.

საუბარი ჩვეულებრივ გამოიყენება გაკვეთილის პირველ ნაწილში, როდესაც ამოცანაა ვიზუალური წარმოდგენის ჩამოყალიბება და გაკვეთილის ბოლოს, როდესაც მნიშვნელოვანია დაეხმაროთ ადამიანებს დაინახონ თავიანთი ნამუშევრები, იგრძნონ მათი ექსპრესიულობა და უპირატესობები და გაიგონ. სისუსტეები. საუბრის ტექნიკა დამოკიდებულია შინაარსზე, გაკვეთილის ტიპზე და კონკრეტულ დიდაქტიკურ ამოცანებზე.

გაკვეთილის ბოლოს თქვენ უნდა დაეხმაროთ ბავშვებს იგრძნონ მათ მიერ შექმნილი სურათების ექსპრესიულობა. ნახატებისა და ქანდაკებების ექსპრესიულობის დანახვის და შეგრძნების უნარის სწავლა მასწავლებლის წინაშე ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი ამოცანაა. ამავდროულად, ზრდასრულთა კითხვებისა და კომენტარების ბუნებამ უნდა უზრუნველყოს გარკვეული ემოციური პასუხი ბავშვების სულებში.

ახსნა არის ბავშვების ცნობიერებაზე ზემოქმედების სიტყვიერი საშუალება, ეხმარება მათ გაიგონ და გაიგონ, რა და როგორ უნდა გააკეთონ გაკვეთილზე და რა უნდა მიიღონ შედეგად. ახსნა მოცემულია მარტივი, ხელმისაწვდომი ფორმით მთელი კლასისთვის ან ცალკეული ბავშვებისთვის ერთდროულად. ახსნა ხშირად შერწყმულია დაკვირვებასთან, სამუშაოს შესრულების გზებისა და ტექნიკის ჩვენებით.

რჩევა - გამოიყენება იმ შემთხვევებში, როდესაც ბავშვს უჭირს გამოსახულების შექმნა. მაგრამ არ უნდა იჩქაროთ რჩევის მიცემა. ბავშვები, რომლებიც მუშაობენ ნელი ტემპით და შეუძლიათ ეს საკითხიიპოვნეთ გამოსავალი, ხშირად არ გჭირდებათ რჩევა. ასეთ შემთხვევებში რჩევა არ უწყობს ხელს ბავშვების დამოუკიდებლობისა და აქტივობის ზრდას.

შეხსენებები მოკლე ინსტრუქციების სახით მნიშვნელოვანი სწავლების ტექნიკაა. ჩვეულებრივ გამოიყენება გამოსახულების პროცესის დაწყებამდე. Უფრო ხშირად ჩვენ ვსაუბრობთსამუშაოს თანმიმდევრობის შესახებ. ეს ტექნიკა ეხმარება ბავშვებს დროულად დაიწყონ ხატვა, დაგეგმონ და მოაწყონ აქტივობები.

წახალისება არის მეთოდოლოგიური ტექნიკა, რომელიც უფრო ხშირად უნდა იქნას გამოყენებული ბავშვებთან მუშაობისას. ეს ტექნიკაუნერგავს ბავშვებს ნდობას, აიძულებს მათ თავიანთი საქმის კარგად შესრულება და წარმატების განცდას ანიჭებს. წარმატების განცდა ხელს უწყობს აქტივობას და ააქტიურებს ბავშვებს. რა თქმა უნდა, რაც უფრო დიდია ბავშვები, მით უფრო ობიექტურად უნდა იყოს გამართლებული წარმატების გამოცდილება.

მხატვრული სიტყვა ფართოდ გამოიყენება ვიზუალური ხელოვნების გაკვეთილებზე. მხატვრული სიტყვა იწვევს ინტერესს თემის, სურათის შინაარსის მიმართ და ხელს უწყობს ბავშვთა ნამუშევრების ყურადღების მიქცევას. შეუმჩნეველი გამოყენება მხატვრული სიტყვაგაკვეთილის დროს ქმნის ემოციურ განწყობას და აცოცხლებს გამოსახულებას.

ვიზუალური აქტივობების წარმართვის პროცესში ვერბალური მეთოდები და სწავლების ტექნიკა განუყოფელია ვიზუალური და სათამაშოსგან.

1.3 პროგრამის მიზნები და ამოცანები:

საგანმანათლებლო საგანი „სახვითი ხელოვნება“ ქ საშუალო სკოლასტუდენტების მხატვრული კულტურის ფორმირება, როგორც სულიერი კულტურის განუყოფელი ნაწილი, ანუ თაობების მიერ შემუშავებული ამქვეყნიური ურთიერთობების კულტურა. ეს ფასეულობები, როგორც ადამიანური ცივილიზაციის უმაღლესი ფასეულობები, ხელოვნებით დაგროვილი, უნდა იყოს ჰუმანიზაციის საშუალება, მორალური და ესთეტიკური პასუხისმგებლობის ფორმირება ცხოვრებაში და ხელოვნებაში მშვენიერსა და მახინჯზე, ბავშვის სულის სიფხიზლეზე.

კურსის მიზანი:

ხელოვნების საშუალებით მოსწავლეთა პიროვნების განვითარება;

ხელოვნების ნიმუშების აღქმის ემოციური და ღირებული გამოცდილების მიღება და მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის გამოცდილება.

კვლევის მიზნები:

აღზრდასახვითი ხელოვნებისადმი ინტერესი; მორალური გამოცდილების გამდიდრება, იდეების ჩამოყალიბება სიკეთისა და ბოროტების შესახებ; მორალური გრძნობების განვითარება, მრავალეროვნული რუსეთისა და სხვა ქვეყნების ხალხების კულტურის პატივისცემა;

განვითარებაბავშვის ფანტაზია, შემოქმედებითი პოტენციალი, სურვილი და უნარი მის ნებისმიერ საქმიანობას შემოქმედებითად მიუდგეს, ხელოვნებისა და მის გარშემო არსებული სამყაროსადმი ემოციური და ღირებული დამოკიდებულების უნარი, მხატვრულ საქმიანობაში თანამშრომლობის უნარები;

ო საკუთრებასაწყისი ცოდნა პლასტიკური ხელოვნების შესახებ: სახვითი, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება, არქიტექტურა და დიზაინი - მათი როლი ადამიანის ცხოვრებაში და საზოგადოებაში;

ოსტატობაძირითადი მხატვრული წიგნიერება, მხატვრული მსოფლმხედველობის ჩამოყალიბება და სამუშაო გამოცდილების შეძენა სხვადასხვა სახისმხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობა, სხვადასხვა მხატვრული მასალა; ესთეტიკური გემოვნების გაუმჯობესება.

1.4 ზოგადი მახასიათებლებიაკადემიური საგანი

სახვითი ხელოვნება დაწყებით სკოლაში ძირითადი საგანია. სხვა აკადემიურ საგნებთან შედარებით, რომლებიც ავითარებენ აზროვნების რაციონალურ-ლოგიკურ ტიპს, სახვითი ხელოვნება ძირითადად მიმართულია ემოციურ-წარმოსახვის ფორმირებაზე, მხატვრული ტიპიაზროვნება, რაც მზარდი პიროვნების ინტელექტუალური და სულიერი საქმიანობის ფორმირების პირობაა.

სახვითი ხელოვნება, როგორც აკადემიური საგანი, სწორედ ასეთ საგანმანათლებლო საგნებს ეფუძნება დაწყებითი სკოლაᲠოგორ: ლიტერატურული კითხვა, რუსული ენა, მუსიკა, შრომა, ბუნების ისტორია, რაც საშუალებას გაძლევთ იგრძნოთ სახვითი ხელოვნების გაკვეთილების პრაქტიკული ორიენტაცია და მათი კავშირი ცხოვრებასთან.

აკადემიური საგნის ათვისების დაგეგმილი შედეგები

დაწყებითი ზოგადი განათლების საფეხურზე სახვითი ხელოვნების შესწავლის შედეგად მოსწავლეები:

ჩამოყალიბდება მხატვრული კულტურის საფუძვლები: წარმოდგენა სახვითი ხელოვნების სპეციფიკის შესახებ, მხატვრული შემოქმედების აუცილებლობა და ხელოვნებასთან კომუნიკაცია, ხელოვნების ენის გამომხატველი შესაძლებლობების საწყისი კონცეფციები;

დაიწყებს განვითარებას წარმოსახვითი აზროვნება, დაკვირვება და წარმოსახვა, აღმზრდელობითი და შემოქმედებითი შესაძლებლობები, ესთეტიკური განცდები და ჩამოყალიბდება ხელოვნების ნიმუშის ანალიზის საფუძვლები; გამოვლინდება ემოციურად ღირებული დამოკიდებულება სამყაროს, რეალობის ფენომენებისა და მხატვრული გემოვნების მიმართ;

ჩამოყალიბდება პიროვნების სულიერი და მორალური ფასეულობების საფუძვლები - უნარი შეაფასოს და ავაშენოთ ტრადიციულის საფუძველზე. მორალური სტანდარტებიდა მორალური იდეალებიხელოვნებაში ჩასახული, საკუთარი თავის, სხვა ადამიანების, საზოგადოების, სახელმწიფოს, სამშობლოს, მთლიანად სამყაროსადმი დამოკიდებულება; სიკეთისა და ბოროტების სტაბილური იდეა, სათანადო და მიუღებელი, რომელიც გახდება საფუძველი დამოუკიდებელი მოქმედებებისა და ქმედებებისა, რომელიც დაფუძნებულია მორალურ არჩევანზე, მორალური პრინციპების გაგებასა და შენარჩუნებაზე, ასახული და დაფასებული ხელოვნებაში - სიყვარული, ურთიერთდახმარება, მშობლების პატივისცემა. ზრუნვა ახალგაზრდებზე და ხანდაზმულებზე, პასუხისმგებლობა სხვა ადამიანზე;

იქნება მზადყოფნა და უნარი გააცნობიეროს საკუთარი შემოქმედებითი პოტენციალი სულიერ და მხატვრულ სფეროში პროდუქტიული საქმიანობაგანვითარდება შრომისმოყვარეობა, ოპტიმიზმი, სირთულეების დაძლევის უნარი, სამყაროსადმი გახსნილობა, დიალოგი;

დამკვიდრდება ტრადიციების, ორიგინალური კულტურული ფასეულობების, კულტურულ-ისტორიული, სოციალური და სულიერი ცხოვრების ფორმების შეგნებული პატივისცემა და მიღება. სამშობლოცნებები „სამშობლო“, „მშობლიური მიწა“, „ჩემი ოჯახი და კლანი“, „ჩემი სახლი“ შეივსება კონკრეტული შინაარსით, განვითარდება რუსეთის ფედერაციის მრავალეროვნული ხალხის კულტურისა და სულიერი ტრადიციების მიღება, გაჩნდება სამყაროს ჰოლისტიკური, სოციალურად ორიენტირებული ხედვა მის ორგანულ ერთობაში და ბუნების, ხალხების, კულტურებისა და რელიგიების მრავალფეროვნება;

ჩაეყრება რუსული სამოქალაქო იდენტობის, სამშობლოს, რუსი ხალხის და რუსეთის ისტორიისადმი მიკუთვნებულობის და სიამაყის გრძნობას, იქნება ეთნიკური და ეროვნული იდენტობის გაცნობიერება და პასუხისმგებლობა საერთო კეთილდღეობაზე.

სტუდენტები:

დაეუფლება პრაქტიკულ უნარებს პლასტიკური ხელოვნების ნიმუშების აღქმაში და სხვადასხვა სახის მხატვრულ საქმიანობაში: გრაფიკა (ნახატი), ფერწერა, ქანდაკება, არქიტექტურა, მხატვრული დიზაინი, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება;

შეძლებს ხელოვნების ფიგურალური ბუნების გაგებას; მისცეს ესთეტიკური შეფასება და გამოხატოს საკუთარი დამოკიდებულება მოვლენებთან და

გარემომცველი სამყაროს ფენომენები, ბუნება, ადამიანი და საზოგადოება; განასახიერებს მხატვრულ სურათებს სხვადასხვა ფორმებიმხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობა;

შეისწავლის მხატვრული უნარების, ცოდნისა და იდეების გამოყენებას პლასტიკური ხელოვნების შესახებ საგანმანათლებლო და მხატვრული პრაქტიკული ამოცანების შესასრულებლად, გაეცნობა შემოქმედებითობაში სხვადასხვა ისტ-საშუალების გამოყენების შესაძლებლობებს;

მოიპოვებს უფროსებთან და თანატოლებთან თანამშრომლობის უნარ-ჩვევებს, ისწავლის დიალოგის წარმართვას, მონაწილეობას მიიღებს ცხოვრებისა და ხელოვნების მნიშვნელოვანი ადამიანური ფენომენების განხილვაში და შეძლებს სხვა ადამიანის პოზიციის დაკავებას;

შეძლებს განახორციელოს საკუთარი შემოქმედებითი პოტენციალი, სახვითი ხელოვნების შესახებ მიღებული ცოდნისა და იდეების გამოყენება საგანმანათლებლო და მხატვრული და პრაქტიკულიამოცანები, იმოქმედეთ დამოუკიდებლად პრობლემური შემოქმედებითი სიტუაციების გადაჭრისას Ყოველდღიური ცხოვრების.

1.5 სასწავლო პროცესის ორგანიზების ფორმები:

სასწავლო პროცესის ორგანიზება ეფუძნება პიროვნებაზე ორიენტირებული მიდგომის ტექნოლოგიას, რომლის მიხედვითაც შეირჩევა სასწავლო გაკვეთილის ფორმა და სტრუქტურა:

ინდივიდუალური;

ჯგუფი;

ინდივიდუალურ-ჯგუფური;

ფრონტალური;

პრაქტიკული სამუშაო.

1.6 ღირებულებითი სახელმძღვანელოები აკადემიური საგნის შინაარსისთვის

სკოლაში მხატვრული განათლების პრიორიტეტული მიზანია სულიერი და მორალური განვითარებაბავშვი.

პროგრამის კულტურის შემქმნელი როლი არის განათლება მოქალაქეობა და პატრიოტიზმი: ბავშვი აცნობიერებს თავისი სამშობლოს ხელოვნებას, შემდეგ კი ეცნობა სხვა ხალხების ხელოვნებას.

პროგრამა ეფუძნება პრინციპს „მშობლიური ზღურბლიდან უნივერსალური ადამიანის კულტურის სამყარომდე“. ჩამოყალიბებული მსოფლმხედველობის საფუძველია ბუნება და სიცოცხლე.

კავშირი ხელოვნებასა და ადამიანის ცხოვრებას შორის, ხელოვნების როლი ყოველდღიურ ცხოვრებაში, საზოგადოების ცხოვრებაში, ხელოვნების მნიშვნელობა თითოეული ბავშვის განვითარებაში არის კურსის მთავარი სემანტიკური ბირთვი. .

პროგრამა შექმნილია იმისთვის, რომ სკოლის მოსწავლეებს მკაფიოდ გააცნობიერონ ხელოვნებასა და ცხოვრებას შორის ურთიერთქმედების სისტემა. გათვალისწინებულია ბავშვთა ცხოვრებისეული გამოცდილების ფართოდ ჩართვა და მაგალითები გარემომცველი რეალობიდან. გარემომცველი რეალობის დაკვირვებისა და ესთეტიკური გამოცდილების საფუძველზე მუშაობა ბავშვებისთვის პროგრამული მასალის ათვისების მნიშვნელოვანი პირობაა. რეალობისადმი საკუთარი დამოკიდებულების გამოხატვის სურვილი წარმოსახვითი აზროვნების განვითარების წყაროდ უნდა იქცეს.

კურსის ერთ-ერთი მთავარი მიზანია ბავშვის განვითარება ინტერესი ადამიანის შინაგანი სამყაროს მიმართ, საკუთარ თავში გაღრმავების, შინაგანი გამოცდილების გაცნობიერების უნარი. ეს არის განვითარების გასაღები თანაგრძნობის უნარიᲛᲔ.

ხელოვნებაში ნებისმიერი თემა უბრალოდ არ უნდა იყოს შესწავლილი, არამედ აქტიური ფორმით ცხოვრება, პირადი სახით შემოქმედებითი გამოცდილება.ამისათვის საჭიროა მხატვრული და ხატოვანი ენის, საშუალებების დაუფლება მხატვრული გამოხატულება. ემოციური ასიმილაციის განვითარებული უნარი არის ესთეტიკური რეაგირების საფუძველი. ამის საფუძველზე ხდება გრძნობების განვითარება, განვითარება მხატვრული გამოცდილებათაობები და ცხოვრების ემოციური და ღირებულებითი კრიტერიუმები.

1.7 სასწავლო გეგმაში საგნის ადგილის აღწერა

ფედერალურ საბაზისო სასწავლო გეგმაში მე-3 კლასში სახვითი ხელოვნების შესასწავლად კვირაში 1 საათია გამოყოფილი, სულ 34 საათი.

2. საგანმანათლებლო და თემატური გეგმა

ხელოვნება თქვენს სახლში

ხელოვნების საგნები ადამიანის ცხოვრებაში: სათამაშოები, ჭურჭელი, შარფები, შპალერი, წიგნები.

შენი სათამაშოები.

კერძები თქვენს სახლშია.

ფონი და ფარდები თქვენს სახლში.

დედის შარფი.

Შენი წიგნები.

ღია ბარათები.

მხატვრის ნამუშევარი თქვენი სახლისთვის (თემის შეჯამება).

მხატვრის შემოქმედების შესახებ მხატვრული იდეების ჩამოყალიბება ქალაქის ქუჩებში. თანამედროვე ქალაქის ცხოვრების ატრიბუტები: ფარნები, ვიტრინები, პარკები, ღობეები, სკვერები; მათი ხატოვანი გადაწყვეტა.

არქიტექტურული ძეგლები.

პარკები, სკვერები, ბულვარები.

ღია ღობეები.

ჯადოსნური ფარნები.

• საოცარი ტრანსპორტი.

  მხატვრის ნამუშევარი თქვენი ქალაქის (სოფლის) ქუჩებში (თემის განზოგადება).

მხატვარი და სპექტაკლი

მხატვრის საქმიანობა თეატრში დამოკიდებულია სანახაობის ტიპებზე ან ნაწარმოების თავისებურებებზე

მხატვარი ცირკში.

მხატვარი თეატრში.

თოჯინების თეატრი. ნიღბები.

ფლეიბილი და პლაკატი.

დასვენება ქალაქში.

სასკოლო კარნავალი (თემის შეჯამება).

მხატვარი და მუზეუმი

სახვითი ხელოვნების ჟანრების გაცნობა, რუსეთისა და მსოფლიოს უდიდესი მუზეუმები.

მუზეუმი ქალაქის ცხოვრებაში.

ნახატი განსაკუთრებული სამყაროა. ნახატი პეიზაჟია.

პორტრეტის მხატვრობა.

ნატურმორტის მხატვრობა.

ისტორიული და ყოველდღიური ნახატები.

ქანდაკება მუზეუმში და ქუჩაში.

ხელოვნების გამოფენა (თემის შეჯამება).

4. საგნის შესწავლის დაგეგმილი შედეგები

4.1 პიროვნული განვითარება

პირადი შედეგებიაისახება სტუდენტების ინდივიდუალურ ხარისხობრივ თვისებებზე, რომლებიც მათ უნდა გარდაქმნან აკადემიური საგნის ათვისების პროცესში „სახვითი ხელოვნების“ პროგრამაში:

სიამაყის გრძნობა სამშობლოს, საკუთარი ქალაქის კულტურისა და ხელოვნების მიმართ;

ჩვენი ქვეყნისა და მთლიანად მსოფლიოს სხვა ხალხების კულტურისა და ხელოვნებისადმი პატივისცემით განწყობილი;

საკუთარი განხილვისა და ანალიზის უნარი მხატვრული საქმიანობადა თანაკლასელების მუშაობა პოზიციებიდან შემოქმედებითი ამოცანებიეს თემა, შინაარსითა და გამოხატვის საშუალებებით.

4.2 ზოგადსაგანმანათლებლო შესაძლებლობების, უნარებისა და საქმიანობის მეთოდების ჩამოყალიბება

მარეგულირებელი UUD:

ისაუბრეთ გაკვეთილზე მოქმედებების თანმიმდევრობით.

ისწავლეთ სწორად შესრულებული დავალების გარჩევა არასწორისგან.

შემეცნებითი UUD:

თქვენი ცოდნის სისტემაში ნავიგაციისთვის: მასწავლებლის დახმარებით განასხვავეთ ახალი რამ, რაც უკვე იცით.

გადაიყვანეთ ინფორმაცია ერთი ფორმიდან მეორეში იმის მიხედვით, რაც მოცემულია სახელმძღვანელოში და სამუშაო წიგნიალგორითმები შემოქმედებითი ამოცანების დამოუკიდებლად შესასრულებლად.

კომუნიკაციის UUD:

შეძლოს სახვითი ხელოვნების ენის გამოყენება: თანამოსაუბრეს გადასცეს შენი პოზიცია;

ჩამოაყალიბეთ თქვენი აზრები ზეპირად (ერთი წინადადების ან მოთხრობის დონეზე).

ისწავლეთ ჯგუფში თანმიმდევრული მუშაობა:

ისწავლეთ ჯგუფური მუშაობის დაგეგმვა;

ისწავლეთ სამუშაოს განაწილება პროექტის მონაწილეებს შორის;

გაიგეთ პროექტის საერთო ამოცანა და ზუსტად განახორციელეთ სამუშაოს თქვენი ნაწილი;

შეძლოს ჯგუფში სხვადასხვა როლის შესრულება (ლიდერი, შემსრულებელი, კრიტიკოსი).

დაეუფლეთ ინფორმაციის ძიებისა და გამოყენების ტექნიკას, ხელმისაწვდომ ელექტრონულ უნარების რესურსებთან მუშაობას, უფრო მაღალი და ორიგინალური შემოქმედებითი შედეგების მისაღწევად.

4.3 მოსწავლეთა ისტ კომპეტენციის ფორმირება

მოსწავლე შეისწავლის:

დაამყარეთ საინფორმაციო კავშირი ლოკალური ქსელიდა გლობალური ქსელიინტერნეტი;

შედით საინფორმაციო გარემოში საგანმანათლებლო დაწესებულების, მათ შორის ინტერნეტის საშუალებით, საინფორმაციო გარემოში სხვადასხვა საინფორმაციო ობიექტების განთავსება;

კომუნიკაცია და სოციალური ინტერაქცია

მოსწავლე შეისწავლის:

ისარგებლეთ შესაძლებლობებით ელფოსტაინფორმაციის გაცვლისთვის;

განახორციელოს საგანმანათლებლო ინტერაქცია საგანმანათლებლო დაწესებულების საინფორმაციო სივრცეში (დავალებების მიღება და შესრულება, კომენტარების მიღება, მუშაობის გაუმჯობესება, პორტფოლიოს შექმნა);

დაიცვას საინფორმაციო კულტურის, ეთიკისა და კანონის ნორმები; პატივი სცეს სხვის პირად ინფორმაციას და ინფორმაციის უფლებებს.

ინფორმაციის შენახვის მოძიება და ორგანიზება

მოსწავლე შეისწავლის:

ინტერნეტში ინფორმაციის ძიების სხვადასხვა მეთოდის გამოყენება, საძიებო სერვისები, ინფორმაციის მოძიება და ძიების შედეგების ანალიზის მოთხოვნის შექმნა;

პერსონალურ კომპიუტერზე, დაწესებულების საინფორმაციო გარემოში და სასწავლო სივრცეში ინფორმაციის ძიების ტექნიკის გამოყენება;

გამოიყენეთ სხვადასხვა ბიბლიოთეკა, მათ შორის ელექტრონული, კატალოგები საჭირო წიგნების მოსაძებნად;

სხვადასხვა მონაცემთა ბაზაში ინფორმაციის მოძიება, მონაცემთა ბაზების შექმნა და შევსება, კერძოდ სხვადასხვა იდენტიფიკატორების გამოყენება;

4.4 საგანმანათლებლო კვლევის საფუძვლები და პროექტის აქტივობები

სტუდენტს შესაძლებლობა ექნება ისწავლოს:

დამოუკიდებლად მოიფიქრონ, დაგეგმონ და განახორციელონ საგანმანათლებლო კვლევები, საგანმანათლებლო და სოციალური, კრეატიული პროექტი;

გამოიყენე გამოცნობა, გამჭრიახობა, ინტუიცია;

მიზანმიმართულად და შეგნებულად განავითარეთ თქვენი კომუნიკაციური შესაძლებლობები, დაეუფლეთ ახალ ენობრივ საშუალებებს;

იცოდეთ თქვენი პასუხისმგებლობა შეძენილი ცოდნის სანდოობაზე და დასრულებული პროექტის ხარისხზე.

4.7 საგნის შედეგები

საგნის შედეგებიახასიათებს სტუდენტების გამოცდილებას მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში, რომელიც შეიძინა და კონსოლიდირებულია აკადემიური საგნის დაუფლების პროცესში:

თავდაპირველი იდეების ჩამოყალიბება სახვითი ხელოვნების როლის შესახებ ადამიანის ცხოვრებაში, მისი როლი პიროვნების სულიერ და მორალურ განვითარებაში;

მხატვრული კულტურის საფუძვლების ჩამოყალიბება, მათ შორის მშობლიური მიწის მხატვრული კულტურის მასალაზე, სამყაროსადმი ესთეტიკური დამოკიდებულება; სილამაზის, როგორც ღირებულების გაგება, მხატვრული შემოქმედების საჭიროება და ხელოვნებასთან კომუნიკაცია;

ხელოვნების ნიმუშების აღქმის, ანალიზისა და შეფასების პრაქტიკული უნარ-ჩვევების დაუფლება;

ძირითადი პრაქტიკული უნარების დაუფლება სხვადასხვა სახის მხატვრულ საქმიანობაში (ხატვა, ფერწერა, ქანდაკება, მხატვრული დიზაინი), აგრეთვე ისტ-ზე დაფუძნებული მხატვრული საქმიანობის სპეციფიკურ ფორმებში (ციფრული ფოტოგრაფია, ვიდეო გადაღება, ანიმაციის ელემენტები და ა.შ.);

მხატვრული საქმიანობის სახეობების ცოდნა: სახვითი (ფერწერა, გრაფიკა, ქანდაკება), კონსტრუქციული (დიზაინი და არქიტექტურა), დეკორატიული (ხალხური და გამოყენებითი ხელოვნება);

სივრცით-ვიზუალური ხელოვნების ძირითადი ტიპებისა და ჟანრების ცოდნა;

ხელოვნების ხატოვანი ბუნების გაგება;

ბუნებრივი მოვლენების, გარემომცველი სამყაროს მოვლენების ესთეტიკური შეფასება

მხატვრული უნარების, ცოდნისა და იდეების გამოყენება მხატვრული და შემოქმედებითი სამუშაოს შესრულების პროცესში;

რუსული და მსოფლიო ხელოვნების რამდენიმე დიდი ნაწარმოების ამოცნობის, აღქმის, აღწერისა და ემოციურად შეფასების უნარი;

ხელოვნების ნიმუშების განხილვისა და ანალიზის უნარი,

მსჯელობის გამოთქმა შინაარსის, ნაკვთების და ექსპრესიული საშუალებებიოჰ;

რუსეთის წამყვანი ხელოვნების მუზეუმების და მათი რეგიონის ხელოვნების მუზეუმების სახელების დაუფლება;

ვიზუალურ-სივრცითი ხელოვნების გამოვლინებების დანახვის შესაძლებლობა გარემომცველ ცხოვრებაში: სახლში, ქუჩაში, თეატრში, ფესტივალზე;

მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში სხვადასხვა მხატვრული მასალის გამოყენების უნარი და მხატვრული ტექნიკა;

მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში ხასიათის, ემოციური მდგომარეობისა და ბუნების, ადამიანის, საზოგადოებისადმი დამოკიდებულების გადმოცემის უნარი;

ჩაფიქრებული მხატვრული გამოსახულების შედგენის უნარი ფურცლის სიბრტყეზე და მოცულობაში;

ფერთა მეცნიერების საფუძვლებისა და გრაფიკული წიგნიერების საფუძვლების მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში გამოყენების უნარ-ჩვევების დაუფლება;

ქაღალდის მოდელირების, პლასტილინის მოდელირების, აპლიკაციისა და კოლაჟის გამოყენებით გამოსახულების უნარ-ჩვევების დაუფლება;

ჩვენი ქვეყნის სხვადასხვა რეგიონის ბუნების მრავალფეროვნებისა და სილამაზის დახასიათებისა და ესთეტიურად შეფასების უნარი;

სილამაზის შესახებ იდეების მრავალფეროვნებაზე ლაპარაკის უნარი მსოფლიოს ხალხებში, ადამიანის შესაძლებლობებზე სხვადასხვა ბუნებრივი პირობებიშექმენით საკუთარი ორიგინალური მხატვრული კულტურა;

შემოქმედებით ნაწარმოებებში სხვადასხვა (გაკვეთილებიდან ნაცნობი) ხალხის მხატვრული კულტურის თავისებურებების გამოსახვა, ბუნების სილამაზის, ადამიანისა და ხალხური ტრადიციების მათი გაგების თავისებურებების გადმოცემა;

ქალაქების სილამაზის ესთეტიურად და ემოციურად აღქმის უნარი, რომლებმაც შეინარჩუნეს ისტორიული სახე - ჩვენი ისტორიის მოწმეები;

ხელოვნების ნიმუშების მაგალითების მოყვანის უნარი, რომლებიც გამოხატავს სიბრძნის სილამაზეს და მდიდარ სულიერ ცხოვრებას, ადამიანის შინაგანი სამყაროს სილამაზეს.

5. პროგრამის საგანმანათლებლო და მეთოდური მხარდაჭერა

მოსწავლის მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება განიხილება, როგორც პიროვნების სოციალიზაციის მნიშვნელოვანი პირობა, როგორც მისი შეღწევის გზა ადამიანური კულტურის სამყაროში და ამავე დროს, როგორც თვითშემეცნებისა და თვითიდენტიფიკაციის გზა. მხატვრული განვითარება ხორციელდება პრაქტიკული, აქტიური ფორმით თითოეული ბავშვის მხატვრული შემოქმედების პროცესში. მხატვრული განათლების მიზნებია ბავშვის, მისი სულის ემოციური და მორალური პოტენციალის განვითარება მხატვრული კულტურის, როგორც კაცობრიობის სულიერი და მორალური ძიების ფორმის გაცნობის გზით. პროგრამის შინაარსი ითვალისწინებს ვიზუალური გამოსახულების, როგორც შემეცნებისა და კომუნიკაციის საშუალების მზარდ როლს თანამედროვე პირობებში.

სისტემატიზაციის მეთოდი არის ვიზუალური სივრცითი ხელოვნების სამი ძირითადი ტიპის მხატვრული აქტივობის იდენტიფიცირება:

სახვითი მხატვრული საქმიანობა;

დეკორატიული მხატვრული საქმიანობა

კონსტრუქციული მხატვრული საქმიანობა.

რეალობის მხატვრული კვლევის სამი მეთოდი - ფერწერული, დეკორატიული და კონსტრუქციული - დაწყებით სკოლაში მოქმედებს ბავშვებისთვის, როგორც კარგად გააზრებული, საინტერესო და ხელმისაწვდომი მხატვრული საქმიანობის სახეები: გამოსახულება, დეკორაცია, კონსტრუქცია. ამ სამი ტიპის აქტივობებში სკოლის მოსწავლეების მუდმივი პრაქტიკული მონაწილეობა საშუალებას აძლევს მათ სისტემატურად გააცნონ ისინი ხელოვნების სამყაროში.

მხატვრული საქმიანობის სახეობების განსაზღვრისას, ძალიან მნიშვნელოვანი ამოცანაა მათ სოციალურ ფუნქციებში განსხვავების ჩვენება: გამოსახულება არის მხატვრული ცოდნასამყარო, მისდამი დამოკიდებულების გამოხატვა, მისი ესთეტიკური გამოცდილება; კონსტრუქციული აქტივობა არის სუბიექტურ-სივრცითი გარემოს შექმნა; დეკორატიული საქმიანობა- ეს არის ადამიანებს შორის კომუნიკაციის ორგანიზების გზა, რომელსაც აქვს კომუნიკაციური ფუნქციები საზოგადოების ცხოვრებაში.

საგანი „სახვითი ხელოვნება“ გულისხმობს მასწავლებლისა და მოსწავლის ერთობლივ შემოქმედებას; დიალოგური; ამოცანების სიცხადე და მათი გადაწყვეტილებების ცვალებადობა; მხატვრული კულტურის ტრადიციების დაუფლება და პირადის იმპროვიზაციული ძიება მნიშვნელოვანი მნიშვნელობები.

ძირითადი საგანმანათლებლო საქმიანობის სახეები- სტუდენტის პრაქტიკული მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობა და მიმდებარე სამყაროს სილამაზის აღქმა, ხელოვნების ნიმუშები.

პრაქტიკული მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობა(ბავშვი მოქმედებს როგორც მხატვარი) და ხელოვნების აღქმის აქტივობა(ბავშვი მოქმედებს როგორც მაყურებელი, ეუფლება მხატვრული კულტურის გამოცდილებას) კრეატიულები არიან. მოსწავლეები ეუფლებიან სხვადასხვა მხატვრულ მასალას (გუაში და აკვარელი, ფანქრები, ფანქრები, ნახშირი, პასტელი, პლასტილინი, თიხა, სხვადასხვა სახის ქაღალდი, ქსოვილები, ნატურალური მასალები), ხელსაწყოები (ფუნჯები, დასტა, მაკრატელი და ა.შ.), ასევე ხელოვნების ტექნიკას. (აპლიკა, კოლაჟი, მონოტიპი, მოდელირება, ქაღალდის პლასტმასი და ა.შ.).

ერთ-ერთი ამოცანაა ხელოვნების მასალების მუდმივი ცვლილება, დაეუფლონ მათ გამომხატველ შესაძლებლობებს. აქტივობების მრავალფეროვნებაასტიმულირებს მოსწავლეთა ინტერესს საგნისადმი, ხელოვნების შესწავლისთვის და აუცილებელი პირობაა თითოეულის პიროვნების ჩამოყალიბებისთვის.

ხელოვნების ნიმუშების აღქმაგულისხმობს განსაკუთრებული უნარების განვითარებას, გრძნობების განვითარებას, ასევე დაუფლებას ხატოვანი ენახელოვნება. მხოლოდ ხელოვნების ნიმუშების აღქმისა და საკუთარი შემოქმედებითი პრაქტიკული მუშაობის ერთობლიობაში ხდება ბავშვების წარმოსახვითი მხატვრული აზროვნების ფორმირება.

პროგრამა შექმნილია იმისთვის, რომ სკოლის მოსწავლეებს მკაფიოდ გააცნობიერონ ხელოვნებასა და ცხოვრებას შორის ურთიერთქმედების სისტემა. გათვალისწინებულია ბავშვთა ცხოვრებისეული გამოცდილების ფართოდ ჩართვა და მაგალითები გარემომცველი რეალობიდან. Სამუშაო გარემომცველი რეალობის დაკვირვებასა და ესთეტიკურ გამოცდილებაზე დაყრდნობითმნიშვნელოვანი პირობაა ბავშვებისთვის საპროგრამო მასალის დაუფლებისთვის. რეალობისადმი საკუთარი დამოკიდებულების გამოხატვის სურვილი წარმოსახვითი აზროვნების განვითარების წყაროდ უნდა იქცეს.

მხატვრული და წარმოსახვითი აზროვნების განვითარებამოსწავლეები აგებულია მისი ორი ფუნდამენტის ერთიანობაზე: დაკვირვების განვითარებაზე, ანუ ცხოვრების ფენომენებში ჩახედვის უნარზე და ფანტაზიის განვითარებაზე, ანუ განვითარებულ დაკვირვებაზე დაფუძნებული უნარის შექმნაზე მხატვრული გამოსახულება, გამოხატოს საკუთარი აზრი. რეალობისადმი დამოკიდებულება.

სახვითი ხელოვნების პროგრამა ითვალისწინებს მონაცვლეობით გაკვეთილებს მოსწავლეთა ინდივიდუალური პრაქტიკული შემოქმედებადა კოლექტიური შემოქმედებითი საქმიანობის გაკვეთილები.

მხატვრული ცოდნა, უნარები და შესაძლებლობები მხატვრული კულტურის გაცნობის მთავარი საშუალებაა. მხატვრული გამოხატვის საშუალებებს - ფორმას, პროპორციებს, სივრცეს, ღია ტონალობას, ფერს, ხაზს, მოცულობას, მასალის ტექსტურას, რიტმს, კომპოზიციას - ეუფლებიან სტუდენტები სწავლის მანძილზე.

გაკვეთილებზე ხდება სათამაშო დრამატურგიის გაცნობა შესასწავლ თემაზე, იკვეთება კავშირი მუსიკასთან, ლიტერატურასთან, ისტორიასთან, შრომასთან.

მხატვრული მემკვიდრეობის სისტემატური განვითარება ხელს უწყობს ხელოვნების გაგებას, როგორც კაცობრიობის სულიერ ქრონიკას, როგორც ადამიანის ურთიერთობის გამოხატულებას ბუნებასთან, საზოგადოებასთან და ჭეშმარიტების ძიებაში. სწავლის მთელი კურსის განმავლობაში სტუდენტები ეცნობიან არქიტექტურის გამორჩეულ ნამუშევრებს. ქანდაკება, ფერწერა, გრაფიკა, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება, სწავლობს სხვადასხვა ქვეყნისა და ეპოქის კლასიკურ და ხალხურ ხელოვნებას. თქვენი ხალხის მხატვრული კულტურის გააზრებას უდიდესი მნიშვნელობა აქვს.

ბავშვთა ნამუშევრების განხილვამათი შინაარსის, ექსპრესიულობის, ორიგინალურობის თვალსაზრისით, ის ააქტიურებს ბავშვების ყურადღებას და აყალიბებს შემოქმედებითი კომუნიკაციის გამოცდილებას.

პერიოდული გამოფენების ორგანიზებააძლევს ბავშვებს შესაძლებლობას, კიდევ ერთხელ დაინახონ და დააფასონ თავიანთი შრომა და იგრძნონ წარმატების სიხარული. კლასში დასრულებული მოსწავლის ნამუშევარი შეიძლება გამოყენებულ იქნას საჩუქრად ოჯახისა და მეგობრებისთვის და შეიძლება გამოყენებულ იქნას სკოლის დეკორაციაში.

საგნის ფორმირება და მეტა სუბიექტის შედეგებისაკლასო ოთახში სწავლა (UUD) ხელს უწყობს საგანმანათლებლო ტექნოლოგია:

სასწავლო დიზაინის ტექნოლოგია

ადამიანზე ორიენტირებული სწავლის ტექნოლოგია

განვითარების განათლების ტექნოლოგია

პრობლემაზე დაფუძნებული სწავლის ტექნოლოგია

პერსონალური თვითგანვითარების ტექნოლოგია

სათამაშო ტექნოლოგიები

ჯგუფური საქმიანობის ტექნოლოგიები

საინფორმაციო საგანმანათლებლო ტექნოლოგიები

სწავლების მეთოდები:

განმარტებით-ილუსტრაციული, ან ინფორმაციის მიმღები: სიუჟეტი, ლექცია, ახსნა, ნახატების, ფილმების და ფილმების ჩვენება და ა.შ.;

რეპროდუქციული: ცოდნის პრაქტიკაში გამოსაყენებლად ქმედებების რეპროდუცირება;

შესასწავლი მასალის პრობლემური პრეზენტაცია;

ნაწილობრივი ძებნა ან ევრისტიკული მეთოდი;

კვლევის მეთოდი, როდესაც მოსწავლეებს ეძლევათ შემეცნებითი დავალება, რომელსაც ისინი დამოუკიდებლად წყვეტენ, ამისთვის საჭირო მეთოდებს ირჩევენ და მასწავლებლის დახმარებით.

6. მოსწავლეთა მიღწევების დონის მონიტორინგის ფორმები და შეფასების კრიტერიუმები

მოსწავლეთა ცოდნის, უნარებისა და განვითარების დონის შეფასება ხორციელდება ხუთქულიანი სისტემით ტესტირების, თეორიული კითხვების ჩამონათვალის გამოყენებით, პრაქტიკული სამუშაოდა დავალებები მთელი წლის განმავლობაში.

კონტროლის ფორმები:

ვიქტორინები

კროსვორდები

შემოქმედებითი (ინდივიდუალური და კოლექტიური) ნამუშევრების საანგარიშო გამოფენები

ტესტირება

ზეპირი ინდივიდუალური და ფრონტალური პასუხების შეფასების კრიტერიუმები

მონაწილეობის აქტივობა;

დეტალური პასუხები, გამოსახულება, არგუმენტირება;

დამოუკიდებლობა;

განაჩენების ორიგინალობა;

შემოქმედებითი მუშაობის შეფასების კრიტერიუმები:

გადაწყვეტილების შემადგენლობა: როგორ არის ორგანიზებული ფურცლის სიბრტყე, როგორ არის კოორდინირებული გამოსახულების ყველა კომპონენტი ერთმანეთთან, როგორ არის შენარჩუნებული ზოგადი იდეა და შინაარსი;

ობიექტების ფორმის ბუნება: გამოსახულების მსგავსების ხარისხი რეალობის ობიექტებთან ან გამოსახულების ყველაზე დამახასიათებელი ნიშნების შემჩნევისა და გადმოცემის უნარი;

კონსტრუქციული კონსტრუქციის ხარისხი: როგორ არის გამოხატული ფორმის კონსტრუქციული საფუძველი, როგორ არის დაკავშირებული ობიექტის დეტალები ერთმანეთთან და მთლიან ფორმასთან;

ტექნიკის დაუფლება: როგორ იყენებს მოსწავლე ფანქარს, ფუნჯს, როგორ იყენებს შტრიხს, შტრიხს გამოსახულების აგებისას, როგორია ხაზის გამომსახველობა, შტრიხი, შტრიხი;

ზოგადი შთაბეჭდილება სამუშაოზე.

მოსწავლის შესაძლებლობები, მისი წარმატება პროფესიული უნარების განვითარებაში.

შეფასების ნორმები

რეიტინგი "5"

მოსწავლე სრულად აღწევს გაკვეთილის მიზანს;

სწორად წარმოაჩენს შესწავლილ მასალას და შეუძლია მიღებული ცოდნის პრაქტიკაში გამოყენება;

სწორად ხსნის ნახატის კომპოზიციას, ე.ი. ჰარმონიულად კოორდინაციას უწევს გამოსახულების ყველა კომპონენტს;

იცის როგორ შეამჩნიოს და გადმოსცეს გამოსახულების ყველაზე დამახასიათებელი ნიშნები.

რეიტინგი "4"

მოსწავლე სრულად აითვისა საპროგრამო მასალა, მაგრამ წარდგენისას უშვებს წვრილმან უზუსტობებს;

ჰარმონიულად კოორდინაციას უწევს გამოსახულების ყველა კომპონენტს;

იცის როგორ შეამჩნიოს, მაგრამ ყველაზე ზუსტად არ გადმოსცემს სურათს
დამახასიათებელი.

რეიტინგი "3"

მოსწავლე ცუდად ართმევს თავს გაკვეთილის დასახულ მიზანს;

აღიარებს უზუსტობებს შესწავლილი მასალის წარმოდგენისას.

რეიტინგი "2"

მოსწავლე ვერ აღწევს გაკვეთილის მიზანს.

7. ლოგისტიკური მხარდაჭერა სასწავლო პროცესი

სპეციფიური მხარდაჭერა (აღჭურვილობა):

ნახატების რეპროდუქცია ნაწარმოების თემისა და ტიპის მიხედვით;
- მხატვრების პორტრეტები; ცხრილები ფერთა მეცნიერებაზე, პერსპექტივაზე, ორნამენტის დიზაინზე;

ცხრილები არქიტექტურის სტილის, ტანსაცმლის, საყოფაცხოვრებო ნივთების შესახებ;

საგნების, მცენარეების, ადამიანის ცხოველების დახატვის სქემები;

ღია ბარათები და კალენდრები რეპროდუქციებით;

DPI ცხრილები;

თაროები (თაროები) შესანახად;

სადემონსტრაციო და წარმოების მასალები;

მრავალფეროვანი ხელოვნების მასალა.

ელექტრონული პროგრამული უზრუნველყოფა:

ელექტრონული ბიბლიოთეკები ხელოვნებაზე;

პრეზენტაციები გაკვეთილებისთვის დისკებზე და ფლეშ დრაივებზე;

DVD – ფილმები სახვითი ხელოვნების შესახებ;

კლასიკური და ხალხური მუსიკის ჩანაწერები.

ტექნიკური სასწავლო დამხმარე საშუალებები:

მულტიმედიური პროექტორი,

ლეპტოპი ხელოვნების პროგრამებით,

ინტერაქტიული დაფა;

მუსიკალური ცენტრი;

მაგნიტური დაფა.

8. ინფორმაციის მხარდაჭერა

8.1 პროგრამის მომზადებისას გამოყენებული ლიტერატურა

კონცეფცია და პროგრამები დაწყებითი კლასები"რუსეთის სკოლა", ნაწილი. 2, - მ.: „განმანათლებლობა“, 2008 წ.

Kosterin N.P. "საგანმანათლებლო ნახატი", - M: "განმანათლებლობა", 2004 წ.

ნემენსკი, B. M. სახვითი ხელოვნება და მხატვრული ნაწარმოები: 1-8 კლასები. - მ.: განათლება, 2011 წ.

ფედოტოვა ი.ვ. „სახვითი ხელოვნება მე-3 კლასი: გაკვეთილის გეგმები სახელმძღვანელოს მიხედვით L.A. ნემენსკაია“. - ვოლგოგრადი, "მასწავლებელი", 2013 წ

სახვითი ხელოვნება: ხელოვნება ჩვენს ირგვლივ: სახელმძღვანელო. მე-3 კლასისთვის. დასაწყისი სკოლა /[N. A. Goryaeva, L. A. Nemenskaya, A. S. Piterskikh და სხვ.]; რედაქტორი ბ.მ.ნემენსკი. - მე-8 გამოცემა. - M: განათლება, 2013 წ.

E.I. Koroteeva სახელმძღვანელოსთვის სამუშაო წიგნი „სახვითი ხელოვნება. ხელოვნება და შენ“, რედაქტორი B. M. Nemensky დაწყებითი სკოლის მესამე კლასისთვის. // M: Prosveshchenie, 2013 წ.

8.3 ინტერნეტ რესურსები

http://www.proshkolu.ru

http://pedsovet.org

http://www.k-yroky.ru/load/73-1-0-5219

http://www.deti-66.ru/forteachers/educstudio/presentation/918.html

კალენდარი და თემატური დაგეგმვა

წლის თემა: "ხელოვნება ჩვენს გარშემო"

განმარტებითი შენიშვნა

მე-3 კლასის სახვითი ხელოვნების სამუშაო პროგრამა შემუშავებულია და შედგენილია შემდეგნაირად:

ფედერალური კანონი 2012 წლის 29 დეკემბრის No273-FZ „რუსეთის ფედერაციაში განათლების შესახებ“,

დაწყებითი ზოგადი განათლების ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტი (1-4 კლასები) (2009);

პროგრამების ნიმუშები

ნემენსკი ბ.მ. Ხელოვნება. სამუშაო პროგრამები. სახელმძღვანელოების თემატური ხაზი "რუსეთის სკოლა". 1-4 კლასები

MAOU "მე-8 საშუალო სკოლა" 2017 წლის სასწავლო გეგმა,

ხორციელდება სახვითი ხელოვნების საგანმანათლებლო კომპლექსის მეშვეობით. ხელოვნება ჩვენს გარშემოა. მე-3 კლასი: სახელმძღვანელო ზოგადსაგანმანათლებლო ორგანიზაციებისთვის/ავტორებისთვის (ნ. ა. გორიაევა, ლ. ა. ნემენსკაია, ა. ს. პიტერსკიხი და სხვ.); რედაქტორი ბ.მ.ნემენსკი. - მე-6 გამოცემა. – მ.: განათლება, 2016. – 144გვ.

სახვითი ხელოვნების სწავლების მიზანი 3 კლასი არის:

ხელოვნებაში, როგორც თაობების სულიერი გამოცდილების გაცნობა, მხატვრული საქმიანობის მეთოდების დაუფლება, ბავშვის ინდივიდუალობის, ნიჭის და შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება.

სახვითი ხელოვნების შესწავლა მიზნად ისახავს ძირითადი მიზნების მიღწევას:

განავითაროსსახვითი ხელოვნების ნაწარმოების ემოციურად და ღირებულებით აღქმის უნარი, შემოქმედებით ნაწარმოებებში გამოხატოს საკუთარი დამოკიდებულება გარემომცველი სამყაროს მიმართ;

ოსტატიპირველადი ცოდნა პლასტიკური ხელოვნების სამყაროს შესახებ: სახვითი ხელოვნება, ხელოვნება და რეწვა, არქიტექტურა, დიზაინი; ბავშვის ყოველდღიურ გარემოში მათი არსებობის ფორმების შესახებ;

ოსტატიმხატვრული საქმიანობის ელემენტარული უნარები, შესაძლებლობები, მეთოდები;

­ გაზრდამორალური და ესთეტიკური გრძნობები: სიყვარული მშობლიური ბუნებათქვენს ხალხს, თქვენს სამშობლოს, პატივისცემა მისი ტრადიციების, გმირული წარსულის მიმართ, მრავალეროვნული კულტურაემოციური რეაგირება და პროფესიული და ხალხური სახვითი ხელოვნების ნაწარმოებების აღქმის კულტურა.

საგანში „სახვითი ხელოვნება“ MAOU „მე-8 საშუალო სკოლა“ სასწავლო პროგრამა ეძღვნება 34 საათი - კვირაში 1 საათი, 34 სასკოლო კვირა

1 კვარტალი – 8 საათი, მე-2 კვარტალი – 8 საათი, მე-3 კვარტალი – 10 საათი მე-4 კვარტალი – 8 საათი

პრეზენტაციის ლოგიკა და შინაარსი ნემენსკის საავტორო გადაცემა ბ.მ.და სამუშაო პროგრამა სახვით ხელოვნებაში მე-3 კლასშისრულად შეესაბამება NEO-ს სახელმწიფო სტანდარტის ფედერალური კომპონენტის მოთხოვნებს, შესაბამისად, საავტორო პროგრამა სახვითი ხელოვნებაში ცვლილებები არ განხორციელებულა.

აკადემიური დისციპლინის მახასიათებლები (კურსი)

საგანი „სახვითი ხელოვნება“ შედის საგანმანათლებლო სფერო"Ხელოვნება".

საგნის ათვისების შედეგები:

საგნის შედეგები

მე-3 კლასში სახვითი ხელოვნების შესწავლის შედეგად ბავშვებს უნდა

ვიცი/მესმის:

სახვითი ხელოვნების ძირითადი სახეები და ჟანრები;

ვიზუალური წიგნიერების საფუძვლები (ფერი, ტონი, პროპორციები, კომპოზიცია);

რუსული და უცხოური ხელოვნების გამოჩენილი წარმომადგენლების სახელები და მათი ძირითადი ნამუშევრები;

რუსეთის უმსხვილესი ხელოვნების მუზეუმების სახელები;

რუსეთის ხალხური ხელოვნების ცნობილი ცენტრების სახელები

სტუდენტებს უნდა შეეძლოთ:

დიზაინი და ქანდაკება.

დახატეთ ცხოვრებიდან და წარმომადგენლობით

შექმენით რიტმი, შეარჩიეთ ვიზუალური მოტივები და გადააქციეთ ისინი კომპოზიციად.

აკვარელითა და გუაშით მუშაობა;

განახორციელეთ კონსტრუქციული სტრუქტურა: ობიექტების სამგანზომილებიანი გამოსახულება ფერადი და თეთრი ქაღალდიდან.

გააკეთეთ ესკიზები.

მუშაობა აკვარელებში, გუაში; შერეულ მედიაში (ფონი - ლანდშაფტი, აპლიკაცია; პროტოტიპირება, დიზაინი)

ხელოვნება და ხელნაკეთობა

საგანმანათლებლო საქმიანობის ორგანიზების ფორმაა გაკვეთილი, გაკვეთილების ტიპოლოგიის დაცვა ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტის მიხედვით.

1. გაკვეთილი ახალი ცოდნის აღმოჩენის შესახებ (ONL).

2. გაკვეთილი უნარებისა და რეფლექსიის შესახებ.

3. გაკვეთილი შემოქმედებითობაზე (გაკვეთილი – კვლევა).

4. გაკვეთილები ცოდნის სისტემის აგების შესახებ (ზოგადი მეთოდოლოგიური ორიენტაცია).

5. განვითარების კონტროლის გაკვეთილები.

ასევე გამოიყენება გაკვეთილები - ექსკურსიები, გაკვეთილები - მოგზაურობა. ეს აისახება გაკვეთილის დაგეგმვა.

კალენდარი და თემატური დაგეგმარება.

საგანმანათლებლო და მეთოდოლოგიური მხარდაჭერა

განრიგი სავალდებულო სამუშაო:

ბიბლიოგრაფია:

პროგრამის მომზადებისას:

ფედერალური სახელმწიფო ზოგადი განათლების სტანდარტი.

ბ.მ. ნემენსკი. Ხელოვნება. სამუშაო პროგრამები. 1-4 კლასები: განათლება, 2012 წ.

Ხელოვნება. ხელოვნება ჩვენს გარშემოა. მე-3 კლასი: სახელმძღვანელო ზოგადსაგანმანათლებლო ორგანიზაციებისთვის/(ნ. ა. გორიაევა, ლ. ა. ნემენსკაია, ა. ს. პიტერსკიხი და სხვ.); რედაქტორი ბ.მ.ნემენსკი. - მე-6 გამოცემა. – მ.: განათლება, 2016. – 144გვ.

როგორ შევქმნათ UUD დაწყებით სკოლაში. Asmolov A. G., Volodarskaya I. A.. განათლება, 2009 წ.

მასწავლებლისთვის:

1. Ხელოვნება. ხელოვნება ჩვენს გარშემოა. მე-3 კლასი: სახელმძღვანელო ზოგადსაგანმანათლებლო ორგანიზაციებისთვის/(ნ. ა. გორიაევა, ლ. ა. ნემენსკაია, ა. ს. პიტერსკიხი და სხვ.); რედაქტორი ბ.მ.ნემენსკი. - მე-6 გამოცემა. – მ.: განათლება, 2016. – 144გვ.

   დაწყებითი ზოგადსაგანმანათლებლო პროგრამები. 2 საათში.ნაწილები 1-2 რედ.-მ.: განათლება, 2011.-526გვ. - (მეორე თაობის სტანდარტები)

რუსეთის სკოლა. კონცეფცია და პროგრამები დაწყებითი კლასებისთვის შ67 V 2სთ. ნაწილი 1/ [მ.ა. ბანტოვა, გ.ვ. ბელტიუკოვა, ს.ი. ვოლკოვა და სხვები]. -მე-4 გამოცემა-მ.: განმანათლებლობა, 2009.-158გვ.-

სტუდენტებისთვის:

Ხელოვნება. ხელოვნება ჩვენს გარშემოა. მე-3 კლასი: სახელმძღვანელო ზოგადსაგანმანათლებლო ორგანიზაციებისთვის/(ნ. ა. გორიაევა, ლ. ა. ნემენსკაია, ა. ს. პიტერსკიხი და სხვ.); რედაქტორი ბ.მ.ნემენსკი. - მე-6 გამოცემა. – მ.: განათლება, 2016. – 144გვ.

სახელმძღვანელოს თემები „ხელოვნება შენს სახლში“, „ხელოვნება შენი ქალაქის ქუჩებში“, „მხატვარი და სპექტაკლი“, „მხატვარი და მუზეუმი“ შეესაბამება მე-3 კლასის პროგრამის კვარტლების თემებს. თითოეული თემისთვის შემოთავაზებულია შემოქმედებითი ამოცანებისა და კითხვების სისტემა, რომლის მიზანია ბავშვის წარმოსახვითი აზროვნების, დაკვირვებისა და წარმოსახვის განვითარება და მრავალფეროვანი მხატვრული მასალის დაუფლების უნარი. სახელმძღვანელოს ბოლოს მოცემულია მეთოდოლოგიური რეკომენდაციები...

სახელმძღვანელო დაწერილია დაწყებითი ზოგადი განათლების ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტის მოთხოვნების შესაბამისად. სახელმძღვანელო ეფუძნება ბ.მ.ნემენსკის ხელმძღვანელობით შექმნილ სამუშაო პროგრამაში „სახვითი ხელოვნება. 1-4 კლასები“ ასახულ შინაარსობრივ პრინციპებსა და თემებს.
მე-3 კლასის საგანმანათლებლო და მეთოდური ნაკრები შედგება სახელმძღვანელოსგან "სახვითი ხელოვნება. ხელოვნება ჩვენს ირგვლივ", სამუშაო წიგნი "სახვითი ხელოვნება. შენი სახელოსნო" და მასწავლებლის წიგნი "სახვითი ხელოვნების გაკვეთილები. გაკვეთილის განვითარება. 1-4 კლასები".
სახელმძღვანელოს თემები „ხელოვნება შენს სახლში“, „ხელოვნება შენი ქალაქის ქუჩებში“, „მხატვარი და სპექტაკლი“, „მხატვარი და მუზეუმი“ შეესაბამება მე-3 კლასის პროგრამის კვარტლების თემებს. თითოეული თემისთვის შემოთავაზებულია შემოქმედებითი ამოცანებისა და კითხვების სისტემა, რომლის მიზანია ბავშვის წარმოსახვითი აზროვნების, დაკვირვებისა და წარმოსახვის განვითარება და მრავალფეროვანი მხატვრული მასალის დაუფლების უნარი. სახელმძღვანელოს ბოლოს მოცემულია მეთოდოლოგიური რეკომენდაციები მასწავლებლებისა და მშობლებისთვის.
მე-8 გამოცემა.
რეკომენდირებულია რუსეთის ფედერაციის განათლებისა და მეცნიერების სამინისტროს მიერ.

განმარტებითი შენიშვნა

პროგრამა შემუშავდა სახვითი ხელოვნების სანიმუშო პროგრამისა და ბ.მ.-ის საავტორო პროგრამის საფუძველზე. ნემენსკი "სახვითი ხელოვნება", მ.: "განმანათლებლობა" 2011 წ. იგი აკმაყოფილებს ზოგადი დაწყებითი განათლების ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტის მოთხოვნებს

სახვითი ხელოვნება დაწყებით სკოლაში ძირითადი საგანია. სხვა აკადემიურ საგნებთან შედარებით, რომლებიც ავითარებენ აზროვნების რაციონალურ-ლოგიკურ ტიპს, სახვითი ხელოვნება ძირითადად მიმართულია ემოციურ-წარმოსახვითი, მხატვრული ტიპის აზროვნების ჩამოყალიბებაზე, რაც პირობაა მზარდის ინტელექტუალური და სულიერი აქტივობის ფორმირებისთვის. პიროვნება.

საგანმანათლებლო საგნის ზოგადი მახასიათებლები.

სამიზნე აკადემიური საგანი "სახვითი ხელოვნება" საშუალო სკოლაში არის მოსწავლეთა მხატვრული კულტურის ფორმირება, როგორც სულიერი კულტურის განუყოფელი ნაწილი, ანუ თაობების მიერ შემუშავებული ამქვეყნიური ურთიერთობების კულტურა. ეს ფასეულობები, როგორც ადამიანური ცივილიზაციის უმაღლესი ფასეულობები, ხელოვნებით დაგროვილი, უნდა იყოს ჰუმანიზაციის საშუალება, მორალური და ესთეტიკური პასუხისმგებლობის ფორმირება ცხოვრებაში და ხელოვნებაში მშვენიერსა და მახინჯზე, ბავშვის სულის სიფხიზლეზე.

პროგრამა შეიქმნა რუსული ხელოვნების განათლების ტრადიციების განვითარების, თანამედროვე ინოვაციური მეთოდების დანერგვისა და საფუძველზე. თანამედროვე გაგებამოთხოვნები სწავლის შედეგებისთვის. პროგრამა არის სისტემატური კვლევისა და ექსპერიმენტული მუშაობის საფუძველზე შემუშავებული ჰოლისტიკური, ყოვლისმომცველი პროექტის შედეგი. პროგრამის სემანტიკური და ლოგიკური თანმიმდევრობა უზრუნველყოფს სასწავლო პროცესის მთლიანობას და ტრენინგის ეტაპების უწყვეტობას.

მოსწავლის მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება განიხილება, როგორც პიროვნების სოციალიზაციის მნიშვნელოვანი პირობა, როგორც მისი შეღწევის გზა ადამიანური კულტურის სამყაროში და ამავე დროს, როგორც თვითშემეცნებისა და თვითიდენტიფიკაციის გზა. მხატვრული განვითარება ხორციელდება პრაქტიკული, აქტიური ფორმით თითოეული ბავშვის მხატვრული შემოქმედების პროცესში. მხატვრული განათლების მიზნებია ბავშვის, მისი სულის ემოციური და მორალური პოტენციალის განვითარება მხატვრული კულტურის, როგორც კაცობრიობის სულიერი და მორალური ძიების ფორმის გაცნობის გზით. პროგრამის შინაარსი ითვალისწინებს ვიზუალური გამოსახულების, როგორც შემეცნებისა და კომუნიკაციის საშუალების მზარდ როლს თანამედროვე პირობებში.

პროგრამის კულტურის შემქმნელი როლი ასევე მოიცავს მოქალაქეობისა და პატრიოტიზმის დანერგვას. ეს ამოცანა არ ზღუდავს კავშირებს მსოფლიოს სხვადასხვა ქვეყნის კულტურასთან. რუსეთი მრავალფეროვანი და მთელი მსოფლიო. ბავშვი, ეტაპობრივად, აღმოაჩენს სხვადასხვა ხალხის კულტურების მრავალფეროვნებას და ღირებულებით კავშირებს, რომლებიც აერთიანებს პლანეტის ყველა ადამიანს.

კავშირები ხელოვნებასა და ადამიანის ცხოვრებას შორის, ხელოვნების როლი მის ყოველდღიურ ცხოვრებაში, საზოგადოების ცხოვრებაში, ხელოვნების მნიშვნელობა თითოეული ბავშვის განვითარებაში არის პროგრამის მთავარი სემანტიკური ბირთვი.

სახვითი ხელოვნება, როგორც სასკოლო დისციპლინა, ინტეგრაციული ხასიათისაა, რადგან იგი მოიცავს სხვადასხვა სახის ვიზუალურ-სივრცითი ხელოვნების საფუძვლებს: ფერწერა, გრაფიკა, ქანდაკება, დიზაინი, არქიტექტურა, ხალხური და დეკორატიული ხელოვნება, გამოსახულება გასართობ და ეკრანულ ხელოვნებაში. ისინი შესწავლილია სხვა, ანუ დროებით და სინთეზურ ხელოვნებასთან ურთიერთქმედების კონტექსტში.

სისტემატიზაციის მეთოდი არის ვიზუალური სივრცითი ხელოვნების სამი ძირითადი ტიპის მხატვრული აქტივობის იდენტიფიცირება:

სახვითი მხატვრული საქმიანობა;

დეკორატიული მხატვრული საქმიანობა

კონსტრუქციული მხატვრული საქმიანობა.

რეალობის მხატვრული კვლევის სამი მეთოდი - ფერწერული, დეკორატიული და კონსტრუქციული - დაწყებით სკოლაში მოქმედებს ბავშვებისთვის, როგორც კარგად გააზრებული, საინტერესო და ხელმისაწვდომი მხატვრული საქმიანობის სახეები: გამოსახულება, დეკორაცია, კონსტრუქცია. ამ სამი ტიპის აქტივობებში სკოლის მოსწავლეების მუდმივი პრაქტიკული მონაწილეობა საშუალებას აძლევს მათ სისტემატურად გააცნონ ისინი ხელოვნების სამყაროში.

მხატვრული საქმიანობის სახეობების განსაზღვრისას ძალიან მნიშვნელოვანი ამოცანაა მათ სოციალურ ფუნქციებში განსხვავების ჩვენება: გამოსახულება არის სამყაროს მხატვრული ცოდნა, მისდამი დამოკიდებულების გამოხატვა, მისი ესთეტიკური გამოცდილება; კონსტრუქციული აქტივობა არის სუბიექტურ-სივრცითი გარემოს შექმნა; დეკორატიული აქტივობა არის ადამიანებს შორის კომუნიკაციის ორგანიზების საშუალება, რომელსაც აქვს კომუნიკაციური ფუნქციები საზოგადოების ცხოვრებაში.

გასათვალისწინებელია, რომ დაწყებით სკოლაში სამი სახის მხატვრული აქტივობა წარმოდგენილია სათამაშო ფორმით, როგორც ძმები-გამოსახულების, დეკორაციისა და მშენებლობის ოსტატები. ისინი უპირველეს ყოვლისა ხელს უწყობენ სტრუქტურულად დაყოფას და, შესაბამისად, გააზრებას ხელოვნების აქტივობების გარემომცველ ცხოვრებაში და ხელოვნების უფრო ღრმად გაგებაში.

კურსის შემუშავების თემატური მთლიანობა და თანმიმდევრულობა ხელს უწყობს ხელოვნებასთან გამჭვირვალე ემოციური კონტაქტების უზრუნველყოფას სწავლის ყველა ეტაპზე. ბავშვი ყოველწლიურად იზრდება, გაკვეთილი გაკვეთილი, მხატვრული და ემოციური კულტურის მთელ სამყაროსთან პირადი კავშირების სწავლის საფეხურებით.

საგანი „სახვითი ხელოვნება“ გულისხმობს მასწავლებლისა და მოსწავლის ერთობლივ შემოქმედებას; დიალოგური; ამოცანების სიცხადე და მათი გადაწყვეტილებების ცვალებადობა; მხატვრული კულტურის ტრადიციების დაუფლება და პიროვნულად მნიშვნელოვანი მნიშვნელობების იმპროვიზაციული ძიება.

საგანმანათლებლო საქმიანობის ძირითადი სახეებია სტუდენტის პრაქტიკული მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობა და გარემომცველი სამყაროს სილამაზის აღქმა და ხელოვნების ნიმუშები.

პრაქტიკული მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობა (ბავშვი მოქმედებს როგორც მხატვარი) და ხელოვნების აღქმის აქტივობა (ბავშვი მოქმედებს როგორც მაყურებელი, ეუფლება მხატვრული კულტურის გამოცდილებას) შემოქმედებითი ხასიათისაა. მოსწავლეები ეუფლებიან სხვადასხვა მხატვრულ მასალას (გუაში და აკვარელი, ფანქრები, ფანქრები, ნახშირი, პასტელი, პლასტილინი, თიხა, სხვადასხვა სახის ქაღალდი, ქსოვილები, ნატურალური მასალები), ხელსაწყოები (ფუნჯები, დასტა, მაკრატელი და ა.შ.), ასევე ხელოვნების ტექნიკას. (აპლიკა, კოლაჟი, მონოტიპი, მოდელირება, ქაღალდის პლასტმასი და ა.შ.).

ერთ-ერთი ამოცანაა მხატვრული მასალების მუდმივი შეცვლა, მათი ექსპრესიული შესაძლებლობების დაუფლება. მრავალფეროვანი აქტივობები ასტიმულირებს მოსწავლეებს საგნისადმი ინტერესს, ხელოვნების შესწავლას და აუცილებელი პირობაა თითოეული ადამიანის პიროვნების ჩამოყალიბებისთვის.

ხელოვნების ნიმუშების აღქმა გულისხმობს განსაკუთრებული უნარების განვითარებას, განცდების განვითარებას, ასევე ხელოვნების ხატოვანი ენის დაუფლებას. მხოლოდ ხელოვნების ნიმუშების აღქმისა და საკუთარი შემოქმედებითი პრაქტიკული მუშაობის ერთობლიობაში ხდება ბავშვების წარმოსახვითი მხატვრული აზროვნების ფორმირება.

მოსწავლეთა საქმიანობის განსაკუთრებული სახეა შემოქმედებითი პროექტებისა და კომპიუტერული პრეზენტაციების განხორციელება. ამისათვის საჭიროა ლექსიკონებთან მუშაობა, საკუთარი ფოტოების გამოყენება და სხვადასხვა მხატვრული ინფორმაციის მოძიება ინტერნეტში. პროგრამა შექმნილია იმისთვის, რომ სკოლის მოსწავლეებს მკაფიოდ გააცნობიერონ ხელოვნებასა და ცხოვრებას შორის ურთიერთქმედების სისტემა.

გათვალისწინებულია ბავშვთა ცხოვრებისეული გამოცდილების ფართოდ ჩართვა და მაგალითები გარემომცველი რეალობიდან. Სამუშაოდაფუძნებული გარემომცველი რეალობის დაკვირვება და ესთეტიკური გამოცდილება ბავშვებისთვის პროგრამული მასალის ათვისების მნიშვნელოვანი პირობაა. რეალობისადმი საკუთარი დამოკიდებულების გამოხატვის სურვილი წარმოსახვითი აზროვნების განვითარების წყაროდ უნდა იქცეს.

მოსწავლეთა მხატვრულ-წარმოსახვითი აზროვნების განვითარება აგებულია მისი ორი ფუნდამენტის ერთიანობაზე: დაკვირვების განვითარება, ანუ ცხოვრების ფენომენების შესწავლის უნარი და ფანტაზიის განვითარება, ანუ უნარი, განვითარებული დაკვირვების საფუძველზე. მხატვრული გამოსახულების შექმნა, რეალობისადმი საკუთარი დამოკიდებულების გამოხატვა.

გარემომცველ რეალობაზე დაკვირვება და გამოცდილება, აგრეთვე საკუთარი გამოცდილების, შინაგანი სამყაროს გაგების უნარი ბავშვებისთვის სასწავლო მასალის ათვისების მნიშვნელოვანი პირობაა. საბოლოო მიზანია ბავშვში განუვითაროს უნარი დამოუკიდებლად დაინახოს სამყარო, იფიქროს მასზე, გამოხატოს თავისი დამოკიდებულება მხატვრული კულტურის გამოცდილების დაუფლების საფუძველზე.

თემატური მთლიანობა და თანმიმდევრულობა ხელს უწყობს ხელოვნებასთან გამჭვირვალე ემოციური კონტაქტების უზრუნველყოფას სწავლის ყველა ეტაპზე. ბავშვი ყოველწლიურად იზრდება, გაკვეთილი გაკვეთილი, მხატვრული და ემოციური კულტურის მთელ სამყაროსთან პირადი კავშირების სწავლის საფეხურებით. ბავშვის პირად გამოცდილებაზე დაყრდნობისა და კულტურის განვითარებით მისი გაფართოებისა და გამდიდრების პრინციპი გამოხატულია თავად პროგრამის სტრუქტურაში.

მე-3 კლასის თემაა „ხელოვნება ჩვენს ირგვლივ“. ნაჩვენებია სივრცით-ვიზუალური ხელოვნების არსებობა ჩვენს ირგვლივ არსებულ რეალობაში. მოსწავლე გაიგებს რა როლს თამაშობს ხელოვნება და რა გავლენას ახდენს ჩვენზე სახლში, ქუჩაში, ქალაქსა და სოფელში, თეატრსა და ცირკში, ფესტივალზე - ყველგან, ყველა ადამიანი ცხოვრობს, მუშაობს და ქმნის სამყაროს გარშემო.

ხელოვნების ნიმუშების აღქმა და პრაქტიკული შემოქმედებითი ამოცანები, რომლებიც ექვემდებარება საერთო ამოცანას, ქმნის პირობებს თითოეული შემოთავაზებული თემის ღრმა ცნობიერებისა და გამოცდილებისთვის. ამას ასევე ხელს უწყობს შესაბამისი მუსიკა და ლიტერატურა, რომელიც ეხმარება ბავშვებს გაკვეთილზე მოცემული სურათის აღქმაში და შექმნაში.

სახვითი ხელოვნების პროგრამა ითვალისწინებს მოსწავლეთა ინდივიდუალური პრაქტიკული შემოქმედების გაკვეთილებს და კოლექტიური შემოქმედებითი საქმიანობის გაკვეთილებს.

მუშაობის კოლექტიური ფორმები შეიძლება იყოს განსხვავებული: მუშაობა ჯგუფურად; ინდივიდუალურ-კოლექტიური სამუშაო, როდესაც ყველა თავის ნაწილს აკეთებს საერთო პანელის ან შენობისთვის. ერთობლივი შემოქმედებითი აქტივობა ასწავლის ბავშვებს მოლაპარაკებას, დასახონ და გადაწყვიტონ საერთო პრობლემები, გაიგონ ერთმანეთი, პატივისცემით და ინტერესით მოეპყრონ ერთმანეთის მუშაობას, საერთო დადებითი შედეგი კი შემდგომი კრეატიულობისა და თავდაჯერებულობის სტიმულს აძლევს. ყველაზე ხშირად, ასეთი ნამუშევარი აჯამებს რაიმე სახის დიდი თემადა უფრო სრული და მრავალმხრივი გამჟღავნების შესაძლებლობა, როდესაც ყველას ძალისხმევით, ერთად, იძლევა ნათელ და ჰოლისტურ სურათს.

საკლასო ოთახში სკოლის მოსწავლეების მხატვრული საქმიანობა მრავალფეროვანია. სხვადასხვა ფორმებიგამონათქვამები: გამოსახულება სიბრტყეზე და მოცულობაში (ბუნებიდან, მეხსიერებიდან, წარმოსახვისგან); დეკორატიული და კონსტრუქციული სამუშაოები; რეალობისა და ხელოვნების ნიმუშების აღქმა; ამხანაგების ნამუშევრების განხილვა, კოლექტიური შემოქმედების შედეგები და ინდივიდუალური სამუშაოგაკვეთილებზე; მხატვრული მემკვიდრეობის შესწავლა; შერჩევა საილუსტრაციო მასალაშესასწავლ თემებზე; მუსიკალური და ლიტერატურული ნაწარმოებების მოსმენა (ხალხური, კლასიკური, თანამედროვე).

მხატვრული ცოდნა, უნარები და შესაძლებლობები მხატვრული კულტურის გაცნობის მთავარი საშუალებაა. მხატვრული გამოხატვის საშუალებებს - ფორმას, პროპორციებს, სივრცეს, ღია ტონალობას, ფერს, ხაზს, მოცულობას, მასალის ტექსტურას, რიტმს, კომპოზიციას - ეუფლებიან სტუდენტები სწავლის მანძილზე.

გაკვეთილებზე ხდება სათამაშო დრამატურგიის გაცნობა შესასწავლ თემაზე, იკვეთება კავშირი მუსიკასთან, ლიტერატურასთან, ისტორიასთან, შრომასთან.

მხატვრული მემკვიდრეობის სისტემატური განვითარება ხელს უწყობს ხელოვნების გაგებას, როგორც კაცობრიობის სულიერ ქრონიკას, როგორც ადამიანის ურთიერთობის გამოხატულებას ბუნებასთან, საზოგადოებასთან და ჭეშმარიტების ძიებაში. სწავლის მთელი კურსის განმავლობაში სტუდენტები ეცნობიან არქიტექტურის გამორჩეულ ნამუშევრებს. ქანდაკება, ფერწერა, გრაფიკა, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება, სწავლობს სხვადასხვა ქვეყნისა და ეპოქის კლასიკურ და ხალხურ ხელოვნებას. თქვენი ხალხის მხატვრული კულტურის გააზრებას უდიდესი მნიშვნელობა აქვს.

ბავშვების ნამუშევრების შინაარსის, ექსპრესიულობისა და ორიგინალურობის განხილვა ააქტიურებს ბავშვების ყურადღებას და აყალიბებს შემოქმედებითი კომუნიკაციის გამოცდილებას.

გამოფენების პერიოდული ორგანიზება ბავშვებს საშუალებას აძლევს, კიდევ ერთხელ ნახონ და დააფასონ თავიანთი ნამუშევრები და იგრძნონ წარმატების სიხარული. კლასში დასრულებული მოსწავლის ნამუშევარი შეიძლება გამოყენებულ იქნას საჩუქრად ოჯახისა და მეგობრებისთვის და შეიძლება გამოყენებულ იქნას სკოლის დეკორაციაში.

საგანმანათლებლო საგნის შინაარსის ღირებულებითი მითითებების აღწერა.

სკოლაში მხატვრული განათლების პრიორიტეტული მიზანიასულიერი და მორალური განვითარებაბავშვი, ე.ი. მასში ისეთი თვისებების ჩამოყალიბება, რომლებიც შეესაბამება ჭეშმარიტი კაცობრიობის, სიკეთისა და კულტურული სარგებლობის იდეებს სამყაროს აღქმაში.

პროგრამის კულტურის შემქმნელი როლი ასევე მოიცავს განათლებასმოქალაქეობა და პატრიოტიზმი. ბავშვი პირველ რიგში იაზრებს სამშობლოს ხელოვნებას, შემდეგ კი ეცნობა სხვა ხალხების ხელოვნებას.

პროგრამა ეფუძნება პრინციპს „მშობლიური ზღურბლიდან უნივერსალური ადამიანის კულტურის სამყარომდე“. ბავშვი ხსნის მას ეტაპობრივადსხვადასხვა ხალხის კულტურის მრავალფეროვნებადა აფასებენ კავშირებს, რომლებიც აერთიანებს ყველა ადამიანს პლანეტაზე. ჩამოყალიბებული მსოფლმხედველობის საფუძველია ბუნება და სიცოცხლე.

კავშირი ხელოვნებასა და ადამიანის ცხოვრებას შორის, ხელოვნების როლი ყოველდღიურ ცხოვრებაში, საზოგადოების ცხოვრებაში, ხელოვნების მნიშვნელობა თითოეული ბავშვის განვითარებაში არის კურსის მთავარი სემანტიკური ბირთვი. პროგრამა შექმნილია იმისთვის, რომ სკოლის მოსწავლეებს მკაფიოდ გააცნობიერონ ხელოვნებასა და ცხოვრებას შორის ურთიერთქმედების სისტემა. გათვალისწინებულია ბავშვთა ცხოვრებისეული გამოცდილების ფართოდ ჩართვა და მაგალითები გარემომცველი რეალობიდან. გარემომცველი რეალობის დაკვირვებისა და ესთეტიკური გამოცდილების საფუძველზე მუშაობა ბავშვებისთვის პროგრამული მასალის ათვისების მნიშვნელოვანი პირობაა. რეალობისადმი საკუთარი დამოკიდებულების გამოხატვის სურვილი წარმოსახვითი აზროვნების განვითარების წყაროდ უნდა იქცეს. კურსის ერთ-ერთი მთავარი მიზანია ბავშვის განვითარებაინტერესი ადამიანის შინაგანი სამყაროს მიმართ, საკუთარ თავში გაღრმავების, შინაგანი გამოცდილების გაცნობიერების უნარი. ეს არის განვითარების გასაღებითანაგრძნობის უნარი. ხელოვნებაში ნებისმიერი თემა არა მხოლოდ უნდა იყოს შესწავლილი, არამედ იცხოვროს, ანუ გაიაროს სტუდენტის გრძნობები და ეს შესაძლებელია მხოლოდ აქტიური ფორმით.პირადი შემოქმედებითი გამოცდილების სახით.მხოლოდ ამის შემდეგ ხდება ხელოვნებაში ცოდნა და უნარები პიროვნულად მნიშვნელოვანი, დაკავშირებულია რეალურ ცხოვრებასთან და ემოციურად ფერადი, ვითარდება ბავშვის პიროვნება და ყალიბდება მისი ღირებულებითი დამოკიდებულება სამყაროს მიმართ.

მხატვრული ინფორმაციის განსაკუთრებული ბუნება სიტყვებით ადეკვატურად ვერ გადმოიცემა. ხელოვნებაში გამოხატული ემოციური, ღირებული, სენსორული გამოცდილება შეიძლება მხოლოდ საკუთარი გამოცდილებით გაიგოს -ცხოვრობს მხატვრული იმიჯითმხატვრული მოქმედებების სახით. ამისათვის საჭიროა მხატვრულ-ფიგურალური ენისა და მხატვრული გამოხატვის საშუალებების დაუფლება. ემოციური ასიმილაციის განვითარებული უნარი არის ესთეტიკური რეაგირების საფუძველი. ეს არის ხელოვნების განსაკუთრებული ძალა და ორიგინალობა: მისი შინაარსი ბავშვმა უნდა მიითვისოს როგორც საკუთარ სენსორულ გამოცდილებად. ამის საფუძველზე ხდება გრძნობების განვითარება, თაობების მხატვრული გამოცდილების განვითარება და ცხოვრების ემოციური და ღირებულებითი კრიტერიუმები.

პედაგოგიური მიზანი და ამოცანები

კურსის მიზნები:

• ესთეტიკური გრძნობების აღზრდა და სახვითი ხელოვნებისადმი ინტერესი; მორალური გამოცდილების გამდიდრება, იდეები სიკეთისა და ბოროტების შესახებ; მრავალეროვნული რუსეთისა და სხვა ქვეყნების ხალხთა კულტურისადმი მორალური გრძნობების აღძვრა და პატივისცემა; სურვილი და უნარი გამოხატოს და დაიცვას საკუთარი საჯარო პოზიციახელოვნებაში და ხელოვნების მეშვეობით;
• წარმოსახვის, სურვილისა და უნარის განვითარება, ნებისმიერ საქმიანობას შემოქმედებითად მიახლოება, ხელოვნებისა და გარემომცველი სამყაროს აღქმის უნარი, მხატვრულ საქმიანობაში თანამშრომლობის შესაძლებლობები და უნარები;
• პლასტიკური ხელოვნების შესახებ საწყისი ცოდნის დაუფლება: სახვითი, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება, არქიტექტურა და დიზაინი - მათი როლი ადამიანის ცხოვრებაში და საზოგადოებაში;
• საბაზისო მხატვრული წიგნიერების დაუფლება; მხატვრული მსოფლმხედველობის ჩამოყალიბება და სამუშაო გამოცდილების შეძენა სხვადასხვა სახის მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში, სხვადასხვა მხატვრული მასალით; ესთეტიკური გემოვნების გაუმჯობესება.

სასწავლო მიზნები:

• ხელოვნების ნიმუშებისა და გარემომცველი სამყაროს ემოციური და ფიგურალური აღქმის გაუმჯობესება;

• მხატვრული კულტურის მანიფესტაციის რეალურ ცხოვრებაში დანახვის უნარის გამომუშავება (მუზეუმები, არქიტექტურა, დიზაინი, ქანდაკება და სხვ.);

სხვადასხვა მხატვრულ მასალებთან მუშაობის უნარ-ჩვევების გამომუშავება.

აკადემიური საგნის შესწავლის შედეგები.

პირადი შედეგებიაისახება სტუდენტების ინდივიდუალურ ხარისხობრივ თვისებებზე, რომლებიც მათ უნდა გარდაქმნან აკადემიური საგნის ათვისების პროცესში „სახვითი ხელოვნების“ პროგრამაში:

• სიამაყის გრძნობა სამშობლოს, საკუთარი ქალაქის კულტურისა და ხელოვნების მიმართ;
• ჩვენი ქვეყნისა და მთლიანად მსოფლიოს სხვა ხალხების კულტურისა და ხელოვნებისადმი პატივისცემით განწყობილი;
• კულტურისა და ხელოვნების განსაკუთრებული როლის გააზრება საზოგადოებისა და თითოეული ინდივიდის ცხოვრებაში;
• ესთეტიკური განცდების, მხატვრული და შემოქმედებითი აზროვნების, დაკვირვებისა და წარმოსახვის ჩამოყალიბება;
• ესთეტიკური მოთხოვნილებების ფორმირება (ხელოვნებასთან, ბუნებასთან კომუნიკაციის მოთხოვნილებები, გარემო სამყაროსადმი შემოქმედებითი დამოკიდებულების მოთხოვნილებები, დამოუკიდებელი პრაქტიკული შემოქმედებითი საქმიანობის საჭიროება), ღირებულებები და გრძნობები;
• ეთიკური გრძნობების განვითარება, კეთილგანწყობა და ემოციური და მორალური პასუხისმგებლობა, გაგება და თანაგრძნობა სხვა ადამიანების გრძნობების მიმართ;
• კოლექტიური საქმიანობის უნარ-ჩვევების დაუფლება ერთობლივი შემოქმედებითი მუშაობის პროცესში თანაკლასელების გუნდში მასწავლებლის ხელმძღვანელობით;
• თანამებრძოლებთან ერთობლივი საქმიანობის პროცესში თანამშრომლობის უნარი, ფასდაკლების წილის გენერალურ გეგმასთან კორელაცია;
• საკუთარი მხატვრული აქტივობისა და თანაკლასელების ნამუშევრების მსჯელობისა და ანალიზის უნარი მოცემული თემის შემოქმედებითი ამოცანების პერსპექტივიდან შინაარსობრივად და გამოხატვის საშუალებებით.

მეტა-სუბიექტის შედეგებიახასიათებს სტუდენტების უნივერსალური შესაძლებლობების ფორმულირების დონეს, რომელიც გამოიხატება შემეცნებით და პრაქტიკულ შემოქმედებით საქმიანობაში:

• შემოქმედებითი და საძიებო ხასიათის პრობლემების გადაჭრის გზების დაუფლება;
• შემოქმედებითი ხედვის უნარის დაუფლება ხელოვანის პოზიციიდან, ანუ შედარების, ანალიზის, მთავარის გამოკვეთის, განზოგადების უნარი;
• საგანმანათლებლო საქმიანობის წარმატებისა და წარუმატებლობის მიზეზების გაგების უნარის და წარუმატებლობის სიტუაციებშიც კი კონსტრუქციულად მოქმედების უნარის განვითარება;
• შემეცნებითი და პიროვნული რეფლექსიის საწყისი ფორმების დაუფლება;
• შედარების, ანალიზის, სინთეზის, განზოგადების, კლასიფიკაციის ლოგიკური მოქმედებების დაუფლება ზოგადი მახასიათებლების მიხედვით;
• კოლექტიური შემოქმედებითი სამუშაოს შესრულების პროცესში დიალოგის წარმართვის, ფუნქციებისა და როლების განაწილების უნარის დაუფლება;
• სახსრების გამოყენება საინფორმაციო ტექნოლოგიებიდამატებითი ვიზუალური მასალის ძიების, შემოქმედებითი პროექტების შესრულების, ინდივიდუალური სავარჯიშოების ფერწერაში, გრაფიკაში, მოდელირებაში და ა.შ. სხვადასხვა საგანმანათლებლო და შემოქმედებითი პრობლემის გადაჭრა;
• დაკისრებული დავალების შესაბამისად საგანმანათლებლო საქმიანობის დაგეგმვისა და კომპეტენტურად განხორციელების უნარი, სხვადასხვა მხატვრული და შემოქმედებითი პრობლემების გადაჭრის ვარიანტების პოვნა;
• დამოუკიდებელი შემოქმედებითი საქმიანობის რაციონალურად ორგანიზების უნარი, სასწავლო ადგილის ორგანიზების უნარი;
• შეგნებული სურვილი დაეუფლოს ახალ ცოდნას და უნარებს, მიაღწიოს უფრო მაღალ და ორიგინალურ შემოქმედებით შედეგებს.

საგნის შედეგებიახასიათებს სტუდენტების გამოცდილებას მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში, რომელიც შეიძინა და კონსოლიდირებულია აკადემიური საგნის დაუფლების პროცესში:

• თავდაპირველი იდეების ჩამოყალიბება სახვითი ხელოვნების როლის შესახებ ადამიანის ცხოვრებაში, მისი როლი პიროვნების სულიერ და მორალურ განვითარებაში;
• მხატვრული კულტურის საფუძვლების ჩამოყალიბება, მათ შორის მშობლიური მიწის მხატვრული კულტურის მასალაზე, სამყაროსადმი ესთეტიკური დამოკიდებულება; სილამაზის, როგორც ღირებულების გაგება, მხატვრული შემოქმედების საჭიროება და ხელოვნებასთან კომუნიკაცია;
• ხელოვნების ნიმუშების აღქმის, ანალიზისა და შეფასების პრაქტიკული უნარ-ჩვევების დაუფლება;
• ძირითადი პრაქტიკული უნარების დაუფლება სხვადასხვა სახის მხატვრულ საქმიანობაში (ხატვა, ფერწერა, ქანდაკება, მხატვრული დიზაინი), აგრეთვე ისტ-ზე დაფუძნებული მხატვრული საქმიანობის სპეციფიკურ ფორმებში (ციფრული ფოტოგრაფია, ვიდეო გადაღება, ანიმაციის ელემენტები და ა.შ.);
• მხატვრული საქმიანობის სახეობების ცოდნა: სახვითი (ფერწერა, გრაფიკა, ქანდაკება), კონსტრუქციული (დიზაინი და არქიტექტურა), დეკორატიული (ხალხური და გამოყენებითი ხელოვნება);
• სივრცით-ვიზუალური ხელოვნების ძირითადი ტიპებისა და ჟანრების ცოდნა;
• ხელოვნების ხატოვანი ბუნების გაგება;
• ბუნებრივი მოვლენების, გარემომცველი სამყაროს მოვლენების ესთეტიკური შეფასება
• მხატვრული უნარების, ცოდნისა და იდეების გამოყენება მხატვრული და შემოქმედებითი სამუშაოს შესრულების პროცესში;
• რუსული და მსოფლიო ხელოვნების რამდენიმე დიდი ნაწარმოების ამოცნობის, აღქმის, აღწერისა და ემოციურად შეფასების უნარი;
• ხელოვნების ნიმუშების განხილვისა და ანალიზის უნარი,
• მსჯელობის გამოთქმა შინაარსზე, სიუჟეტებსა და გამოხატვის საშუალებებზე;
• დაეუფლა რუსეთის წამყვანი ხელოვნების მუზეუმების სახელებს
• და ხელოვნების მუზეუმები თქვენს რეგიონში;
• ვიზუალურ-სივრცითი ხელოვნების გამოვლინებების დანახვის შესაძლებლობა გარემომცველ ცხოვრებაში: სახლში, ქუჩაში, თეატრში, ფესტივალზე;
• მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში სხვადასხვა მხატვრული მასალისა და მხატვრული ტექნიკის გამოყენების უნარი;
• მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში ხასიათის, ემოციური მდგომარეობისა და ბუნების, ადამიანის, საზოგადოებისადმი დამოკიდებულების გადმოცემის უნარი;
• ჩაფიქრებული მხატვრული გამოსახულების შედგენის უნარი ფურცლის სიბრტყეზე და მოცულობაში;
• ფერთა მეცნიერების საფუძვლებისა და გრაფიკული წიგნიერების საფუძვლების მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში გამოყენების უნარ-ჩვევების დაუფლება;
• ქაღალდის მოდელირების, პლასტილინის მოდელირების, აპლიკაციისა და კოლაჟის გამოყენებით გამოსახულების უნარ-ჩვევების დაუფლება;
• ჩვენი ქვეყნის სხვადასხვა რეგიონის ბუნების მრავალფეროვნებისა და სილამაზის დახასიათებისა და ესთეტიურად შეფასების უნარი;
• სილამაზის შესახებ იდეების მრავალფეროვნებაზე ლაპარაკის უნარი მსოფლიოს ხალხებში, ადამიანის უნარი მრავალფეროვან ბუნებრივ პირობებში შექმნას საკუთარი ორიგინალური მხატვრული კულტურა;
• შემოქმედებით ნაწარმოებებში სხვადასხვა (გაკვეთილებიდან ნაცნობი) ხალხის მხატვრული კულტურის თავისებურებების გამოსახვა, ბუნების სილამაზის, ადამიანისა და ხალხური ტრადიციების მათი გაგების თავისებურებების გადმოცემა;
• ქალაქების სილამაზის ესთეტიურად და ემოციურად აღქმის უნარი, რომლებმაც შეინარჩუნეს ისტორიული სახე - ჩვენი ისტორიის მოწმეები;
• ხელოვნების ნიმუშების მაგალითების მოყვანის უნარი, რომლებიც გამოხატავს სიბრძნის სილამაზეს და მდიდარ სულიერ ცხოვრებას, ადამიანის შინაგანი სამყაროს სილამაზეს.

კურსის ადგილი სასწავლო გეგმაში

ფედერალურ საბაზო სასწავლო გეგმაში დაწყებითი სკოლის თითოეულ კლასში სახვითი ხელოვნების შესასწავლად კვირაში 1 საათია გამოყოფილი, სულ 135 საათი (1 კლასი - 33 საათი, 2-4 კლასები - 34 საათი)

სასწავლო გეგმის განხორციელების საგანმანათლებლო და მეთოდური მხარდაჭერა

სახელმძღვანელოები:

ნ.ა.გორიაევა, ლ.ა.ნემენსკაია. ხელოვნება ჩვენს ირგვლივ.სახელმძღვანელო მე-3 კლასისთვის-მ. განმანათლებლობა, 2013 წ.

დამატებითი მასალები:

მეთოდოლოგიური სახელმძღვანელო სახვითი ხელოვნების სახელმძღვანელოებისთვის, რედ. ბ.მ. ნემენსკი. 1-4 კლასები - მ.: განათლება, 2013 წ.

ICT და ციფრული კომუნიკაციის ცენტრი:

სასწავლო პროცესის მატერიალურ-ტექნიკური უზრუნველყოფა.

სპეციფიური მხარდაჭერა (აღჭურვილობა):

ნახატების რეპროდუქცია ნაწარმოების თემისა და ტიპის მიხედვით;
- მხატვრების პორტრეტები; ცხრილები ფერთა მეცნიერებაზე, პერსპექტივაზე, ორნამენტის დიზაინზე;

ცხრილები არქიტექტურის სტილის, ტანსაცმლის, საყოფაცხოვრებო ნივთების შესახებ;

საგნების, მცენარეების, ადამიანის ცხოველების დახატვის სქემები;

ღია ბარათები და კალენდრები რეპროდუქციებით;

DPI ცხრილები;

თაროები (თაროები) შესანახად;

სადემონსტრაციო და წარმოების მასალები;

მრავალფეროვანი ხელოვნების მასალა.

ელექტრონული პროგრამული უზრუნველყოფა:

ელექტრონული ბიბლიოთეკები ხელოვნებაზე;

პრეზენტაციები გაკვეთილებისთვის დისკებზე და ფლეშ დრაივებზე;

DVD – ფილმები სახვითი ხელოვნების შესახებ;

კლასიკური და ხალხური მუსიკის ჩანაწერები.

ტექნიკური სასწავლო დამხმარე საშუალებები:

მულტიმედიური პროექტორი,

ლეპტოპი ხელოვნების პროგრამებით,

ინტერაქტიული დაფა;

მუსიკალური ცენტრი;

მაგნიტური დაფა.

თემატური დაგეგმარება სახვით ხელოვნებაში. მე-3 კლასი.

ნაწილი 1. ხელოვნება შენს სახლში(8 საათი)

განყოფილება 2. ხელოვნება თქვენი ქალაქის ქუჩებში(8 საათი)

განყოფილება 3. არტისტი და სპექტაკლი(10 საათი)

ნაწილი 4. მხატვარი და მუზეუმი(8 საათი)

თემატური დაგეგმარება სახვით ხელოვნებაში. მე-4 კლასი.

ნაწილი 1. მშობლიური ხელოვნების წარმოშობა(8 საათი)

განყოფილება 2. ჩვენი დედამიწის უძველესი ქალაქები(8 საათი)

განყოფილება 3. ყველა ადამიანი არტისტია(10 საათი)

ნაწილი 4.ხელოვნება აერთიანებს ერებს(8 საათი)